{"title":"Taschen könyvek","description":null,"products":[{"product_id":"diseno-del-siglo-xx","title":"Diseño del siglo XX","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eA 21. század elején világosan látható, hogy az előző évszázadot emlékezetes változások jellemezték a design területén. Az esztétika a mindennapi élet részévé vált, gyakran lenyűgöző eredményekkel. Otthonaink és munkahelyeink valódi stílus- és innovációs galériákká váltak.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eA bútoroktól a grafikai művészetekig\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e itt találjuk azokat a művészek munkáit, akik formálták és újraalkották a modern világot egy szédítő anyagválasztékkal. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eAz organikustól a geometrikusig, az art déco-tól a popig és a csúcstechnológiákig\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, a jelen mű minden nagy nevet tartalmaz: Harry Bertoia, De Stijl, Dieter Rams, Philippe Starck, Charles és Ray \u003c\/span\u003e\u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/charles-and-ray-eames\/\" data-uw-rm-brl=\"PR\" data-uw-original-href=\"\/es\/collection\/charles-and-ray-eames\/\"\u003eEames\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e, hogy csak néhányat említsünk.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eEz az alapvető könyv végigvezet a 20. századi design történetének formáin, színein, osztályain és funkcióin. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eA tervezők és designiskolák A-tól Z-ig kalauza\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, amely teljes képet ad a kortárs életről. Gazdagon illusztrált, ez a design a legteljesebb értelemben.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024983859544,"sku":"LIB-DI-TA-740","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/design_20th_cent_hc_bu_e_3d_45407_1510051531_id_1002828.jpg?v=1775397964"},{"product_id":"los-secretos-de-las-obras-de-arte-taschen","title":"Los secretos de las obras de arte. 100 obras maestras en detalle","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eEz a mű alapvető a művészettörténet mesterműveinek megértéséhez, mivel alaposan megvizsgál néhány \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ea világ leghíresebb vásznai közül\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, hogy felfedje legapróbb és legfinomabb elemeiket, valamint \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003emindent, amit ezek egy már elmúlt kultúráról, helyről és korról elárulhatnak\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eTekintetünket irányítva \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ea legapróbb részletekre és a művek mögötti szimbolizmusra\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, Rose-Marie és Rainer Hagen lehetővé teszik, hogy a legismertebb képek újra életre keljenek \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ebonyolultságaikon és rejtélyeiken keresztül\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. Terhes a menyasszony? Miért visel sapkát a férfi? Hogyan vetül a háború árnyéka egy táncjelenetre? Így utazunk az \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eóegyiptomi kortól a modern Európáig\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, a \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ereneszánsztól a vad húszas évekig\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. Megismerjük \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003egörög hősöket és szegénységben élő német költőket\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. Látogatást teszünk \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ekatedrálisokban és kabaréklubokban\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, az Édenkertben és egy padon a vidéki Franciaországban.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAmikor egy festményt lebontunk, majd újra összeállítunk, mint egy nagy kirakós játékot, ezek a híres vásznak nemcsak részletgazdagságukkal ragadják meg a figyelmet, hanem az \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eegy kor divatjáról és trendjeiről, az emberekről és politikusokról, a szerelmekről és életstílusokról\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e is tanúskodnak.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57115941962072,"sku":"LIB-LO-TA-801","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/MASTERPIECES_IN_DETAIL_BU_E_3D_45509.jpg?v=1776288567"},{"product_id":"la-fotografia-del-siglo-xx-taschen","title":"La fotografía del siglo XX","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eA fényképezés története mintegy 200 évvel ezelőtt kezdődött, de viszonylag nemrég ismerték el önálló művészeti ágazatként. A kölni Ludwig volt az első kortárs művészeti múzeum, amely jelentős részt szentelt a nemzetközi fényképezésnek. Az L. Fritz Gruber gyűjtemény, amelyből ez a könyv készült, Németország egyik legfontosabb és a világ egyik legjelentősebb gyűjteménye.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEz a kötet lenyűgöző bepillantást nyújt a gyűjtemény sokszínűségébe; a konceptuális művészettől az absztrakción át a riportfotóig, bemutatja a főbb irányzatokat és műfajokat a század legkiemelkedőbb fotósainak széles választékán keresztül. Ansel Adams-tól Piet Zwart-ig mintegy 850 alkotás, fotósok szerint ábécé sorrendben, leíró szövegekkel és az alkotók életrajzi adataival, átfogó és nélkülözhetetlen képet adnak a XX. századi fényképezésről.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57130962813272,"sku":"LIB-LA-TA-873","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/PHOTOGRAPHY_20TH_CENTURY_MUSEUM_LUDWIG_BU_E_3D_45406.jpg?v=1776456841"},{"product_id":"life-hollywood","title":"LIFE. Hollywood","description":"\u003cp\u003e1936 novemberében Henry R. Luce kiadó hetente megjelenő LIFE című képes hírlapot indított, amelynek világos célja volt: „Az életet látni; a világot látni; tanúja lenni nagy eseményeknek”. Mielőtt az emberek figyelmét a televízió lekötötte volna, a LIFE volt az ablakuk a világra, és az 1940-es évek végén minden harmadik amerikai olvasta a magazint. Jean Harlow volt az első filmsztár, aki 1937-ben LIFE címlapon szerepelt, és 1972-ig több mint 200 címlap Hollywood témáknak volt szentelve, ami jól mutatja a LIFE és a filmipar szoros kapcsolatát.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEz a kétkötetes bestseller semmiben sem marad el a legjobb hollywoodi produkciók ragyogásától. Egy magazin és egy művészeti forma összefonódó történetét meséli el, amelyek az amerikai képzelet és alkotókészség legjavát képviselik. A gondosan kutatott és válogatott könyv több mint 600 képet tartalmaz a magazin archívumából – ezek több mint fele eddig még nem volt publikálva –, és olyan sztárokat mutat be, mint Bette Davis, Elizabeth Taylor, Marlon Brando, Clark Gable, Steve McQueen, Sophia Loren, Alfred Hitchcock, Sidney Poitier, Paul Newman, Jane Fonda, Brigitte Bardot és még sokan mások. A LIFE különleges hozzáféréssel rendelkezett ezekhez a hírességekhez, kísérte őket a forgatásokon, extravagáns partikon, Oscar-ünnepségeken és otthon, így az olvasók intim bepillantást nyerhettek életükbe a reflektorfény mögött.\u003cbr\u003eAz 1. kötet (1936–1950-es évek) Hollywood aranykorával foglalkozik: karizmatikus főszereplőkkel, ragyogó sztárnőkkel, hatalmas stúdiómogulokkal és fényűző életstílussal. Tapasztalja meg, hogyan nemcsak a képzeletet mozgatta meg a LIFE, hanem a filmipar belső világát is feltárta, és dokumentálta azokat a közös erőfeszítéseket, amelyek szükségesek voltak a vásznon megjelenő illúziók megteremtéséhez – a forgatókönyvíróktól és zeneszerzőktől a sajtófelelősökön és színésztréneren át. A 2. kötet (1950-es évek–1972) az Új Hollywooddal foglalkozik, amikor a nagy stúdiók fokozatosan elveszítették vezető szerepüket. Egyre több független filmet készítettek, nemzetközi sztárokkal és nagyobb sokszínűséggel a hangok és arcok terén. Tapasztalja meg, hogyan számolt be a LIFE olyan filmklasszikusok forgatási helyszíneiről, mint a Keresztapa, a Pasik és babák és a Tízparancsolat. Exkluzív szerkesztőségi anyagok, például kontaktlapok, cikkek példányai és belső szerkesztőségi jegyzetek segítségével megtudhatja, hogyan tervezte és alakította a LIFE innovatív fotóesszéit.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLucy Sante fotókritikus bevezető szövegeivel, Justin Humphreys filmhistorikus képaláírásaival és több mint 70 legendás LIFE-fotós, például Alfred Eisenstaedt, Peter Stackpole, Gordon Parks, Lisa Larsen, Margaret Bourke-White, Gjon Mili és sok más képeivel a LIFE. Hollywood tisztelgés a 20. század legfontosabb fotómagazinja előtt, valamint Hollywood ellenállhatatlan vonzereje és a film varázsa előtt.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57131200643416,"sku":"9783836589598","price":200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9783836589598.jpg?v=1776462820"},{"product_id":"75-years-of-atlantic-records","title":"75 Years of Atlantic Records","description":"\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\n\u003cp\u003e1947-ben, amikor Ahmet Ertegun és két zenerajongó barátja megalapította az Atlantic Records stúdióit New Yorkban, nem is sejtették, hogy \u003cspan\u003eszenvedélyük az előadók felfedezése és lemezek készítése iránt 75 évnyi popkultúrát formál majd\u003c\/span\u003e. Ennek a hatalmas világsikernek az oka egyszerű: az Atlantic egy innovatív iparági modell, amely mindig is befogadott és népszerűsített széles zenei műfajokat: fekete zenét, mint például \u003cspan\u003eaz R\u0026amp;B, a soul, a jazz és a hip-hop, valamint rockot, popot, dance-et és még sok mást.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e75 Years of Atlantic Records \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eaz a hivatalos és végleges fotótörténet erről a legendás lemezkiadóról\u003c\/span\u003e, amely négy év munkáját és az Atlantic kiterjedt archívumaiból származó számtalan képet foglal magában, sok közülük itt jelenik meg először. Fedezze fel a soul úttörőit, mint \u003cspan\u003eAretha Franklin és Ray Charles\u003c\/span\u003e, a jazz újítóit, mint \u003cspan\u003eJohn Coltrane és Charles Mingus\u003c\/span\u003e, korszakalkotó popelőadókat, mint a \u003cspan\u003eBee Gees és ABBA\u003c\/span\u003e, rocklegendákat, mint a \u003cspan\u003eLed Zeppelin és a Rolling Stones\u003c\/span\u003e, úttörő női előadókat, mint \u003cspan\u003eRoberta Flack és Stevie Nicks\u003c\/span\u003e, valamint mai sztárokat, mint \u003cspan\u003eEd Sheeran és Charli xcx\u003c\/span\u003e. A világ legjobb fotósai közül többen, köztük \u003cspan\u003eAnnie Leibovitz, Jim Marshall, Lee Friedlander, Walter Iooss Jr., Anton Corbijn, Chuck Stewart, Albert Watson\u003c\/span\u003e és \u003cspan\u003eDavid LaChapelle\u003c\/span\u003e készítettek hivatalos portrékat, élő fellépésekről készült képeket, döntő pillanatokat a stúdióból és intim pillanatokat a kulisszák mögött.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eRichie Unterberger és Herb Powell lenyűgöző kommentárjai\u003c\/span\u003e helyezik kontextusba az anyagot, míg a díjnyertes írók, köztük \u003cspan\u003eDavid Ritz, Ben Ratliff, Elizabeth Nelson\u003c\/span\u003e és \u003cspan\u003eBarney Hoskyns\u003c\/span\u003e vizsgálják a kiadó különböző műfajait; mindezt egy átfogó kronológia és az Atlantic úttörőinek profiljai egészítik ki. Ahogy \u003cspan\u003eBruno Mars előszava\u003c\/span\u003e is állítja, az Atlantic Records forradalmasította a lemezkészítést és a zenehallgatást, és most ez a történet teljes és gyönyörűen dokumentált műben jelenik meg, \u003cspan\u003eamely elengedhetetlen a zenerajongók számára.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57131205198168,"sku":"LIB-75-TA-879","price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/ATLANTIC_RECORDS_75_YEARS_XL_GB_SLIPCASE001_08147.jpg?v=1776470594"},{"product_id":"gisele-bundchen-fo","title":"Gisele Bündchen: Fo","description":"\u003cp\u003eA brazil Gisele Bündchen egyszerű vidéki körülmények között nőtt fel, és a világ legsikeresebb szupermodelljévé vált. Ez a kötet bemutatja a lélegzetelállító glamour-fotókat és számos privát felvételt a divatiparban eltöltött 20 éves karrierjéből.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGisele mindössze 18 éves volt, amikor 1998-ban az Alexander McQueen Ready-to-Wear „Rain” show-ján áttörést ért el. McQueen „The Body”-t azért választotta, mert képes volt égig érő sarkakon egy csúszós kifutón végigmenni. Ugyanabban az évben a brit Vogue címlapján szerepelt, és gyorsan a generációja legkeresettebb címlaplányává vált. A következő évben Steven Meisel fotózta az amerikai Vogue címlapjára. A barnára sült, atletikus szépsége a 90-es évek végének grunge stílusával szemben „a szexi modell visszatérését” jelentette. Azóta Gisele több mint 1000 címlapon jelent meg világszerte, körülbelül 450 divatbemutatón lépett kifutóra, és multinacionális kampányokat valósított meg a világ legnagyobb divat- és szépségmárkái számára.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEz a több mint 300 képet tartalmazó kötet Giovanni Bianco összeállításában és tervezésében készült. Irving Penn legendás aktfotójától, amely a borítónkon látható, egészen olyan ikonikus felvételekig, amelyeket olyan sztárfotósok készítettek, mint David LaChapelle, Juergen Teller, Inez \u0026amp; Vinoodh, Mert Alas \u0026amp; Marcus Piggott és Corinne Day, ez egy páratlan portré arról a nőről, aki Pelével és Ayrton Sennával együtt Brazília leghíresebb exportcikke, és egyben a világ legjobban fizetett modellje. Az elegáns vizuális összeállítást Giselle legközelebbi barátainak és családtagjainak, valamint a divatipar vezető személyiségeinek írásai egészítik ki.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGisele Bündchen az ebből a kiadványból származó összes bevételét jótékonysági célokra fordítja.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eElőször csak limitált kiadásban volt elérhető – most már TASCHEN standard kiadásban is\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57131206508888,"sku":"9783836539203","price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9783836539203.jpg?v=1776463095"},{"product_id":"historia-de-la-moda-del-siglo-xviii-al-siglo-xx","title":"Historia de la moda del siglo XVIII al siglo XX","description":"\u003cp\u003eA ruházat embert formál. Egy ember öltözéke – legyen az szári, kimono vagy öltöny – alapvető kódja kultúrájának, társadalmi rétegének, személyiségének vagy akár vallásának. A 1978-ban alapított Kyoto Costume Institute a divat jelentőségét szociológiai, történelmi és művészeti szempontból értékeli. A 18. századtól napjainkig terjedő, történelmi felső- és alsóruházatot, valamint cipőket és kiegészítőket magában foglaló széles gyűjteményével a KCI ruhagyűjteménye a világ legnagyobbjai közé tartozik.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eA divat története ezen átfogó gyűjtemény segítségével egy lenyűgöző utazásra visz a 18. és 20. század divatirányzatai között. Számtalan ruhadarab ragyogó fényképei, szakértő módon elrendezve különlegesen készített próbababákon, dokumentálják a ruházatot, mint „lényeges kifejezését létezésünknek”, és tanúsítják az intézet szenvedélyét a divat iránt, mint összetett és sokrétű művészeti forma iránt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eA könyv szerzői között a divatkutatás legokosabb elméi és legélesebb szemei találhatók: Akiko Fukai (a Kyoto Costume Institute igazgatója és nyugalmazott kurátora), Tamami Suoh (kurátor a Kyoto Costume Institute-nál), Miki Iwagami (divattörténet oktató a tokiói Bunka Gakuen Egyetemen), Reiko Koga (a Bunka Gakuen Egyetem korábbi divattörténet professzora) és Rie Nii (kurátor a Kyoto Costume Institute-nál).\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57131208802648,"sku":"9783836577892","price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9783836577892.jpg?v=1776463356"},{"product_id":"arquitectura-moderna-a-z","title":"Arquitectura Moderna A–Z","description":"\u003ch4 class=\"read-more__description--subtitle\"\u003eA modern építészet enciklopédiája\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003eKözel 300 bejegyzéssel az \u003cem\u003eArquitectura Moderna A-Z\u003c\/em\u003e felbecsülhetetlen áttekintést nyújt a modern téralkotás kulcsfiguráiról. Bemutatja \u003cstrong\u003ea XIX. és XX. század úttörő építészeit\u003c\/strong\u003e portréval, rövid életrajzzal és legfontosabb műveik ismertetésével.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eMintha egy személyre szabott utazás lenne a világ építészetének megismerésére, \u003cstrong\u003efelfedezheti Manhattan felhőkarcolóit,\u003c\/strong\u003e egy japán koncerttermet, Antoni Gaudí \u003cstrong\u003ePalacio Güelljét\u003c\/strong\u003e Barcelonában, vagy Lina Bo Bardi szórakoztató- és sportközpontját egy régi gyárépületben São Paulóban. Elmerülhet \u003cstrong\u003e\u003ca data-uw-original-href=\"\/hu\/buscar?searchPhrase=ponti\" data-uw-rm-brl=\"PR\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/buscar?searchPhrase=ponti\/\" class=\"keyword-link\"\u003eGio Ponti\u003c\/a\u003e színes geometriáiban,\u003c\/strong\u003e Zaha Hadid folyékony futurizmusában, a \u003cstrong\u003eSANAA\u003c\/strong\u003e világos belső tereiben, valamint Charles Rennie Mackintosh egyedi skót hagyomány- és elegáns japán stíluskeverékében.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eA könyv ábécé sorrendben tárgyalja \u003cstrong\u003ecsoportokat, mozgalmakat és stílusokat\u003c\/strong\u003e is, hogy időben és térben elhelyezze ezeket a kulcsfontosságú építészeket a szélesebb építészeti irányzatok, mint az \u003cstrong\u003einternacionális stílus, a Bauhaus és a De Stijl\u003c\/strong\u003e között, sok más mellett. Az illusztrációk között megtalálhatók \u003cstrong\u003ea modern kor legjobb építészeti fotói\u003c\/strong\u003e is, így ez egy átfogó kézikönyv szakemberek, diákok és az építészet iránt lelkesedők számára egyaránt.\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57131209425240,"sku":"LIB-AR-TA-880","price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/modern_arch_a_z_fp_e_3d_95415_2111181422_id_1373650.jpg?v=1776471576"},{"product_id":"steve-schapiro-andy-warhol-and-friends","title":"Steve Schapiro: Andy Warhol and Friends","description":"\u003cp\u003e1965-ben Steve Schapiro elkezdte fotózni Andy Warholt a \u003cem\u003eLife\u003c\/em\u003e magazin számára. Abban az időben Warhol már megerősítette hírnevét mint jelentős popművész, akit a tömegkultúra és fogyasztási tárgyai inspiráltak. Sötét napszemüvege, platinaszőke parókája és visszafogott közönség előtti viselkedése egyedülálló, titokzatos, karizmatikus és rendkívül ambiciózus művészfigurává tette őt. Warhol pontosan tudta, hogy csak akkor válhat sztárrá, ha olyan emberekkel veszi körül magát, akik dokumentálják felemelkedését. Schapiro, aki saját bevallása szerint főként „nyugodtnak maradt és sokat mosolygott”, ugyanolyan ambiciózus és szorgalmas volt, mint Warhol. Ő volt a megfelelő személy, hogy képeken örökítse meg Warhol megállíthatatlan felemelkedését és átalakulását New York-i kultikus művészből a 20. század ikonjává. Ironikus módon Schapiro riportja soha nem jelent meg a \u003cem\u003eLife\u003c\/em\u003e-ban, így sok fotója most először kerül nyilvánosságra ebben a kötetben. Ehhez negatívjait, amelyek eddig az archívum mélyén pihentek, gondosan beszkennelték.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1965 és 1966 között Warhol művészi alkotásainak csúcsán állt. Schapiro Warholt a szupercsillagokból álló kíséretével – köztük olyan legendákkal, mint Edie Sedgwick és Nico – fényképezte meg megnyitókon, az underground \u003cem\u003eCamp\u003c\/em\u003e című filmjének forgatásán, a Factory-ban készült szitanyomatai előállítása közben, valamint New York utcáin sétálva. Schapiro jelen volt Warhol első múzeumi retrospektív kiállításának megnyitóján is a philadelphiai Institute of Contemporary Art-ban, amelyet több ezer látogató tekintett meg. Aznap este Warholt a művészet új, menő királyaként koronázták meg: ez volt az „Andymánia” kezdete. A „Warhol Express” utolsó állomása Los Angeles volt, ahol Andy ironikus \u003cem\u003eSilver Clouds\u003c\/em\u003e műveit mutatta be a Ferus Gallery-ben, a festői The Castle-ben szállt meg, és megszervezte, valamint lefilmezte a legendás Velvet Underground zenekar fellépését.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTöbb mint 120 Steve Schapiro-fotó találkozik ebben a kötetben Warhol ugyanebben az időszakban készült és kiállított műveivel. A műalkotások lapjai külön lettek kinyomtatva és a könyvbe ragasztva. A kötetben szereplő darabok között megtalálhatók a következők: \u003cem\u003eBefore and After\u003c\/em\u003e, 4, 1962; \u003cem\u003eColored Campbell’s Soup Can\u003c\/em\u003e, 1965; \u003cem\u003eS\u0026amp;H Green Stamps\u003c\/em\u003e, 1965; \u003cem\u003eOne Dollar Bills (Fronts)\u003c\/em\u003e, 1962; \u003cem\u003e100 Cans\u003c\/em\u003e, 1962; \u003cem\u003eFlowers\u003c\/em\u003e, 1965; \u003cem\u003eShot Red Marilyn\u003c\/em\u003e, 1964; \u003cem\u003eElvis I and II [Elvis Diptych] [Ferus Type]\u003c\/em\u003e, 1963–64; \u003cem\u003eGreen Disaster #2 (Green Disaster Ten Times)\u003c\/em\u003e, 1963; és \u003cem\u003eWhite Disaster (White Car Crash 19 Times)\u003c\/em\u003e, 1963. A szövegek között szerepel egy interjú Steve Schapiroval, aki 2022 elején hunyt el, valamint egy esszé és részletes képaláírások Blake Gopnik, Warhol hivatalos életrajzírója tollából. Az \u003cem\u003eAndy Warhol and Friends 1965–1966\u003c\/em\u003e a forradalmi művész végleges portréja, aki döntő módon formálta a háború utáni amerikai kultúrát.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57131254415704,"sku":"9783836599177","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9783836599177.jpg?v=1776463970"}],"url":"https:\/\/www.plasticbooks.es\/hu\/collections\/libros-taschen.oembed","provider":"Plastic Books","version":"1.0","type":"link"}