Modernitatearen jaiotzetik, ekoizpen bisualak eta musikak harreman berezi eta intimoa izan dute. Luigi Russoloren 1913ko futurismoaren manifestutik L’Arte dei Rumori (Soinuen artea) Marcel Duchampen bi aldeko diskoetaraino Rotereliefs, XX. mendeak truke oparoa sortu zuen soinu eta formaren artean, sinbolo eta melodiaren artean, eta konposizio eta interpretazioaren arlo desberdinen artean.

Francesco Spampinatok egindako antologia berezi honetan, 1950eko hamarkadatik gaur egunera arte obra artistiko gisa kontzeptualizatutako 450 disko-kapak biltzen dira, sormen istorio berezi baten erritmoa deskubritzen dugu. Erakustaldi honek erakusten du nola modernismoak, arte popak, kontzeptualak, postmodernismoak eta arte garaikidearen adierazpen desberdinek ekoizpen bisualaren arlo berezi hau moldatu duten eta musika irudi mitikoen bidez herritarren artean zabaltzen lagundu duten. Irudi-mundua, entzumen esperientzia modu erakargarri eta berezian gogorarazten duena.

Bidean, Jean-Michel Basquiat-en hiriko jeroglifoekin topo egiten dugu bere diskoetxeari, Tartowni, Banksyren grafitiarekin Blur-entzat eta Salvador Dalíren mariposa lotuarekin Jackie Gleasonen Lonesome Echo diskoarentzat. Kapak bakoitzaren azterketa labur batekin batera datoz, baita artista, interprete, albumaren izenburua, diskoetxea eta argitalpen urtea jasotzen dituen fitxa bat ere, baita jatorrizko arte-lanari buruzko informazioa ere. Tauba Auerbach, Shepard Fairey, Kim Gordon, Christian Marclay, Albert Oehlen eta Raymond Pettibonekin egindako elkarrizketek ikus-entzunezko artistak eta musikariekin duten lankidetza eta harreman liluragarri honi buruzko hausnarketa eta ikuspegi pertsonalak gehitzen dituzte.