{"title":"Argazkia","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eEzagutu queer argazkilaritzako liburuak eta LGTBIQ+ argazkilarien lanak. Identitatea, aniztasuna eta sormena ikuspegi berezi batetik aztertzen dituzten irudiak, proiektu bisualak eta argazki-liburuak.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"superstars-kenai-alkazar-libro","title":"Superstars – Un ensayo visual sobre la estética, la cultura pop y los referentes","description":"\u003ch4\u003eSUPERSTARS. Estetika, pop kultura eta erreferenteei buruzko saiakera bisuala\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eAndy Warholek XX. mendearen erdialdean egindako instantziei oinarri hartuta, eta lan hori XXI. mendeko Espainiako gizartera zabaltzen, egileak ia hamarkada bat eman du Polaroid batekin erreferenteak, idolok, mito eta ikonoak erretratatzen, disidentzia, benetakotasuna sinbolizatu dutenak eta, zalantzarik gabe, bere bizitza aldatu dutenak.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSuperstars. Estetika, pop kultura eta erreferenteei buruzko saiakera bisuala\u003c\/strong\u003e pop antropologiako lan baten emaitza da, estetika autokonstruktzeko tresna gisa duen boterea aztertzen duena eta erreferentearen figura fenomeno kultural funtsezko gisa aldarrikatzen duena, gure herriko aurpegi ezagun eta ezagunen eskutik.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLiburua elkarrizketa formatuan egindako solasaldi luze batekin hasten da, 2019ko ekainaren inguruan Mario Vaquerizorekin egina. Testu horretan estetika, identitatearen eraikuntzan erreferenteen garrantzia, kultura altuaren eta baxuaren arteko aldea, ospea, ospetsuak eta kultura popularra bezalako gaiak jorratzen dira.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHorren ondoren, 150 baino gehiago diren Polaroid erretratuak daude, 2017ko abendutik 2024ko abendura bitartean hartuak, hala nola Iruñean, Madrilen, Bartzelonan, Bilbon, Santander, Zaragozan, Valentziako, Benidormen, Parisen, Londresen eta Ibizan. Instantzia hauek proiektuaren atal bisuala osatzen dute eta egilearen begiradatik garaiko aurpegiak dokumentatzen, ospatzen eta gordetzen dituen lan bati gorputza ematen diote.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHogeita hamar elkarrizketa inguru, oinarri komun batekin, errealitatea ikuspegi desberdinetatik aztertzea bilatzen dute, horrela herrialdeko eszenatoki ezagunen atzean dauden pertsonak ezagutzeko. Abeslariak, performer-ak, vedetteak, artistak, ospetsuak, sozialitateak, aktibistak, travestiak edo diseinatzaileak kirurgi plastikoa, politikan zuzena, azalekoak, naturaltasuna edo etorkizuna bezalako gaietan hausnartzen dute.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIbilerak epilogo batean amaitzen du. Testu bilduma bat da, lanaren osotasunari zentzua ematen diona eta osatzen duena. Bertan, egileak bere sormen prozesua partekatzen du eta abentura honen sekretuak argitzen ditu. Gainera, galderak erantzuten ditu eta asmoz airean utzi ziren kontzeptuak garatzen ditu, irakurlea baldintzatu gabe eta esperientzia osoa mugarik gabe bizitzeko aukera emateko helburuarekin.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eEgileari buruz:\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKenai Alkazar (Iruñea, 1998) kontziente eta aktiboki eraikitako kultura autoprefabrikazioaren emaitza da, hamarkada bat baino gehiago daramana. Naturaz mitomanoa, pop irudigintzan aditua eta Warholen ikasle deklaratua, argazkilari homoerotiko, kitsch bildumagile eta drag artista gisa definitzen da. \u003cem\u003eSuperstars. Estetika, pop kultura eta erreferenteei buruzko saiakera bisuala\u003c\/em\u003e lanaren egilea da, beti lagun izan duen ideia batek zeharkatua: «norberak amestu duenaren antzekoa den neurrian da benetakoa».\u003c\/p\u003e","brand":"Independiente","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302228509016,"sku":"LIB-SU-IN-156","price":39.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/superstars-un-ensayo-visual-sobre-la-estetica-la-cultura-pop-y-los-referentes-4527373.jpg?v=1761779469"},{"product_id":"tina-turner-by-peter-lindbergh","title":"Tina Turner by Peter Lindbergh","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSimply the Best. Tina Turner Peter Lindbergh-ekin\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eEditorial TASCHEN | Argazkigintza, musika eta legendaren erretratua\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLiburu honek Tina Turnerren erretratu bilduma zaindua aurkezten du, Peter Lindbergh argazkilariak hamarkadetan zehar egindakoa. Irudi intimo, espontaneo eta sakon adierazgarri bidez, Lindbergh-ek Turner-en indar eszenikoa eta bere alderdi pertsonal eta hausnarkorra dokumentatzen ditu. Nazioarteko eszenatokietatik eguneroko paisaietara, argazkiek artista agerian uzten dute bere benetakotasunean.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eBolumena Erwin Bach-ek —Turnerren senarra eta musika ekoizlea— idatzitako aurkezpen batekin dator, proiektuari dimentsio intimoa emanez. Argazki bakoitzak bi artiston arteko sormen konplizitatea eta elkarrekiko errespetua islatzen ditu.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTASCHENek argitaratutako edizio honek Parisen, hondartzetan, estudioetan eta kontzertuetan hartutako eszena desberdinak biltzen ditu, XX. mendeko musika kulturako figura garrantzitsu baten narrazio bisuala osatuz.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eArgazkilariari buruz\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003ePeter Lindbergh garaiko argazkigintza handienetako bat izan zen, bere estilo zinematografikoagatik eta gaien gizatasuna erretratatzeagatik ezaguna. Munduko argitalpen nagusiekin lan egin du eta erakusketak egin ditu Pushkin Museoa (Mosku), UCCA Center for Contemporary Art (Pekin) eta Gagosian galeria (Londres) bezalako erakundeetan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAurkezpenaren egileari buruz\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eErwin Bach alemaniar musika zuzendaria da eta Tina Turner-en bikote izan zen 80ko hamarkadatik, 2013an ezkondu ziren. Bere ibilbidean Queen, Pink Floyd, Lenny Kravitz, Paul McCartney eta David Bowie bezalako artistekin lan egin du.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302232867160,"sku":"LIB-TI-TA-191","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/tina-turner-by-peter-lindbergh-3786612.jpg?v=1761842773"},{"product_id":"bettina-rheims-40th-ed-taschen","title":"Bettina Rheims. 40th Ed.","description":"\u003ch3\u003eBettina itzuli da: 35 urte argazkigintza ausart eta erronkatsua\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e70eko hamarkadaren amaieratik, Bettina Rheims-ek argazkigintza garaikidea markatu du bere ikuspegi provokatzaile eta uko egin gabearekin. Errepasaketa honek 300 irudi baino gehiago biltzen ditu bere 35 urteko ibilbideko, artista berak arretaz hautatuak, eta Pigalleko striper serie lehenetatik (1980), Chambre close, Héroïnes edo Rose, c’est Paris bezalako lanetatik hasi eta Gender Studies (2011) bezalako proiektu berrietaraino.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLiburuak ikono tradizionalari erronka egiten dion ibilbide bat eskaintzen du, edertasunaren eta akatsaren arteko mugan murgilduz. Feminotasunari buruzko bere begirada bereziarekin, Bettinak emakume anonimoak eta izar handiak, hala nola Kate Moss, Madonna, Monica Bellucci, Claudia Schiffer eta Naomi Campbell, erretratatzen ditu, beren indarra, ahultasuna eta sentsualtasuna erotismo klasikoaren moldeetatik kanpo nabarmentzen.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eEgileari buruz\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eBettina Rheims\u003c\/strong\u003e, nazioartean ospe handiko argazkilari frantsesa, Female Trouble, Modern Lovers, Chambre Close, I.N.R.I., Shanghai, More Trouble, Héroïnes, The Book of Olga, Rose, c’est Paris eta Gender Studies bezalako serieen egilea da. Bere lana mundu osoko museotan eta galeriatan erakutsi da.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eArgitaletxeari buruz\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePatrick Remy\u003c\/strong\u003e, egile eta komisarioak, Fashion Images de Mode eta Strip\/Paradise\/Desire\/Sensation (Steidl) serieak argitaratu ditu, baita argazkilari handien monografia eta Miami, Tokio eta Melbourneko moda erakusketak ere.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302233948504,"sku":"LIB-BE-TA-202","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/bettina-rheims-40th-ed-9348008.jpg?v=1761842776"},{"product_id":"libro-tulsa-larry-clark-fotografia","title":"Tulsa","description":"\u003ch3\u003eEstatu Batuetako kontrakultura dokumentaleko argazkigintza\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Jatorriz 1971n argitaratua, \u003cem\u003eTulsa\u003c\/em\u003e argazkigintza dokumentaleko eta Estatu Batuetako kontrakulturako lan oinarrizkoa da.\n  Larry Clark-ek 64 irudi zuri-beltz bitartez Erdialdeko Mendebaldeko gazteen bizitza erretratatzen du 1960ko hamarkadan,\n  indarkeria, droga kontsumoa eta bazterkeriaz markatutako harremanak erakutsiz. Testigantza zuzena eta iragazkirik gabea\n  dela kontsideratzen da, eta bere gogortasun eta zintzotasunagatik eztabaida sortu zuen, garaiko aldaketa sozial eta kulturalak\n  ulertzeko erreferente bihurtu da.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Estatu Batuetako auzo idealetik urrun, Clark-ek fatxaden atzean dagoen bizitza ezkutua agerian uzten du: arma, droga eta sexua\n  gazte talde baten egunerokotasunaren parte dira, kanpotik begiratuta arruntak diruditenak. Autobiografikotasun handiko lan honek\n  hiru urtez dokumentatzen ditu bere lagunen zirkuluaren esperientziak, orain arte ikusi gabeko “barrutik” ikuspegi bat eskainiz.\n  Robert Frank bezalako argazkilariek Estatu Batuak kanpoko behatzaile gisa aztertzen zituzten bitartean, Clark-ek ikuspegi barnekoa\n  eskaintzen du, estilo dokumentala eta argazki-essay klasikoen narrazio bisuala uztartuz, baina intimitate eta gogortasun batekin\n  belaunaldi berrientzat markagarria izango zena.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  \u003cem\u003eTulsa\u003c\/em\u003e-ren eragina erabakigarria izan da argazkigintza garaikidean, Nan Goldin bezalako egileen lanarekin batera,\n  eta argazkigintza intimoaren barruan mugarri gisa hartzen da.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eEgilearen biografia\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Larry Clark (Tulsa, Oklahoma, 1943) argazkilaria eta zinemagilea da. Bere lan provokatzaile eta errealistagatik ezaguna,\n  nerabezaroa, indarkeria eta drogazaletasuna bezalako gaiak aztertu ditu Estatu Batuetako gizartean.\n  \u003cem\u003eTulsa\u003c\/em\u003e bere lehen argitalpen lana da eta generoan eragin handiena izan duenetako bat.\n\u003c\/p\u003e","brand":"Grove Atlantic","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55454066213208,"sku":"LIB-TU-GR-230","price":29.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/tulsa-larry-clark-4955413.jpg?v=1761842621"},{"product_id":"all-american-ads-of-the-90s","title":"All-American Ads of the 90s","description":"\u003cp\u003e\n  Beharrezko bidaia 1990eko hamarkadako publizitatera: kanpainak, iragarkiak eta marketin estrategiak biltzen dituen ikus-entzunezko bilduma bat, belaunaldi oso bat definitu zutenak.\n  \u003cstrong\u003eAll-American Ads of the '90s\u003c\/strong\u003e liburuak ironia eta nostalgiaz aztertzen du nola markek saldu zuten kontsola eramangarriak, hala nola \u003cstrong\u003eGame Boy\u003c\/strong\u003e, eta \u003cstrong\u003eBoyz II Men\u003c\/strong\u003e bezalako taldeetako diskoak, baita luxuzko lurrinak eta auto futuristak ere.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Lana hamarkada baten kontrastea jasotzen du, kontsumo masiboak eta pop kulturako gertaera handiek markatua.\n  Bolumen berean bizi dira gizarte polemikoak, hala nola Los Angeleseko istiluak edo Columbineko tragedia,\n  eta aldi berean aro digitalaren gorakada, Silicon Valleyren eragina eta Bill Clintonen presidentealdiko eskandaluak.\n  Hau guztia publizitate ausart baten esparruan, non desnudezia, sexua eta umorea baliabide bihurtu ziren ia dena saltzeko.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  \u003cstrong\u003e90eko hamarkada\u003c\/strong\u003e ere izan zen jostailu ikonoen urrezko garaia: \u003cstrong\u003eSuper Soakers\u003c\/strong\u003e ur-pistolak,\n  \u003cstrong\u003ePlayStation\u003c\/strong\u003e kontsolak eta pertsonaia heriotzazinak, hala nola \u003cstrong\u003eSuper Mario\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eSonic\u003c\/strong\u003e edo \u003cstrong\u003eGran Turismo\u003c\/strong\u003eko autoak.\n  Gucci, Prada, Louis Vuitton eta Hermès bezalako moda markek desiraren sinbolo gisa beren egoera sendotu zuten, eta auto-industria klasikoak berpizten ari zen, hala nola \u003cstrong\u003eVolkswagen Escarabajo\u003c\/strong\u003e, eta modelo berriekin esperimentatzen, hala nola \u003cstrong\u003eFord Probe\u003c\/strong\u003e edo \u003cstrong\u003eHummer\u003c\/strong\u003e.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Sei kapitulu tematiko ditu, elikadura, moda, entretenimendua, autoak eta gehiago jorratzen dituena, eta liburu honek 1990eko hamarkadako AEBetako marketin onena biltzen du.\n  Omenaldi bat da, bai \u003cstrong\u003etazos\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eBeanie Babies\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eLos Simpson\u003c\/strong\u003een lehen denboraldiak edo \u003cstrong\u003eHarry Potter\u003c\/strong\u003e liburuak nostalgian sentitzen dituztenentzat,\n  bai publizitate modernoaren bilakaera ulertu nahi duten profesional eta jakin-min handikoentzat.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eEgileei buruz\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003e\n    \u003cstrong\u003eSteven Heller\u003c\/strong\u003e, diseinu grafikoaren nazioarteko erreferentea, hiru hamarkada baino gehiagoz \u003cem\u003eNew York Times\u003c\/em\u003eeko zuzendari artistikoa izan zen.\n    120 liburu baino gehiago idatzi ditu, eta «MFA Designer as Author» programaren presidenteordea da School of Visual Arts-en.\n  \u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003e\n    \u003cstrong\u003eJim Heimann\u003c\/strong\u003e, TASCHEN Amerikako editore exekutiboa, kultura antropologoa eta pop kultura, arkitektura eta Los Angeles eta Hollywooden historiaren espezialista da.\n    Bere lanen artean nabarmentzen dira \u003cem\u003eSurfing\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eCalifornia Crazy\u003c\/em\u003e eta \u003cem\u003eAll-American Ads\u003c\/em\u003e seriea.\n  \u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55736986435928,"sku":"LIB-AL-TA-267","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/all-american-ads-of-the-90s-4594019.jpg?v=1761842624"},{"product_id":"eramos-unos-ninos-patti-smith","title":"Éramos unos niños","description":"\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003eNATIONAL BOOK AWARD-EN IRABAZLEA\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003ePatti Smith-en liburu ikonoa, non bere harremanaz kontatzen duen Robert Mapplethorpe-rekin: adiskidetasunari omenaldia, orri betez beteta bizitasun eta umorez, New Yorkeko zaporea itzultzen diguna, non ia dena posible zen.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003eColtrane hil zen udaberria izan zen. [ ] Hippiek beso hutsak altxatu zituzten eta Txinak hidrogeno bonba lehertu zuen. Jimi Hendrix-ek bere gitarra piztu zuen Monterreyn. [...] Maitasunaren udaberria izan zen. Eta giro aldakor eta ostil horretan, topo bat nire bizitzaren norabidea aldatu zuen. Robert Mapplethorpe ezagutu nuen udaberria izan zen.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eSinopsia\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e1967ko uztailaren hilabetean gertatu zen eta haurrak ziren, baina ordutik aurrera Patti Smith eta Robert Mapplethorpe adiskidetasun bat sinatu zuten, argazkilari handia hil zen arte, 1989an. Horretaz hitz egiten du oroitzapen liburu bikain honek, National Book Award irabazi zuena, bi artista pasioz eta gogoz beterik bizi izan zuten bizitzaz, New Yorkeko periferia handiz zeharkatu zuten arte artearen erdigunera iristeko. Horrela Chelsea hotelera joan ziren eta mundu batzuen protagonistak bihurtu ziren, gaur egun desagertuta dagoena, non Allen Ginsberg, Andy Warhol eta bere mutilak nagusi ziren, eta XX. mendeko azken urteak markatu zituzten musika talde handiak sortzen ziren, sida izurriteak eragiten zuen bitartean.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEz da liburu triste eta nostalagikoa, Éramos unos niños adiskidetasun askearen omenaldia da, eta bere orriak, bizitasun eta umorez beteta, hiria itzultzen digu, non dena ia posible zen garai batean.\u003c\/p\u003e","brand":"Lumen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56008054505816,"sku":"LIB-ER-LU-308","price":21.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/eramos-unos-ninos-patti-smith-6717799.jpg?v=1767396914"},{"product_id":"helmut-newton-libro","title":"Helmut Newton","description":"\u003cp data-start=\"101\" data-end=\"381\"\u003eHelmut Newtonen argazki ahaztezinak, denboraz kanpokoak eta aldi berean provokatzaileak, ondare artistiko aberatsa eta beti eguneratua eraikitzen dute. Liburu honek bere lanaren portfolio konpaktua aurkezten du, argibide argigarria eta biografia kronologia zehatza osatuta.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"383\" data-end=\"715\"\u003eNewtonen irudiak, beti anbiguoak, keinu fin eta lotura dotoreekin erakartzen dute begiralea eta, aldi berean, galdegarria izaten dira. Ikuspegi orokor honetan, bere begirada berezia nabarmentzen da bere lanaren tonu konplexuetan, batez ere moda eta erretratu generotan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"717\" data-end=\"1254\"\u003eLiburuak Newtonen bilakaera erakusten du argazkilari konforme ez, adimentsu eta ironiaz betetako begirada duen pertsona bezala, voyeur eta satiriko bat, bere lenteak XX. mendeko azken hamarkadetan alta kostura eta gizarte altuaren alderdi kontrajarriak eta erabakigarriak harrapatu zituenak. Aginduzko argazkilari gisa, “\u003cem data-start=\"1010\" data-end=\"1024\"\u003eGun for Hire\u003c\/em\u003e” bezala definitzen zuen berak, bere ikuspegi pertsonalak eta obsesioak modu bisualean transmititu zituen, emakume sendo eta ziur baten ideia barne. Irudi hori bere modako irudien gai nagusietako bat bihurtu zen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1256\" data-end=\"1926\"\u003eBere eszenatoki erotikoak sarritan apartamentu dotore edo hotel handien giro erakargarrian kokatzen ziren, batez ere Parisen, Montecarlon eta Los Angelesen. Sechdegiko hamarkadaren erdialdetik aurrera, Newton moda munduan izena egin zuen. Bere lanak erreferentziazko aldizkarietan argitaratu ziren, besteak beste \u003cem data-start=\"1580\" data-end=\"1593\"\u003eVogue Paris\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1595\" data-end=\"1601\"\u003eElle\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1603\" data-end=\"1617\"\u003eMarie Claire\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1619\" data-end=\"1625\"\u003eNova\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1627\" data-end=\"1634\"\u003eQueen\u003c\/em\u003e eta \u003cem data-start=\"1640\" data-end=\"1647\"\u003eVogue\u003c\/em\u003e britainiarrean. Hemeretzigarren mendeko setdegiko hamarkadaren erdialdean, bere lehen liburu eta erakusketek are ezagunago egin zuten. Bere irudiek ederren eta aberatsen munduko ospetsu ugari iraunarazi zituzten, hala nola Carolina de Mónaco, Charlotte Rampling, Paloma Picasso eta Karl Lagerfeld.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56381286252888,"sku":"LIB-HE-TA-369","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/helmut-newton-3068632.jpg?v=1765588050"},{"product_id":"sabrina-carpenter-a-vibrant-journey-through-the-career-and-influence-of-a-pop-princess-fierce-and-fearless","title":"Sabrina Carpenter: A Vibrant Journey Through the Career and Influence of a Pop Princess","description":"\u003cp\u003e«Begirada indartzailea eta ikusizko ikusgarri bat bere buruaz kontziente den eta karismadun eta erakargarria den gazte artista bati», \u003cem\u003eKirkus Reviews\u003c\/em\u003e-en arabera.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eOspatu \u003cem\u003eShort n’ Sweet\u003c\/em\u003e-eko pop printzesa baten lorpenak eta estiloa biografia oparo honetan.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003ePertsonaia nagusiaren lagunik onenetik Grammy saridunera, Sabrina Carpenterrek bi Grammy irabazi zituen 2025ean, Pop Ahots Onenaren Albumarengatik \u003cem\u003eShort n’ Sweet\u003c\/em\u003e-ekin eta Pop Solo Interpretazio Onenarengatik \u003cem\u003e“Espresso”\u003c\/em\u003e-rekin. Kantu erraz gogoratzen diren eta ironiaz betetako hitzekin, ez da harritzekoa Sabrina Carpenter gaur egungo pop printzesa benetako bihurtu izana. Baina, ba al zenekien, musika zerrendetan gora egin aurretik, Carpenterrek Disney Channel-en aktore lanak ere egin zituela? (Dirudienez, aktore izen bat egiten ari zen bitartean, benetan berandu arte lanean ari zen... kantaria delako). Izar baten ospea izateko abiadura handiz gora egin zuen \u003cem\u003eSabrina Carpenter\u003c\/em\u003e biografia ikusgarri dinamiko bat da, bere lehen disko kontratua, laguntasunak eta ezagunak diren harremanak dokumentatzen dituena, eta une honetan gehien hitz egiten den pertsonaia baten xehetasunak ematen ditu, Hollywooden “arrasto nabarmena” utzi duela esaten den talentu bat.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e50 argazki bizi baino gehiagorekin, liburu honek Sabrina-ren lorpenak, zailtasunak, garaipenak eta une ikusgarrienak aztertzen ditu. Bost atal nagusitan banatuta (bere altuerari egindako keinu moduan), Carpenter-en ibilbide anitzeko alderdi ia guztiak ezagutuko dituzu, besteak beste:\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003eHaurtzaroa eta inspirazioak: Sabrina Christina Aguilera eta Adele bezalako abeslarien kantu bertsioak abesten zituen YouTube-ra bideoak igo zituen garaia barne.\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eZerrendetako pop himnoak: \u003cem\u003e“Espresso”\u003c\/em\u003e barne, 2024an Spotify-n mundu osoan gehien entzundako kantuetako bat, lehen hilabetean 200 milioi erreprodukzio baino gehiagorekin.\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eDenek hitz egiten duten emanaldiak: bere zuzenekoak, oso estilizatuta, eta sarrera guztiak agortu ziren mundu birak berrikustea.\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eModa: nola joera markatzen duen ikono bihurtu den, itxura sortzaileekin eta alta kosturako diseinatzaileekin lankidetzarekin.\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003ePop kulturaren eragina: zergatik Generazio Z-k Sabrinarekin konektatzen duen, bere hitz jostagarri eta umore ironikoarekin.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp\u003eArratoiaren bidea jarraituz (ama zenak esaten zuenez), Sabrina-ren ospea lortzeko igoera motelak urte ahaztezin bateko malda zorrotza bihurtu da. \u003cem\u003eSabrina Carpenter\u003c\/em\u003e \u003cem\u003e“Espresso”\u003c\/em\u003e-ren abeslariaren bizitza eta ospea osorik eskaintzen ditu. Sabrina-ren zaleentzat eta Generazio Z-ren zaleentzat ezin hobea, liburu honek mundua konkistatzen ari den “short” pop printzesaren begirada esklusiboa eskaintzen dizu.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eFierce and Fearless\u003c\/em\u003e serieak zaleak eta musikazaleak gaur egungo pop izar ikusgarrien bizitzetan eta ibilbideetan murgiltzen ditu. Zerrendetan arrakasta duten kantuen atzean dauden istorio liluragarriak, modako une ikusgarriak eta lorpen nabarmenenak aztertzen ditu. Pentsarazten duten biografien bidez, garaipenak eta erronkak jasotzen dituztenak, musika industriako indar geldiezin bihurtzeko behar dena ezagutzen duzu. Argazki eraginkor eta inspiraziozko esaldiak dituzten liburu hauek gure garaiko abeslari eta konpositore onenen atzeko ikuspegi esklusiboa eskaintzen dute.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSerie honek honako hauek ditu: Sabrina Carpenter, Chappell Roan eta Lana Del Rey.\u003c\/p\u003e","brand":"Epic Ink","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56381758374232,"sku":"LIB-SA-EP-370","price":19.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/sabrina-carpenter-a-vibrant-journey-through-the-career-and-influence-of-a-pop-princess-8856619.jpg?v=1765588035"},{"product_id":"libro-los-archivos-de-walt-disney","title":"Los Archivos de Walt Disney. Sus películas de animación 1921–1968.","description":"\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003eWalt Disney-ren animazio lanen bidezko bidaia ikusgarria\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\n\u003cstrong\u003eWalt Disney\u003c\/strong\u003e, XX. mendeko burmuin sortzaileenetako bat, unibertso irudimentsu eta paregabe bat sortu zuen. Zinema klasiko gutxik bezala, bere marrazki bizidunen bilduma harrigarriak istorioak kontatzeko modua iraultzea lortu zuen pantaila handian eta mundu osoko belaunaldi osoak liluratu ditu gaur egun arte.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLiburu honek, \u003cstrong\u003eWalt Disneyri eskainitako argitalpen ilustraziorik osatuenetako bat\u003c\/strong\u003e, ehunka irudi eta Disneyri buruzko aditu ospetsuen saiakerak aurkezten ditu, eta animazioaren “urrezko aroan” estudioaren bihotzera eramaten gaitu. \u003cstrong\u003eDisneyren ibilbide osoa berrikusten dugu\u003c\/strong\u003e zinema isilaren garaietatik hasita, bere lehen film luzearekin, \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eBlancanieves y los siete enanitos\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1937) eta \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eFantasía\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1940) barne, eta azken lan nagusietaraino: \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eWinnie the Pooh y el árbol de la miel\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1966) eta \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eEl libro de la selva\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1967).\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDokumentazio lan sakon baten ondoren\u003c\/strong\u003e, non \u003cstrong\u003eThe Walt Disney Company-ren bilduma historikoetara\u003c\/strong\u003e eta baita \u003cstrong\u003ebilduma pribatuetara\u003c\/strong\u003e ere sarbidea izan den, Daniel Kothenschulte editoreak \u003cstrong\u003ekontzeptu margolan eta storyboard nabarmenen batzuk aukeratu ditu\u003c\/strong\u003e animazio lan bikain horiek nola bizia hartu zuten erakusteko. Celuloide gaineko \u003cstrong\u003eilustrazio maisu eta zehatzekin\u003c\/strong\u003e, film ospetsuen eszena batzuetatik ateratakoak, eta \u003cstrong\u003eDisneyko argazkilariek hartutako irudi gutxi ezagunekin\u003c\/strong\u003e, liburuak \u003cstrong\u003eestudioan bizi zen sormen prozesuari buruzko informazio pribilegiatua\u003c\/strong\u003e eskaintzen du.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eWalt Disneyren bizitzan zehar egindako marrazki bizidunen film nagusi bakoitzari kapitulu bat eskainita dago\u003c\/strong\u003e, tartean \u003cem\u003ePinocho\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eFantasía\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eDumbo\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eBambi\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eCenicienta\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003ePeter Pan\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eLa dama y el vagabundo\u003c\/em\u003e eta \u003cem\u003e101 Dálmatas\u003c\/em\u003e, eta baita gutxiago ezagunak diren altxor batzuk ere, hala nola \u003cstrong\u003eSilly Symphonies\u003c\/strong\u003e serieko saiakuntza laburrak eta \u003cem\u003eMúsica maestro\u003c\/em\u003e eta \u003cem\u003eTiempo de melodía\u003c\/em\u003e bezalako segmentuetan azpijauzitako film musikalak.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDisney estiloa proiektu kolektibo bat izan zela kontuan hartuta, maisuari eta talde-lanari zor zitzaiona, \u003cem\u003eLos archivos de Walt Disney\u003c\/em\u003e liburuak estudioaren lanari eragin zioten animatzaile eta diseinatzaile bikainak aitortu nahi ditu, hala nola \u003cstrong\u003eAlbert Hurter, Gustaf Tenggren, Kay Nielsen, Mary Blair, Sylvia Holland, Tyrus Wong, Ken Anderson, Eyvind Earle eta Walt Peregoy\u003c\/strong\u003e.\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564657652056,"sku":"LIB-LO-TA-421","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/DISNEY_ARCHIVES_MOVIES_1_45_E_3D_43911.jpg?v=1768854920"},{"product_id":"araki-tokyo-lucky-hole","title":"Araki: Tokyo Lucky Hole","description":"\u003cdiv class=\"read-more__title\"\u003e\u003cstrong\u003ePlazer txokoak\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003e\u003cstrong\u003eArakiren bidaia erotiko azpimunduan\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003eDenak 1978an hasi ziren Kyoto ondoan dagoen kafetegi arrunt batean. Zabaldu zen albistea zerbitzari emakumeek \u003cstrong\u003eez zutela barruko arropa janzten minigona eta \u003cem\u003epanties\u003c\/em\u003e gardenpean.\u003c\/strong\u003e Antzeko establezimenduak sortu ziren herrialde osoan. Gizonak ilaran jartzen ziren ohiko prezioaren hirukoitza ordaintzeko, barruko arroparik gabe zerbitzatzen zuen gazte batek kafea emateko.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eUrte gutxiren buruan, moda berri bat agertu zen: \u003cstrong\u003e“masaje” gelak barruko arroparik gabe\u003c\/strong\u003e. Bezeroak lortzeko gerra honek eskaintza gero eta bitxiagoak sortu zituen, bezeroak \u003cstrong\u003ehilobietan zuloetatik ukitzea\u003c\/strong\u003e barne, non desnudo etzaten ziren eta hildakoak ziruditen, baita \u003cstrong\u003etren lokaletako fetitxistei zuzendutako barrualdeak\u003c\/strong\u003e ere. Tokiko helmuga bat, bereziki, Tokion Lucky Hole izeneko kluba zen. Bere \u003cem\u003emodus operandi\u003c\/em\u003e oso sinplea zen: bezeroak egoten ziren egurrezko tabike baten alde batean eta neska beste aldean; bien artean zulo bat zegoen gizonezkoen anatomia atal bat sartzeko nahikoa handia.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eNobuyoshi Araki\u003c\/strong\u003ek, \u003cem\u003eLucky Hole\u003c\/em\u003e izenburuarekin, Japoniako industria sexualaren gorenean islatzen du, 800 argazki baino gehiagotan erakutsiz plazer bila zebiltzanak eta eskaintzen zutenak Tokion, Shinjuku auzoan, 1985eko aisialdi industriaren hobekuntza eta kontrol lege berriak herrialdeko lokal sexual askoren itxiera ekarri aurretik. \u003cstrong\u003eIslak, orrazkiak, kaxak, orgiak, bondagea eta kexak\u003c\/strong\u003e dituzten hormekin, aro bateko azken oihartzuna da, umore unez, poesia zehatzaz eta galderazko interjekzioz betea.\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56570025083224,"sku":"LIB-AR-TA-443","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/ARAKI_TOKYO_LUCKY_HOLE_BU_INT_3D_45453.jpg?v=1769109368"},{"product_id":"ad-at-home-architectural-digest","title":"AD at Home: Architectural Digest","description":"\u003cp data-start=\"99\" data-end=\"501\"\u003eAmy Astley editore nagusiak iraultza ekarri dio \u003cem data-start=\"143\" data-end=\"147\"\u003eAD\u003c\/em\u003eri eta barruko diseinuaren munduari, etxea, batez ere, bertan bizi diren pertsonen isla dela azpimarratuz. Azken hamar urteetako bere istorio gogokoenek etxe, barruko espazio eta bizimodu bereziei buruzkoak dira, gure garaiko pertsona sortzaile eta eragileenetako batzuenak, eta diseinuaren zale orori inspirazioa emango diote.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"503\" data-end=\"905\"\u003eAzken mendean diseinuaren agintari eztabaidaezina den \u003cem data-start=\"562\" data-end=\"566\"\u003eAD\u003c\/em\u003e Astleyren zuzendaritzapean gaur egun inoiz baino ezagunagoa eta garrantzitsuagoa da. Aldizkariak estilo eta gomendatzaile aniztasun zabala eskaintzen du, eta barruko diseinua pertsonalizatzen laguntzen du guztiontzat. Liburu honek barruko espazio sakon eta originalak biltzen ditu, eta bertan bizi diren izen nabarmenenen nortasuna eta sormena erakusten ditu.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"907\" data-end=\"1375\"\u003eModa, musika, zinema, arte eta diseinuaren unibertsoak barne hartuta, orri hauek betetzen dituzten pertsonak mundu osokoak dira eta etxe eder bat sortzeko modu infinituak daudela erakusten digute. Barruko espazioek testuinguru eta estilo desberdinak jasotzen dituzte, hirikoetatik landa giroetara, klasikotik bohemiaraino, modernotik tradizionalera, artez betetako loft urbanoak, etxe adosatu klasikoak, landa handiak eta babesle tropikalak barne.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1377\" data-end=\"2174\"\u003eAstleyk bere etxe gogokoenetako batzuen ibilbide pertsonal bat gidatzen digu, aldizkarirako argazkiak ateratakoak, eta horietan sakontzen du, orain arte argitaratu gabeko irudiak erakutsiz. Los Angeleseko aktore Dakota Johnsonen \u003cem data-start=\"1587\" data-end=\"1607\"\u003emid-century modern\u003c\/em\u003e estilo lasai eta barruko eta kanpoko konexioarekin duen etxetik hasi, eta ekoizle eta gidoilari Shonda Rhimesen New Yorkeko apartamentu klasiko eta dotorearaino, espazio bakoitzak bertan bizi diren pertsonen nortasuna eta bizimodu estiloa islatzen ditu. Mariko Mori artista japoniar uharte batean bere kapsula zurian agertzen da, RuPaul artista angelinako glamour handiko bere villan posatzen du, eta Alicia Keys eta Swizz Beatzek beren etxe moderno eta ikusgarriaren ateak irekitzen dizkigute, artez betetako egongela gonbidatuz.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2176\" data-end=\"2465\"\u003e\u003cem data-start=\"2244\" data-end=\"2248\"\u003eAD\u003c\/em\u003eko argazkilari onenek egindako argazki bikainarekin eta Astley eta bere editore taldearen hausnarkari eta argigarri diren testuekin, bolumen honek diseinuaren eta adierazpen pertsonalaren ospakizun bat da, bere forma inspiratzaileenean.\u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56570222641496,"sku":"LIB-AD-RI-444","price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/AD1025_BOOK_AT_HOME_2.jpg?v=1769462558"},{"product_id":"libro-101-boys-of-bel-ami","title":"101 Boys of Bel Ami","description":"\u003cp data-start=\"217\" data-end=\"632\"\u003e\u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003e101 Boys of Bel Ami\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e Bel Ami estudioaren unibertso bisualaren parte izan diren 101 modeloen erretratuak biltzen ditu, 1990eko hamarkadaren hasieratik gaur egunera arte. Irudi hauen bidez, argazki homoerotiko garaikidearen estetika ezagunenen artean batetik ibilbide bat eraikitzen da, gaztetasunean, naturaltasunean eta gorputz presentzian oinarritutako hizkuntza bisual gisa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"634\" data-end=\"1033\"\u003eBolumena estudioaren historiako irudi enblematikoak barne hartzen ditu, hala nola Kris Evans, Jack Harrer, Dolph Lambert, Mick Lovell eta Kevin Warhol, baita bere eboluzioaren etapa desberdinak definitu dituzten beste modelo batzuk ere. Joan Crisol eta Dylan Rosser bezalako proiektuarekin lotutako egileek sinatutako argazkiek estilo bereizgarri baten jarraipena islatzen dute, Europako kultura bisual gayaren barruan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1035\" data-end=\"1223\"\u003eSalzgeber-ek formatu handian eta estalki gogorrean argitaratua, liburuak artxibo fotografiko eta Bel Ami-rekin lotutako hiru hamarkada baino gehiagoko ekoizpen estetikoaren panoramika ordezkatzen du.\u003c\/p\u003e","brand":"Salzgeber, Salzgeber Buchverlage GmbH","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56608947208536,"sku":"LIB-10-SA-463","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9783959857123.jpg?v=1769540044"},{"product_id":"taschen-big-penis-book","title":"The Big Penis Book","description":"\u003cp data-start=\"309\" data-end=\"762\"\u003e\u003cem data-start=\"309\" data-end=\"329\"\u003eThe Big Penis Book\u003c\/em\u003e liburu osagarri bat da \u003cem data-start=\"369\" data-end=\"390\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e barruan, XX. mendeko argazkigintzan eta ikus-entzunezko kulturan tamaina handiko zakilaren irudikapena eskaintzen duena. 400 irudi baino gehiagoren bidez, batez ere artxibo historikoetatik datozenak, askok 1970eko hamarkadan datatuak, liburuak irudimena aztertzen du, denboran zehar gizonezkoen eta emakumezkoen artean lilura, jakin-min eta eztabaida piztu duena.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"764\" data-end=\"1146\"\u003eArgitalpenak garai horretako ikerketa eta argitaletxe ospetsuetatik datozen materialak biltzen ditu, baita argazkilarien eta argitaletxeen elkarrizketa eta testigantzak ere, argazki erotiko eta maskulinoaren arloan garrantzitsuak direnak. Horien artean nabarmentzen dira Athletic Model Guild, Old Reliable, Colt, Falcon, Sierra Domino, Third World eta Champion Studios bezalako artxibo eta estudio historikoekin lotutako pertsonaiak.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1148\" data-end=\"1553\"\u003eDokumental eta ikusizko ikuspegi batekin, liburuak irudi hauek euren garaiko testuinguru historiko eta kulturalaren barruan kokatzen ditu, irakurketa anekdotikotik urrunduz eta argazkigintza tradizio zehatz baten parte gisa jarriz. Emaitza artxibo, testigantza eta azterketa ikusgarrien konbinazioa den bolumen bat da, \u003cem data-start=\"1458\" data-end=\"1478\"\u003eThe Big Penis Book\u003c\/em\u003e seriearen eta Taschenen katalogoaren barruan pieza esanguratsu bihurtuz.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56623317844312,"sku":"LIB-TH-TA-470","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/penis.jpg?v=1769719421"},{"product_id":"taschen-big-butt-book","title":"The Big Butt Book","description":"\u003cp data-start=\"305\" data-end=\"741\"\u003e\u003cem data-start=\"305\" data-end=\"324\"\u003eThe Big Butt Book\u003c\/em\u003e \u003cem data-start=\"349\" data-end=\"370\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e-en laugarren alea da, Dian Hanson-ek argitaratua, eta emakumeen ipurdiaren irudikapena du ardatz argazkigintzaren eta ikusizko kulturaren historian. Bolumena garai eta kultura desberdinetan presente dagoen lilura bat aztertzen du, Antzinaro klasikotik gaur egunera arte, eta gorputz atal hau nola interpretatu den estetika eta sinbolismo ikuspegitik aztertzen du.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"743\" data-end=\"1164\"\u003e1900etik gaur egunera bitarteko 400 argazki baino gehiagoren bidez, liburuak irudikapen hauek nola eboluzionatu duten erakusten du, forma xumeagoetatik bolumen sendoagoetara, testuinguru historiko, sozial eta artistikoan kokatuz. Lana azpimarratzen du emakumeen ipurdien interesa mugimendu kultural, moden eta ikusizko korronteen bidez zehar joan dela, fenomeno batez ere garaikide bat izatetik urrun.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1166\" data-end=\"1608\"\u003eBolumenak argazkilarien eta artistaren lanak biltzen ditu, hala nola Elmer Batters, Ellen von Unwerth, Jean-Paul Goude, Ralph Gibson, Richard Kern, Jan Saudek, Ed Fox, Terry Richardson eta Sante D’Orazio, baita arte, zinema eta argitalpen arloetako pertsonaia garrantzitsuen elkarrizketak eta testigantzak ere. Emaitza ikusizko bilduma zabala da, \u003cem data-start=\"1523\" data-end=\"1542\"\u003eThe Big Butt Book\u003c\/em\u003e seriearen eta Taschen-en katalogoaren barruan lan giltzarri bihurtuz.\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56623317909848,"sku":"LIB-TH-TA-471","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/butt.jpg?v=1769720124"},{"product_id":"taschen-big-book-of-pussy","title":"The Big Book of Pussy","description":"\u003cp data-start=\"1705\" data-end=\"2122\"\u003e\u003cem data-start=\"1705\" data-end=\"1728\"\u003eThe Big Book of Pussy\u003c\/em\u003e itxi egiten du \u003cem data-start=\"1736\" data-end=\"1757\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e-a, bolumen batekin, non vulbaren irudiaren ordezkaritza bisuala aztertzen den argazkigintzaren eta ikus-entzunezko kulturaren historian. Dian Hanson-ek editatua, liburuak XX. mendeko hasierako irudietatik gaur egungo ekoizpenetara doan ibilbide bat proposatzen du, 400 argazki baino gehiago biltzen dituena, arte, argitalpen eta kultura testuinguru desberdinetatik etorriak.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2124\" data-end=\"2548\"\u003eBolumenak aztertzen du nola gorputz atal hau irudikatu, ezkutatu, idealizatu edo estigmatizatu den denboran zehar, arreta jarriz gizarte eta estetika aldaketen eraginean bere pertzepzioan. Begirada bakar batetik urrun, liburuak ikuspegi anitz jasotzen ditu, argazkigintza klasikotik arte garaikidera, arreta berezia jarriz eredu irudikatuek duten autonomia bisual eta adierazkorrean.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2550\" data-end=\"2954\"\u003eArgitalpenak elkarrizketa eta testigantza garrantzitsuak ere biltzen ditu arte, performance eta argitalpen arloetako pertsonaia nabarmenetatik, baita nazioarteko argazkilarien lana ere, hala nola Terry Richardson, Richard Kern, Ralph Gibson, Jan Saudek, Guido Argentini eta Ed Fox, besteak beste. Emaitza ikus-entzunezko bilduma zabala da, irudi hauek arte eta kultura tradizio zabalago baten barruan kokatzen dituena.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56623318237528,"sku":"LIB-TH-TA-473","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/pussy.jpg?v=1769720005"},{"product_id":"the-big-book-of-breasts","title":"The Big Book of Breasts","description":"\u003cp data-end=\"790\" data-start=\"229\"\u003e\u003cem data-end=\"254\" data-start=\"229\"\u003eThe Big Book of Breasts\u003c\/em\u003e, Dian Hanson-ek editatua, \u003cem data-end=\"337\" data-start=\"316\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e-eko izenburu nagusietako bat da eta senu handien lilurapena aztertzen du hiru hamarkadako argazki naturalezko desnudoaren bidez. Bolumena bere jatorriak Bigarren Mundu Gerran eta gerraosteko testuinguru kultural batean kokatzen ditu, “pechomanía” izeneko garai batez markatua, zinema, argazkigintza eta kultura popularrean eragina izan zuena, Russ Meyer bezalako pertsonaien erreferentziekin, Hollywood klasikoaren ekoizpen ikurrez eta lenceria komertzialaren gorakadarekin.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1323\" data-start=\"792\"\u003eTestuinguru historiko honetatik abiatuta, liburuak XX. mendeko hainbat modelo ikonikoen lana aztertzen du, tartean Michelle Angelo, Candy Barr, Virginia Bell, Joan Brinkman, Lorraine Burnett, Lisa De Leeuw, Uschi Digard, Candye Kane, Jennie Lee, Sylvia McFarland, Margaret Middleton, Paula Page, June Palmer, Roberta Pedon, Rosina Revelle, Candy Samples, Tempest Storm, Linda West, June Wilkinson, Julie Wills eta beste asko, tartean Guinness World Records-ek dokumentatutako bular natural handiena duen Norma Stitz ere.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1896\" data-start=\"1325\"\u003e396 orrialde dituena, argitalpenak argazki sorta zabala biltzen du, baita bederatzi elkarrizketa original ere, batzuk luze denbora publikoan agertu gabe egon ondoren egindakoak, eta azkena Candy Barr-ek 2005ean hil aurretik eman zuena. Kirurgia estetikoaren nagusitasunaren testuinguru batean, liburuak begirada retrospektibo bat proposatzen du emakumezko gorputza ikuspegi naturaletik ospatzen zuen garai batera, bolumen hau Taschen-en katalogoan eta argazki erotikoaren historian erreferentziazko lan gisa finkatuz.\u003cstrong data-end=\"89\" data-start=\"69\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56636257894744,"sku":"LIB-TH-TA-475","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/BIG_BOOK_OF_BREASTS_V1_FO_INT_3D_03848.jpg?v=1769720091"},{"product_id":"the-bigger-book-of-breasts-volume-2","title":"The Bigger Book of Breasts: Volume 2","description":"\u003cp data-start=\"247\" data-end=\"678\"\u003eThe Big Book of Breasts (2006) arrakastaren ondoren argitaratua, The Bigger Book of Breasts liburuak XX. mendeko eta garaikideko argazkigintzan bular naturalen irudikapenean oinarritutako artxiboa zabaltzen eta sakontzen du. 448 orrialde ditu, eta 1950eko, 1960ko eta 1970eko hamarkadetako ikonozko modelo berrien irudiak biltzen ditu, testuinguru-informazioa eta biografia xehetuak barne hartzen dituen ikuspegi berritu batekin.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"680\" data-end=\"983\"\u003eJatorrizko material bisualaren zabalkundez gain, edizio honek modelo bakoitzaren ibilbide pertsonal eta profesionalari buruzko datuak ere jasotzen ditu, baita aldizkarietan, zineman eta argazkigintzan agertzeei buruzko erreferentziak ere, figura hauei inguratutako fenomeno kulturalaren irakurketa osatuago eta dokumentatuagoa eskaintzen duena.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"985\" data-end=\"1366\"\u003eLiburuak, halaber, bular naturalak dituzten nazioarteko modelo garaikideen atal bat barne hartzen du, alemaniar Bernd Daktari Lorenzek argazkiak egindakoa. Nadine Jansen, Milena Velba, Luna Amor, Valory Irene, Miosotis Claribel eta Hitomi Tanaka bezalako izenek bolumenaren denbora-ibilbidea zabaltzen dute, belaunaldi eta testuinguru kultural desberdinen arteko elkarrizketa ezarriz.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1368\" data-end=\"1628\"\u003eArgazki berriekin, edukien bolumen handiagoarekin eta ikuspegi informatuagoarekin, The Bigger Book of Breasts seriearen zabalkuntza naturala eta Taschenen gorputzaren argazkigintzari eskainitako katalogoaren erreferentziazko lana bihurtzen da.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56636295217496,"sku":"LIB-TH-TA-476","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/breasts2.jpg?v=1769781985"},{"product_id":"peter-lindbergh-on-fashion-photography-taschen","title":"Peter Lindbergh. On Fashion Photography. 40th Ed.","description":"\u003cdiv class=\"accordion__wrapper\"\u003e\n\u003cdiv class=\"accordion__content active\" id=\"accordionheight\"\u003e\n\u003csection class=\"read-more__wrapper\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e1988an, Peter Lindbergh-ek Malibuko hondartza batean argazki-serie bat egin zuen, \u003cem\u003eWhite Shirts\u003c\/em\u003e, orain mundu osoan ezagunak diren irudiak. Sinpleak baina eraginkorrak, argazki hauek Linda Evangelista, Christy Turlington, Rachel Williams, Karen Alexander, Tatjana Patitz eta Estelle Lefébure aurkeztu zizkiguten. \u003cstrong\u003eHonek edertasunaren aro berri baten hasiera markatu zuen.\u003c\/strong\u003e Lindbergh-ek jarraitu zuen \u003cstrong\u003emodaren argazkigintzaren ikuspegia aldatzen hurrengo hamarkadetan zehar.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eArgitalpen honek Lindbergh-en ibilbideko \u003cstrong\u003e40 urteetako 300 irudi baino gehiago\u003c\/strong\u003e biltzen ditu. Alemaniako argazkilariaren \u003cstrong\u003ezinematografia-ekoak eta ikuspegi humanista\u003c\/strong\u003e jarraitzen ditu, eta horrek \u003cstrong\u003eirudi erakargarri eta introspektiboak\u003c\/strong\u003e ekarri zituen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e1980an, Rei Kawakubok Lindbergh-i Comme des Garçons kanpaina baten argazkiak egiteko eskatu zion, bere lehen sarrera komertzialetako bat argazkigintzan. Kawakubok berari eman zion askatasun osoa. Hurrengo urteetan, \u003cstrong\u003emodaren izen handienekin elkarlanak\u003c\/strong\u003e etorri ziren, eta horrek \u003cstrong\u003eelkarrekiko errespetu harreman bat sortu zuen\u003c\/strong\u003e; Lindbergh-en errespetua gure garaiko diseinatzaile onenen aurrean bere erretratuetan nabaria da. Argazkietan Azzedine Alaïa, Giorgio Armani, Alber Elbaz, John Galliano, Jean Paul Gaultier, Karl Lagerfeld, Thierry Mugler, Yves Saint Laurent, Jil Sander eta Yohji Yamamoto daude.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAskoren ustez bere arloan aitzindaria izan zen \u003cstrong\u003eLindbergh-ek industria edertasun estandarrak saihestu zituen, eta argazkitzen zituen pertsonen esentzia eta banakotasuna ospatu zituen.\u003c\/strong\u003e Kate Moss, Naomi Campbell, Linda Evangelista, Cindy Crawford, Mariacarla Boscono, Lara Stone, Claudia Schiffer, Amber Valletta, Nadja Auermann eta Kristen McMenamy bezalako modeloen gorakadaren giltzarri izan zen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLindbergh-en eragina Hollywood-era eta harago ere iritsi zen: Cate Blanchett, Charlotte Rampling, Richard Gere, Isabelle Huppert, Nicole Kidman, Madonna, Brad Pitt, Catherine Deneuve eta Jeanne Moreau bere lanetan agertzen dira. Anna Wintourrek \u003cem\u003eVogue\u003c\/em\u003e-en lehen alearen azalerako aukeratutako iruditik Tina Turnerren Torre Eiffel-eko argazki legendari arte, \u003cstrong\u003einoiz ez da jantzia, ospea edo \u003cem\u003eglamour\u003c\/em\u003e nagusi Lindbergh-en argazki batean.\u003c\/strong\u003e Irudi guztiek \u003cstrong\u003eargazkitutako pertsonen gizatasuna\u003c\/strong\u003e transmititzen dute, eta melankolia bat dute, \u003cstrong\u003ebakarra eta argi Lindbergh-ena.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBere ibilbidearen hasieratik, Lindbergh arte garaikidearen munduan ezaguna zen: bere argazkiak aldizkarietan agertu baino askoz lehenago erakutsi ziren galeria batzuetan. \u003cstrong\u003eArgitalpen honek 2016an egindako elkarrizketa baten egokitzapen eguneratua aurkezten du\u003c\/strong\u003e, Lindbergh-en begirada erakusten duena, non argazkilariak \u003cstrong\u003ebere lehen elkarlanak, arte komertzialaren eta arte ederren arteko harreman ahula, eta istorio kontaketaren indarra kontatzen dituen.\u003c\/strong\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--biographies\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--wrapper\"\u003e\n\u003ch4 class=\"read-more__biography--title\" role=\"heading\" aria-level=\"2\" data-uw-rm-heading=\"level\"\u003eArgazkilari eta egileari buruz\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--item\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--text\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePeter Lindbergh\u003c\/strong\u003e argazkigintzako maisu bat izan zen, eta diziplina honen historian arrasto nabarmena utzi du, hala nola Anna Wintour editore nagusi zuen \u003cem\u003eVogue\u003c\/em\u003e estatubatuar edizioaren lehen azala, non 1990eko hamarkadako supermodelo bihurtuko ziren emakume gazte talde bat bildu zuen, eta mundu osoko erakunde ospetsuetan egindako hainbat erakusketa bakarrekin, hala nola Moskoeko Pushkin Museoan, Pekineko Ullens Arte Garaikide Zentroan eta Londresko Gagosian galerian.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--book-info\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024984121688,"sku":"LIB-PE-TA-717","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/LINDBERGH_FASHION_45_INT_3D_41103.jpg?v=1775165752"},{"product_id":"eramos-unos-ninos-ensayo-memorias-patti-smith","title":"Éramos unos niños","description":"\u003cp\u003eNATIONAL BOOK AWARD-EN IRABAZLEA\u003c\/p\u003e\u003cp\u003ePatti Smith-en liburu ikonoa, non bere harremanaz kontatzen duen Robert Mapplethorpe-rekin: adiskidetasunari omenaldia, orrialdeak bizitasun eta umorez beteta, New Yorkeko zaporea itzultzen diguna, non ia dena posible zen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAZKEN 25 URTEETAKO LIBURU ONENETAKO BAT AMAZON-EN ARABERA\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Éramos unos niños da liburua izan da niregan gehien eragin duen liburua. Liburu harrigarria da eta sormena benetan sortzen ari zen garaiko denboraren kapsula bat».\u003cbr\u003eDua Lipa\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eColtrane hil zen udan izan zen. [ ] Hippiek beso hutsak altxatu zituzten eta Txinak hidrogeno bonba lehertu zuen. Jimi Hendrix-ek bere gitarra piztu zuen Monterreyn. [...] Maitasunaren uda izan zen. Eta giro aldakor eta deseroso horretan, topaketa kasual batek nire bizitzaren norabidea aldatu zuen. Robert Mapplethorpe ezagutu nuen udan izan zen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e1967ko uztailaren hilabetean gertatu zen eta haurrak ziren, baina ordutik aurrera Patti Smith eta Robert Mapplethorpe adiskidetasun bat sinatu zuten, argazkilari handiak 1989an hil arte iraungo zuena. Horretaz hitz egiten du oroitzapen liburu bikain honek, National Book Award irabazi duena, bi artista bizitzaren inguruan, biak sutsuak eta pasioz beterik, New Yorkeko periferia handiz zeharkatu zutenak arte berriko erdigunera iristeko. Horrela Chelsea hotelera joan ziren eta gaur egun desagertuta dagoen mundu baten protagonistak bihurtu ziren, non Allen Ginsberg, Andy Warhol eta bere lagunak nagusi ziren, eta XX. mendeko azken urteak markatu zituzten musika talde handiak sortzen ziren, sida izurriteak eragiten zuen bitartean.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEz da liburu triste eta nostalagiko bat, Éramos unos niños adiskidetasun askearen omenaldia da, eta bere orrialdeek, bizitasun eta umorez beteta, hiria itzultzen digute, non denbora batean ia dena posible zen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eKritikak honela esan du:\u003cbr\u003e«Liburu hau hain osatua eta garbia da ezen benetako ekstasi bat suposatzen du.»\u003cbr\u003eJoan Didion\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Artearen zerbitzura arimak jartzeko prest dauden izaki baten ahalegin hunkigarria kontatzen du, Rimbaud, Dylan, Genet eta beste izen idolatratu batzuek inspiratuta.»\u003cbr\u003eRafa Cervera, Babelia\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Patti Smith ez da artista handia bakarrik, sorgina da, hau da, errealitatearen beste maila batzuekin kontaktuan dagoen norbait.»\u003cbr\u003eWilliam S. Burroughs\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Patti Smith-ek obra maisu bat oparitu digu, inoiz ireki ez den altxor kutxa bat zabaltzeko gonbidapen bikaina.»\u003cbr\u003eJohnny Depp\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Patti Smith Rimbaud-en basati aitzindaria izan zen denbora luzez, baina mina San Juan de la Cruz bihurtu zuen, erruki betetako pertsona mistikoa.»\u003cbr\u003eEdmund White\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Éramos unos niños lagun askori oparitu diet, ez bakarrik transmititzen duen ondareagatik eta Patti eta Robert-en ibilbide harrigarriaren istorioagatik, baita hain bisuala iruditu zitzaidalako irakurketa hasteko ate perfektua zela pentsatu nuelako. [...] Egia esan, maitasun istorio bat da, erromantikoaren eta platonikoaren artean nabigatzen duena».\u003cbr\u003eDua Lipa, Service95 Book Club\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Patti Smith-ek idazteko modu bat du, ukitu gabe babesten zaitu beti.[...] Sortzeko modu bat, sentikortasun zorrotza duten pertsonen esku bakarrik dagoena, beste munduekin konektatzeko gai direnak [...]. Ez du axola kanta bat den, poema bat, marrazki bat edo argazki bat: denak gainditzera gonbidatzen du.»\u003cbr\u003eEva Blanco Medina, Vogue\u003c\/p\u003e","brand":"Debolsillo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57025187348824,"sku":"LIB-ER-DE-725","price":10.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788499894454.jpg?v=1775169626"},{"product_id":"1000-record-covers-taschen","title":"1000 Record Covers","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eDiskoen azalak gure bizitzaren eta garaiko isla dira; musikaren antzera, maitasunari, bizitzari, heriotzari, modari eta matxinadari buruz hitz egiten digute. Musikazaleentzat, azala horiek euren bizitzako une zehatz bat gogorarazten dute. Batzuk benetako arte-lanak dira eta musika bera bezain ospetsuak bihurtu dira: adibide gisa, \u003c\/span\u003e\u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/andy-warhol\/\" data-uw-rm-brl=\"PR\" data-uw-original-href=\"\/es\/collection\/andy-warhol\/\"\u003eAndy Warhol\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e-en azalak, eta horien artean The Velvet Underground-entzat diseinatu zuen platanorik famatuena.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eHonako \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eRecord Covers\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e edizioak 1960ko, 1970eko, 1980ko eta 1990eko hamarkadetako \u003c\/span\u003e\u003cem\u003erock\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e-aren azalen hautaketa eskaintzen du, Michael Ochs-en bilduma pribatu handitik datorrena, musikako artxibaria, \u003c\/span\u003e\u003cem\u003edisc-jockey\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e, kazetaria eta diskoen publizitatearen alorreko aurreko profesionala. Orri hauek, aldi berean, iraganaren nostalgiaren eta diskoen azalen bilakaeraren ikerketa dira, eta arte-adierazpen modu bat hobeto ezagutzeko gonbidapena egiten digute, sarritan merezi duen baloraziorik jasaten ez duena.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57053868491096,"sku":"LIB-10-TA-742","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/1000_RECORD_COVERS_BU_INT_3D_45425.jpg?v=1775414838"},{"product_id":"helmut-newton-sumo-20th-anniversary-edition-mehrsprachige-ausgabe","title":"Helmut Newton. SUMO. 20th Anniversary Edition: Mehrsprachige Ausgabe","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eHelmut Newton (1920-2004) beti erakutsi zuen errespetu osasuntsu bat erraz edo aurreikusgarria zenaren aurka, beraz ez da harritzekoa SUMO proiektu erakargarria iruditu zitzaionik. Liburu bat, erakusketa pribatu baten tamainakoa eta kalitate artistikoko estandarrekin inprimatutako irudi ikusgarriak dituen ideia argia eta sortzailea izan zen argazkilariaren eta editorearen arteko elkarrizketa irekian. 35 kg baino gehiagoko SUMOarekin, kutxa batean aurkeztua eta plastikozko termo-zigilatutako ontzian, Newton-ek mugarri bat sortu zuen, aurretik argitaratutako beste edozein liburutik bereizten zena, bai kontzeptu arraroaren aldetik, bai ezaugarri teknikoen aldetik.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e10.000 ale sinatu eta zenbakitutako edizio batean argitaratua, SUMO azkar agortu zen eta bere balioa azkar biderkatu zen. Gaur egun mundu osoko bilduma askoren parte da, tartean New Yorkeko Arte Modernoaren Museoa. Ale mitikoak, lehenengoak, liburuan agertzen diren 100 pertsonaia baino gehiagoren sinadurarekin, XX. mendeko liburu garestienaren errekorra hautsi zuen: 2000ko apirilaren 6an Berlinen enkantean 620.000 marka alemaniarrek saldu zen, 317.000 € inguru.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEdizio XL honek orain SUMO-ren 20 urteak ospatzen ditu, Helmut Newton-ek urte batzuk lehenago pentsatutako proiektu baten emaitza. Bolumena, June Newton-ek berrikusita, 394 irudi eta abentura editorial hau kontatzen duen koaderno bat biltzen ditu, Helmut Newton handiari omenaldi ikusgarri bat formatu berri eta eskuragarriago batean.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57056556548440,"sku":"LIB-HE-TA-743","price":125.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/NEWTON_SUMO_20TH_ANNIVERSARY_XL_INT_3D_01104.jpg?v=1775428333"},{"product_id":"libro-warhol-taschen-es","title":"Warhol","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eAndy Warhol (1928-1987) gaur egun arte poparen adierazle nagusitzat hartzen da. AEBetako gizartearen behatzaile sortzaile eta kritiko gisa, kontsumismoa, materialismoa, komunikabideak eta ospea bezalako gai gakoak aztertu zituen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eGaur egungo iragarkiak, komiki stripak, kontsumo produktuak eta Hollywoodeko aurpegi ospetsuenak inspiratuta, Warhol-ek objektu artistikoaren kontzeptuaren berrikuspen drastikoa proposatu zuen. Campbell-en zopa eta Coca-Cola botila batek arte balio bera izan zezaten lortu zuen, edozein bodegón tradizionalarekin parekatuta. Aldi berean, Warhol-ek artista rola berrantolatu zuen. Bere esaldi ospetsuarekin \"Makina bat izan nahi dut\", egile gisa bere presentzia sistematikoki murriztu zuen, irudiekin eta masako ekoizpen metodoekin lan eginez, eta Factory izeneko estudio batean hamarnaka laguntzaileekin.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLiburu honek Warholen lan zabala eta anitza aurkezten du, \"arte maiuskulazkoa\" eta \"arte minuskulazkoa\" bereizketa iraultzen duena, eta bizitza, ekoizpen eta kontsumo ideiak jorratzen ditu, gaur egungo esperientziaren gai nagusiak izaten jarraitzen dutenak.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57056634143064,"sku":"LIB-WA-TA-744","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/WARHOL_BA_GB_3D_41955.jpg?v=1775505353"},{"product_id":"anela-box-set","title":"Anela (Box Set Vinilo)","description":"\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003eEdizio mugatua \u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003eAnela Box Set\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e, Belén Aguileraren hirugarren estudio-albumaren aurkezpen berezi bat, proiektuaren unibertso bisual eta narrazioaren barruan pieza integrala dena.\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003eAmaiera matearekin premium kutxa bat barne hartzen du, logotipoarekin \u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003eAnela\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e distira emateko barnizatua. 140 g-ko marmolatutako binilo bat dauka, artista beraren letra, ilustrazio eta ohar manuskriptuak dituen 12 orrialdeko liburuxkarekin batera. Edizioak, gainera, 30 × 60 cm-ko poster esklusibo bat eta artxiboko sinboloarekin zigilatutako itxitura duen artilea paperean inprimatutako gutun pertsonal bat barne hartzen ditu.\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003eAnela\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e ametsen irudimena garatzen du non musika, antzerkigintza eta fantasia eta mitologiaren elementuak elkarrizketan dauden, Belén Aguileraren ibilbidean etapa estetiko berri bat finkatuz.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Belén Aguilera","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57114804617560,"sku":"VIN-AN-BE-793","price":64.9,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/BAcaja_1.png?v=1776271551"},{"product_id":"el-libro-de-las-flores-taschen","title":"Pierre-Joseph Redouté. El libro de las flores. 40th Ed.","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eFlorezko margolari \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ePierre-Joseph Redouté\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (1759-1840) gorputz eta arima osoz eskaini zitzaion arte botanikoari eta lorezko landareen aniztasuna urreztatutako marrazkietan islatu zuen, puntuzko grabatu gisa argitaratuak, zaindutako deskribapenekin. \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eParisko gizarte altuaren maitasuna eta miresmena jaso zuen,\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e eta mezenas sare bat izan zuen, tartean \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eNapoleonen emaztea, Josefina.\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e “Loreetako Rafael” deitu zioten eta gaur egun arte \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eilustrazio botanikoaren maisu gisa hartzen da.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eArgitalpen hau, gure arrakastatsu XL bolumenaren egokitzapena, formatu txikiago eta eskuragarriago batean aurkezten da, eta biltzen ditu bere bolumen bikainenetako \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003egrabatu botaniko koloretsuak: \u003cem\u003eLas rosas,\u003c\/em\u003e \u003cem\u003eLas lilas\u003c\/em\u003e eta \u003cem\u003eLa selección de las más bellas flores y ramas con los mejores frutos.\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e Bere zehaztasuna eta edertasuna uztartzeko gaitasun paregabearen adibide bat da, eta ikuspegi paregabea eskaintzen du \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eParisko berdegune eta lorategi bikainetatik garai bateko.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57115944419672,"sku":"LIB-PI-TA-800","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/REDOUTE_BOOK_OF_FLOWERS_45_IE_3D_45461.jpg?v=1776288438"},{"product_id":"kate-moss-by-mario-testino","title":"Kate Moss by Mario Testino","description":"\u003cp\u003eMario Testino bere belaunaldiko moda argazkilari onena dela aitortzen da. Hala ere, Kate Mossen irudiak modaren mugak gainditzen ditu. Kolaborazio ikur hau, hiru hamarkadako adiskidetasun eta \u003cem\u003eglamour\u003c\/em\u003e apartaren emaitza, bi joera sortzaile benetaren bizitzetara eta burmuinetara sarrera intimoa da.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEzagutu modako adiskidetasun harrigarrienetako baten istorioa, lehen desfileen \u003cem\u003ebackstage\u003c\/em\u003e-tik munduko aldizkari ospetsuenetarako biak jarraitzen dituzten argitalpen ausartekora arte. \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLiburu hau Mario-ren omenaldi pertsonala da bere musa handienari: bihotza eta begirada liluratu zituen neska gazte bati, edertasun, umore sentsu eta karismarekin, eta bere argazkietan irudia mundu erdiaren irudimena piztu duena.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLiburuan honako hauek daude:\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eMario Testinoren aurkezpen bat\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eKate Mossen testu esklusibo bat\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e100 baino gehiago irudi zuri-beltz eta kolorez, horietako asko argazki pertsonal eta argitaratu gabekoak\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57120283197784,"sku":"LIB-KA-TA-805","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/TESTINO_KATE_MOSS_PO_GB_3D_44070.jpg?v=1776343105"},{"product_id":"libro-marilyn-contra","title":"Marilyn","description":"\u003cp\u003e«Pentsa dezagun Marilyn, Amerikarekin gizonezko guztien idilioa irudikatzen zuena; Marilyn Monroe, ilehoria eta ederra, ahots goxo batekin eta etxe amerikarren lorategi garbien garbitasun guztiarekin. Gure aingerua izan zen, sexuaren aingeru goxoa, eta sexuaren azukrea beretik irteten zen, biolin baten harien soinurik finenen erresonantzia moduan. Kontinente guztietan, maitasunetan adituak ziren gizonek desiratu zuten, eta berak ere bihotz taupadak sortzen zizkien gazte baten akne tipikoak, gasolindegi batean lehen lana aurkitu berri zuenak bezala, Marilyn askatasuna baitzen, sexuaren benetako Stradivarius bat, hain distiratsua, errukitsua, komikoa, atsegina eta goxoa, ezen musikari kaskarrena ere bere arte falta konpentsatzen baitzuen bere biolinaren magia iheskorrarekin». Horrela hasten da ―eta jarraitzen du, indarra galdu gabe― XX. mendeko ikono handietako baten erretratu ahaztezina, aktore bikain bat, bere argia berak distiratu zuena zinema amerikarraren hainbat gailurretan, hala nola \"Con faldas y a lo loco\", \"La tentación vive arriba\", \"Los caballeros las prefieren rubias\" edo \"Vidas rebeldes\", 36 urte besterik ez zituela itzali eta desagertu aurretik. Hasieran Norman Mailer-i enkargatu zitzaion Marilyn Monroeren argazkiekin liburu handi baterako sarrera izan behar zuena ―orduan literatura amerikarraren legenda bat zen―, berriz, Kazetaritza Berriko maisuaren ikuspegi errebelde eta suharpean, inoiz idatzi diren bizitza-bioetako bat bihurtu zen, intentsitate eta ausardia handiz. Mailer-en liburu salduenetako bat izan zen hau ―ez zen polemikarik gabe, aktorearen heriotza goi mailako esferetatik egindako hilketa izan zitekeela iradokitzen duelako―, eta orain itzulpen berri batean berreskuratzen dugu aktorearen jaiotzaren mendeurrena ospatzeko.\u003c\/p\u003e","brand":"Contra","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57128581628248,"sku":"LIB-MA-CO-822","price":22.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788410045392.jpg?v=1776431186"},{"product_id":"blush-contemporary-makeup-artists","title":"Blush: Contemporary Makeup Artists","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"113\"\u003e\u003cstrong\u003eMunduko makillaje artistarik distiratsuen, ausarten eta transgresoreen ospakizun ikusgarria.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"115\" data-end=\"405\"\u003eMakillajeak boterea ematen du. Esperimentaziorako, berrasmorako, provokaziorako, mozorro egiteko eta babeserako bitartekoa da. \u003cem data-start=\"229\" data-end=\"249\"\u003eIa ikusezina\u003c\/em\u003e izan daiteke edo pertsona baten itxura guztiz aldatu dezake. Eta profesional onenen eskuetan, benetako fantasia lurralde batera eramaten gaitu.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"407\" data-end=\"1146\"\u003e\u003cem data-start=\"407\" data-end=\"414\"\u003eBlush\u003c\/em\u003e gaur egun lanean ari diren makillaje artistarik estimulagarrienei eskainitako lehen azterketa globala da. Sektoreko adituek —editoreek, estilistek, argazkilariek eta arte zuzendariak barne— hautatutako 75 artista barne hartzen ditu, Lisa Eldridge, Pati Dubroff, Sandhya Shekar, Sir John eta Charlotte Tilbury bezalako izen ezagunetatik hasi eta Bernicia Boateng, Sean Brady, Raisa Flowers, Valentina Li eta Oh Seong Seok bezalako talentu berrietaraino. Artista bakoitza orri osoko zabalgune batean agertzen da, irudi anitzekin —gorrizko alfombra itxurak, marka kanpainak, edizio ederrak eta gehiago—, testu labur eta argigarri batekin batera, dena diseinu bizia eta garaikide batean aurkeztuta.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1148\" data-end=\"1501\"\u003eOrri bakoitzak inspirazio berria eskaintzen du: irakurleek estilo aniztasun harrigarria aurkituko dute, talentu garaikideak nola erabiltzen duen tonu, testura eta teknika proposamen bereizgarriak sortzeko erakutsiz. Barne hartutako artista askok edertasun tradizionalaren kontzeptuak zalantzan jartzen dituzte, aurpegia esperimentaziorako oihal gisa erabiliz.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1503\" data-end=\"1641\"\u003e\u003cstrong\u003eEdertasunez diseinatua eta bikain komisariatua, \u003cem data-start=\"1553\" data-end=\"1560\"\u003eBlush\u003c\/em\u003e lan sorkuntza esparru paregabe baten lana aurkezten du inoiz baino modu hobean.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1643\" data-end=\"1939\"\u003eLiburuak 75+ makillaje artistak barne hartzen ditu, tartean izen ezagunak Lisa Eldridge, Isamaya Ffrench, Danessa Myricks, Sandhya Shekar eta Sir John, eta talentu berriak Bernicia Boateng, Sean Brady, Raisa Flowers, Valentina Li eta Oh Seong Seok.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1941\" data-end=\"2055\"\u003eTestuen egileak Jess Doherty, Akanksha Kamath, Hannah Tindle, Shonagh Marshall eta Zoe Suen dira.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2057\" data-end=\"2772\"\u003eSektoreko nazioarteko adituen epaimahaia —aldizkarien editoreak, estilistak, komisarioak, idazleak, ile-apaintzaileak, argazkilariak eta arte zuzendariak barne— honako hauek osatzen dute: Adir Abergel, Omoyemi Akerele, Imran Amed, Sarah Andelman, Marc Ascoli, Katie Becker, Dra. Christine Checinska, Clara Cornet, Hywel Davies, Giorgia Feroldi, Evanie Frausto, Victoria Gaiger, Melanie Grant, Daisy Hoppen, Mihoko Iida, Megha Kapoor, Akanksha Kamath, Gabriella Karefa-Johnson, Nick Knight, Janice Li, Thierry-Maxime Loriot, Penny Martin, Shonagh Marshall, Mok Jungwook, Alistair O’Neill, Ezra Petronio, María Fernanda Sela Cortes, Viviane Sassen, Katie Somerville, Dan Thawley eta Daytona Williams.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2774\" data-end=\"3007\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eLiburuak ehunka argazki barne hartzen ditu, tartean Carlijn Jacobs, Nick Knight, Alasdair McLellan, Rafael Pavarotti, Elizaveta Porodina, Paolo Roversi, Mario Sorrenti, Sølve Sundsbø, Tim Walker, Harley Weir eta Zhong Lin-en irudiak.\u003c\/p\u003e","brand":"Phaidon","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57129933406552,"sku":"LIB-BL-PH-853","price":39.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9781837291212.jpg?v=1776437717"},{"product_id":"moda-historia-y-estilos","title":"Moda: Historia y estilos","description":"\u003cp\u003eLiburu osatu eta bikain honek 3000 urteko moda historia ezagutzeko gonbita egiten dizu\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eSinplea edo sofistikatua, diskretua edo irudimentsua, eramaten dugun jantziak nor garen adierazten du.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLiburu bikain honek historian zehar eraman diren jantzi guztien gida bisual definitiboa da: Antzinako Egiptoko xentzugabekerietatik hasita gaur egungo diseinu berritzaileenetara, Frantziako alta kosturako etxe mitikoetatik igaroz.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eJantzi eta joeren bilduma distiratsua, modak garaiko eta leku bakoitzaren isla nola den ulertzeko.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eFormatu handiko edizio hau guztiz eguneratua dago eta denboran zehar eraman diren jantzien gida bisual sakona da.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGaraiko diseinu ikonoen irudiekin eta joera markatu zuten pertsonaia ospetsuen argazki, aipu eta biografiekin.\u003c\/p\u003e","brand":"Dk","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57130771153240,"sku":"LIB-MO-DK-868","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9780241420560.jpg?v=1776451187"},{"product_id":"fotografia-la-historia-visual","title":"Fotografía. La Historia Visual Definitiva","description":"\u003cp\u003e\u003cspan class=\"a-text-bold\"\u003eDKk argazki eta egile ezagunenen lanak aztertzen ditu, gako data eta aurrerapen teknologikoak esploratuz.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLiburu honek argazkigintzaren historia marrazten du 1820ko hamarkadako jatorrietatik XXI. mendeko argazki digitalera, bidean medioaren indarra eta aniztasuna erakusten duten irudiekin.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"a-text-bold a-text-italic\"\u003eArgazkigintza\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, gainera, eragin sozial eta kulturalen inpaktua eta garapen teknologikoen eragina berrikusi ondoren, irudi ikonikoak aztertzen ditu, haien testuingurua eta historia agerian jarriz eta gako xehetasunak identifikatuz.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eMundu osoko 250 argazkilari nagusien biografiak eskaintzen dituen direktorio ilustrazioa ere badu.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eFormatu handiko liburu hau ezinbestekoa da argazkigintzaren eta artearen zale guztientzat. Era berean, argazkigintzaren zale ororentzat opari ezin hobea izan daiteke.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLiburu hau kalitate handiko argazki eta irudiekin ilustratuta dago, testua alde batera utzi gabe, irakurlea liburu osoan zehar lagunduz.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eGida bisual harrigarri honetan, \u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"a-text-bold\"\u003eTom Ang\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e argazkilari ospetsu eta liburuaren egilearen iruzkinak ere aurkituko dituzu. «\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"a-text-italic\"\u003eMendeetan zehar garatutako beste arte-formekin alderatuta, argazkigintza oraindik haurtzaroan dago. Musika sua inguruan kantaldietatik sinfonia eta operetara garatu zen; margolana kobazuloetako hormetan zeuden seinaletatik sortu zen, eta kantari jostalariak eleberri epikoaren bidean jarri ziren. Argi dago argazkigintzaren onena oraindik etorriko dela; bi mende baino gutxiagoan, aberatsen aisialdi bat izatetik arte-forma eskuragarriena bihurtu da.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e»\u003cbr\u003eTom Ang\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"a-text-bold\"\u003eEzagutu argazkigintzaren historia denboran zehar\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eHurrengo kapituluetan kronologikoki kontatutako argazkigintzaren historia ezagutu:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e1825-1849 Argazkigintzaren hasierak\u003cbr\u003e1850-1879 Indarra hartzen\u003cbr\u003e1880-1914 Arte ala zientzia?\u003cbr\u003e1915-1939 Identitate baten forja\u003cbr\u003e1940-1959 Denboraren espiritua\u003cbr\u003e1960-1979 Aniztasuna eta gatazka\u003cbr\u003e1980-1999 Erronka eta aldaketa\u003cbr\u003e2000-Gaur. Aro digitala\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eFormatu handiko argazkigintza liburu honetan murgildu eta ezagutu:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e- Argazkigintzaren historia 1820ko hamarkadako jatorrietatik gaur egungo aro digitalera.\u003cbr\u003e- Argazkigintzako aurrerapen teknologikoen irudiak eta xehetasunak.\u003cbr\u003e- Garai bakoitza markatu zuten argazki eraginkorrenak.\u003cbr\u003e- Mundu osoko 250 argazkilari ospetsuren biografia eta ikuspegia.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"a-text-bold a-text-italic\"\u003eFotografía. La historia visual definitiva\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e gure historia liburuen bildumaren parte da, formatu handikoak. Atal hau familia osoari eta helduei zuzenduta dago eta erreferentziazko liburu handiak aurkituko dituzu bertan, bilduma hau gure katalogoko anitz eta zabalenetako bat bihurtuz, artea, argazkigintza, medikuntza, planetak eta zientzia bezalako gaiak barne.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Dk","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57130771186008,"sku":"LIB-FO-DK-867","price":33.65,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9780241216620.jpg?v=1776451187"},{"product_id":"la-fotografia-del-siglo-xx-taschen","title":"La fotografía del siglo XX","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eArgazkigintzaren historia 200 urte inguru hasi zen, baina nahiko gutxi denbora da berezko eskubide artistiko gisa aitortua izan dena. Koloniako Ludwig izan zen arte garaikidearen lehen museoa, eta bertan atala esanguratsu bat eskaini zitzaion nazioarteko argazkigintzari. L. Fritz Gruber bilduma, liburu hau osatu dena, Alemaniako garrantzitsuenetako bat da eta munduko ordezkarienetako bat.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBolumen honek bildumaren aniztasunari begirada liluragarria eskaintzen dio; arte kontzeptualetik abstrakziora edo erreportajera, mugitzen da mugimendu eta genero nagusien artean, mende honetako argazkilari nabarmenen hautaketa zabal baten bidez. Ansel Adamsetik Piet Zwart-era, argazkilariaren arabera alfabeto ordenean aurkeztutako 850 lan inguru, testu deskriptibo eta egileen biografia xeheekin, mende XXko argazkigintzaren ikuspegi orokor eta ezinbestekoa erakusten digute.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57130962813272,"sku":"LIB-LA-TA-873","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/PHOTOGRAPHY_20TH_CENTURY_MUSEUM_LUDWIG_BU_E_3D_45406.jpg?v=1776456841"},{"product_id":"the-polaroid-book-40th-ed-45th-edition","title":"The Polaroid Book: 40th Edition","description":"\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003ePolaroid bilduma handienaren argazki onenak\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003ePolaroid Corporationen ondare fotografikoa munduko Polaroid irudi bilduma handiena da. Polaroid sortzaile Edwin Land eta argazkilaria Ansel Adams-ek hasitakoa, bildumak gaur egun mundu osoko ehunka argazkilariren 23.000 irudi inguru biltzen ditu eta David Hockney, Andy Warhol eta Jeanloup Sieff bezalako artista batzuen lanak ditu.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe Polaroid Book\u003c\/em\u003e artxibo hauetan murgiltzen da eta errespetua eskaintzen dio aro digitalari aurre egiten jarraitzen dion bitarteko bati. Polaroid pelikula pakete handi baten moduan, bilduma honek ospetsuen eta artista ezezagunen lanak biltzen ditu, argazki instantaneo originalaren ertzetan garatzen diren mugarik gabeko aukerak goraipatuz.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBarne:\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003ePolaroid bildumetako 250 lan baino gehiago.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eBarbara Hitchcock-en Polaroid Corporation-i buruzko saiakera bat bildumaren hasierak eta historia azaltzen duena.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePolaroid kamer mota desberdinei eskainitako kapitulu bat.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57131040899416,"sku":"LIB-TH-TA-874","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/POLAROID_BOOK_45_INT_3D_40752.jpg?v=1776460560"},{"product_id":"75-years-of-atlantic-records","title":"75 Years of Atlantic Records","description":"\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\n\u003cp\u003e1947an, Ahmet Ertegunek eta musika zale bi lagunek Atlantic Records estudioak sortu zituzten New Yorken, eta ezin zuten imajinatu \u003cspan\u003eartista berriak aurkitzeko eta diskoak grabatzeko duten pasioak 75 urteko kultura popularra osatuko zuenik\u003c\/span\u003e. Mundu mailako arrakasta handia izateko arrazoia sinplea da: Atlantic industria berritzaile baten eredua da, eta beti hartu eta sustatu du genero anitz zabala: musika beltza, hala nola \u003cspan\u003eR\u0026amp;B, soul, jazz eta hip-hop, baita rock, pop, dance eta beste askotarikoak ere.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e75 Years of Atlantic Records \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003edisko-etxe mitiko honen historia argazkigile ofiziala eta erabatekoa da\u003c\/span\u003e, eta lau urteko lana eta Atlanticen artxibo zabalenetatik lortutako irudi ugari biltzen ditu, horietako asko hemen lehen aldiz argitaratuta. Aurkitu soularen aitzindariak, hala nola \u003cspan\u003eAretha Franklin eta Ray Charles\u003c\/span\u003e, jazzaren berritzaileak, hala nola \u003cspan\u003eJohn Coltrane eta Charles Mingus\u003c\/span\u003e, aro bat markatu zuten pop artistak, hala nola \u003cspan\u003eBee Gees eta ABBA\u003c\/span\u003e, rockaren legendak, hala nola \u003cspan\u003eLed Zeppelin eta Rolling Stones\u003c\/span\u003e, aitzindariak, hala nola \u003cspan\u003eRoberta Flack eta Stevie Nicks\u003c\/span\u003e, eta gaur egungo izarrak, hala nola \u003cspan\u003eEd Sheeran eta Charli xcx\u003c\/span\u003e. Munduko argazkilari onenetako batzuk, tartean \u003cspan\u003eAnnie Leibovitz, Jim Marshall, Lee Friedlander, Walter Iooss Jr., Anton Corbijn, Chuck Stewart, Albert Watson\u003c\/span\u003e eta \u003cspan\u003eDavid LaChapelle\u003c\/span\u003e, erretratu formalak, zuzeneko emanaldiak, estudioan une garrantzitsuak eta atzeko eszenako begiradak harrapatu zituzten.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eRichie Unterberger eta Herb Powell-en iruzkin liluragarriak\u003c\/span\u003e testuinguruan jartzen dute, eta saritutako idazleek, hala nola \u003cspan\u003eDavid Ritz, Ben Ratliff, Elizabeth Nelson\u003c\/span\u003e eta \u003cspan\u003eBarney Hoskyns\u003c\/span\u003e, beste askok, disko-etxearen genero desberdinak aztertzen dituzte; hori guztia kronologia oso batekin eta Atlanticen aitzindarien profilen osagarri. Bruno Marsen \u003cspan\u003eaurkezpenak\u003c\/span\u003e dioen bezala, Atlantic Records-ek diskoak egiteko eta entzuteko modua iraultzailea izan zen, eta orain, historia hau osatua eta ederki dokumentatua dago, \u003cspan\u003emusikazaleentzat ezinbesteko lan batean.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57131205198168,"sku":"LIB-75-TA-879","price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/ATLANTIC_RECORDS_75_YEARS_XL_GB_SLIPCASE001_08147.jpg?v=1776470594"},{"product_id":"steve-schapiro-andy-warhol-and-friends","title":"Steve Schapiro: Andy Warhol and Friends","description":"\u003cp\u003e1965ean, Steve Schapiro hasi zen Andy Warhol argazkiz laguntzen \u003cem\u003eLife\u003c\/em\u003e aldizkarirako. Orduan, Warhol pop art artista garrantzitsu gisa bere ospea sendotzen ari zen, masa-kulturak eta kontsumo-objektuek inspiratuta. Bere betaurreko ilunak, platinozko blondo peluka eta jendaurrean zuen jarrera serioak artista enigma, karismatiko eta oso ametslari hau irudi bereizgarri bihurtu zuten. Warhol-ek ondo zekien izar estatusa lortzeko, bere gorakada dokumentatuko zuten pertsonak inguruan izan behar zituela. Schapiro, berak berak esaten zuenez, batez ere “lasai egon eta asko irribarre egiten” zela, Warhol bezain ametslari eta lanpetua zen. Bere gorakada geldiezina eta New Yorkeko kultuko artista izatetik XX. mendeko ikono bihurtzeko bilakaera irudietan harrapatzeko pertsona egokia zen. Ironikoki, Schapiro-ren erreportajea inoiz ez zen argitaratu \u003cem\u003eLife\u003c\/em\u003e-en, beraz, bere argazki askok lehen aldiz argia ikusten dute bolumen honetan. Horretarako, orain arte bere artxiboaren sakonean lozorroan zeuden negatiboak arretaz eskaneatu ziren.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1965 eta 1966 artean, Warhol bere sormen artistikoaren gailurrean zegoen. Schapiro Warhol argazkiztatzen aritu zen bere super-izar taldearekin batera —horien artean Edie Sedgwick eta Nico bezalako legendak— inaugurazioetan, bere underground \u003cem\u003eCamp\u003c\/em\u003e filmaren grabazioan, Factory-n bere serigrafiak ekoizten eta New Yorkeko kaleetan ibiltzen. Schapiro Filadelfiako Institute of Contemporary Art-en Warhol-en lehen museoko erretratuaren inaugurazioan ere egon zen, mila pertsona baino gehiagok bisitatua. Gau hartan, Warhol artearen errege cool berria izendatu zuten: “Andymania”-ren hasiera izan zen. “Warhol Express”-en azken geltokia Los Angeles izan zen, non Andy bere ironikoak \u003cem\u003eSilver Clouds\u003c\/em\u003e aurkeztu zituen Ferus Gallery-n, The Castle izeneko ostatu piktorekoan gelditu eta Velvet Underground talde mitikoaren emanaldia antolatu eta filmatu zuen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSteve Schapiro-ren 120 argazki baino gehiago aurkezten dira bolumen honetan Warhol-ek garatu eta garai berean erakutsitako lanekin konparatuta. Artelanetako orriak bereizita inprimatu eta liburuan itsatsi dira. Barne dauden piezen artean daude \u003cem\u003eBefore and After\u003c\/em\u003e, 4, 1962; \u003cem\u003eColored Campbell’s Soup Can\u003c\/em\u003e, 1965; \u003cem\u003eS\u0026amp;H Green Stamps\u003c\/em\u003e, 1965; \u003cem\u003eOne Dollar Bills (Fronts)\u003c\/em\u003e, 1962; \u003cem\u003e100 Cans\u003c\/em\u003e, 1962; \u003cem\u003eFlowers\u003c\/em\u003e, 1965; \u003cem\u003eShot Red Marilyn\u003c\/em\u003e, 1964; \u003cem\u003eElvis I and II [Elvis Diptych] [Ferus Type]\u003c\/em\u003e, 1963–64; \u003cem\u003eGreen Disaster #2 (Green Disaster Ten Times)\u003c\/em\u003e, 1963; eta \u003cem\u003eWhite Disaster (White Car Crash 19 Times)\u003c\/em\u003e, 1963. Testuek Steve Schapiro-rekin egindako elkarrizketa bat barne hartzen dute, 2022 hasieran hil zena, baita Blake Gopnik-ek, Warhol-en biografo ofizialak idatzitako saiakera eta argazki ohar luzeak ere. \u003cem\u003eAndy Warhol and Friends 1965–1966\u003c\/em\u003e artista iraultzaile baten erretratu definitiboa da, gerraosteko Estatu Batuetako kultura modu erabakigarrian markatu zuena.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57131254415704,"sku":"9783836599177","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9783836599177.jpg?v=1776463970"},{"product_id":"helmut-newton-legacy","title":"Helmut Newton: Legacy","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eIkuspegi handiko argazkilaritza \u003c\/span\u003e\u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/helmut-newton\/\" data-uw-rm-brl=\"PR\" data-uw-original-href=\"\/es\/collection\/helmut-newton\/\"\u003eHelmut Newton\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e (1920–2004), \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eia parekorik gabeko eremua\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e eta \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ebost hamarkada baino gehiago\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e hartzen dituena, milioika pertsonarengana iritsi zen \u003c\/span\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eVogue\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e eta \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cem\u003eElle\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e bezalako aldizkarietan argitaratzeari esker. Bere lana \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003egeneroak gainditu zituen\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e eta dotorezia, estiloa eta \u003c\/span\u003e\u003cem\u003evoyeurismoa\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e ekarri zizkion \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003emodako, erretratu eta \u003cem\u003eglamour\u003c\/em\u003e argazkilaritzari\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, oraindik ere berdingabe eta imitaziorik gabea den lan baten bidez. Bere ibilbidearen hasieratik modako argazkilaritzaren menperatzeari esker, Newton beti joan zen \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003epraktika ohizkotik haratago\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, errealitatearen eta ilusiaren arteko muga lausotuz. Newtonen \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eestetika garbia\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e bere lanaren arlo guztietan nabarmentzen da, bereziki modako argazkilaritzan, erretratuan eta desnudoan. \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eEmakumeek toki zentral bat dute\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, eta bere modeloen artean izan ziren \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eCatherine Deneuve, Liz Taylor\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e eta \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eCharlotte Rampling\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. Narrazio ohiko planteamenduetatik haratago, Newtonen modako argazkilaritzak \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003edotorezia luxuzkoa eta sedukzio atmosferaren ukitu fina\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e ditu, baita \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ekultura erreferentziak\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e eta \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eumore sentsazio harrigarria\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e ere.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e1990eko hamarkadan, Newton lan egin zuen \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eVogue-ren alemaniar, estatubatuar, italiar, frantses eta errusiar edizioetan\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, batez ere Montecarlon eta inguruan, 1981etik bizi izan zen lekuan. Bere garajea bezalako espazio arraroak antzezlan minimalistak edo austeroak bihurtu zituen, eta \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ejende eder eta aberatsen bizitza bitxiak\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e argazkatu zituen, \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eerotismo eta dotorez beteta\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, leku ez ohikoetan. Ikusizko klixeak ironikoki edo barregarri erabili eta aldi berean zalantzan jarri zituen, beti enpatiaz.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e\u003cem\u003e\u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/helmut-newton\/\" data-uw-rm-brl=\"PR\" data-uw-original-href=\"\/es\/collection\/helmut-newton\/\"\u003eHelmut Newton\u003c\/a\u003e. Legacy\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e argazkilaritzaren historiako \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003elan-bilduma argitaratuenetako baten nabarmenenak biltzen ditu\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e eta irudi asko berriro aurkitu ditu. Irudi sortzaile emankorra eta benetako ikusle honek liburu honek omenaldia egiten dio \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eNewtonen eragin iraunkorrari eta oraindik ere indarrean dagoen modako argazkilaritzan eta arte bisualean.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57131550179672,"sku":"LIB-HE-TA-881","price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/newton_legacy_fo_int_3d_08010_2110121234_id_1370038.jpg?v=1776471310"},{"product_id":"keith-haring-in-3d","title":"Keith Haring in 3D","description":"\u003cp\u003eIkuspegi freskoa Keith Haring-en lanari buruz―munduko artista garaikide maitagarrienetako bati―bere hiru dimentsioko lanari arreta bereziarekin\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e1978an New Yorkera iritsi zenetik, Keith Haringek hiru dimentsioko objektuak hartu zituen bere oihal atipiko gisa―kaleko hondakinak, etxeko tresnak edo metroaren hormak izan. Autoetatik loreontzietara, hozkailuetatik eta baita sarcophagusetara ere, askotan artista garaikideekin, hala nola Jean-Michel Basquiat, Kenny Scharf eta LA2 (Angel Ortiz) bezalakoekin, lankidetza aberatsak izan zitezkeen. Bere markaketa bereizgarria jantzietan, eszenatokietan eta gorputzetan zabaltzeak artearen munduaren mugak gainditzen zituen sormen loturak piztu zituen: Haringek Grace Jones, Bill T. Jones, Madonna eta Annie Leibovitz bezalakoekin lankidetzan aritu zen, azken honek Haring argazkilaratu zuen saio ospetsu batean, non bere gorputza oihal bihurtu eta berak margotu zuen 3D ingurune konplexu batean murgiltzeko. Bere ibilbidea laburra izan arren, Keith Haring-en eskultura praktika bere lan zabalean alderdi garrantzitsu eta integrala izan zen, eta bere hiru dimentsioko artelanak mundu osoko museo eta bildumetan aurki daitezke.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eKeith Haring in 3D Haring-en lanaren dimentsio gutxitan aztertua argitzen du, eta haren legacy iraunkorrean duen papera. Liburuaren formatu zabala eta diseinu erakargarria, 350 irudi baino gehiagorekin, irakurleak Haringek sortutako munduan murgiltzera gonbidatzen ditu. Haring lanean ari zela ateratako argazki artxibistak, bere hiru dimentsioko artearen erreprodukzio ikusgarriak eta kuradore, ikerlari eta bildumagile errespetatuek idatzitako saiakera sorta bat barne, Keith Haring in 3D munduko artista ikonikoenetako baten lan bizkor eta distiratsua xehetasunez ospatzen du.\u003c\/p\u003e","brand":"The Monacelli Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57187539157336,"sku":"9781580937184","price":59.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9781580937184.jpg?v=1777219744"},{"product_id":"un-mundo-perseguido-del-silencio-a-la-eclosion-de-la-diversidad-sexual-y-de-genero-en-el-arte-del-siglo-xx-44-arte-contemporaneo","title":"Un mundo perseguido: Del silencio a la eclosión de la diversidad sexual y de género en el arte del siglo XX: 44 (Arte contemporáneo)","description":"\u003cp\u003eXX. mendeko historia erakusten duenez, iaz geroztik, hirurogeita hamarreko hamarkadak arte, non kaleetan agertzen den gay, lesbiana eta trans erresistentzia, sexualitate aniztasunaren ordezkaritza oro har pribatutasunean, ezkutuan eta lotsan mugitzen da. Hala ere, hainbat adierazpen artistikok bidea ireki zuten, zirkulu jakin batzuetan eta publiko zabalera iritsi gabe, artistak beren nortasun sexuala moraltasun nagusiak eskatzen zuen diskrezioarekin adierazteko. Duncan Grant, Romaine Brooks eta Claude Cahun-en kasua da, iaz geroztik lehenengo erdialdean. Lotsak apurtu ziren hirurogeita hamarreko hamarkadan, homosexual kolektiboen agerpenarekin, New York, Paris, Santiago de Chile eta Bartzelonan kalean agertuz. Aldi berean, Robert Mapplethorpe bezalako artista batzuek, sektore kontserbadore eta ultraerlijiosoek zentsuratuak, irudietan sexualitate gizarte mojigatuarentzat ulertezina erakusten zuten. Hogeita hamarreko eta laurogeita hamarreko hamarkadek sexofobiaren politikak indartu zituzten, sida zigorr moral bihurtuz. Denbora gogor horietan, queer teoria izenez ezagutzen dena agertu zen, eta artisten multzo batek bere desio heterodoxoak eta familia nuklearraren alternatiba diren bizitzeko moduak agerian jarri zituen. Genero binomioa (gizona\/ema, maskulinoa\/feminoa) zalantzan jarri zen, artearen espazio irekian ikus daitekeen bezala, non transgresioek indarra eta ikusgarritasuna hartzen duten. Mundu bat jazarrita sexualitate aniztasunaren panorama osoa eskaintzen du XX. mendeko adierazpen artistikoetan, non izenburuak askatasuna eta desberdintasunaren errespetua nagusitzen den bizitza lortzeko desirari egiten dion erreferentzia, baita sexualitate aniztasuna isilarazi, patologizatu eta lege eta gizarte arauek zigortu dutela –eta jarraitzen dutela– errealitateari ere.\u003c\/p\u003e","brand":"Ediciones Akal","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57188950901080,"sku":"9788446053958","price":26.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788446053958.jpg?v=1777241294"},{"product_id":"suburbia-el-libro-ilustrado-del-erotismo-lo-prohibido-y-la-molicie-en-espana-80-memorias-del-subsuelo","title":"SUBURBIA: EL LIBRO ILUSTRADO DEL EROTISMO, LO PROHIBIDO Y LA MOLICIE EN ESPAÑA: 80 (MEMORIAS DEL SUBSUELO)","description":"\u003cp\u003eGure mundu ilunen, pulp eta «deprabatuen» inguruko ibilbide ikusgarria, \"sexo, drogas y cuplé\" sicalipsisetik trantsizioraino\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHau da gure Espainiako azpiko eta kokaina edo morfina maite zuen historia harrigarria eta liluragarria –orduan «pozoia euforikoak» deitzen zitzaizkienak–, urteetan libre saltzen zirenak eta kabaretuak, antroak eta txokoak urez betetzen zituztenak. Emakumeek gaua hartzen zuten, beti debekatua den espazioa, askatasun moduak hartuz eta inoren baimenik gabe, sexua, drogak eta cuplé-ren Santa Trinidad batean, bitartean «ordenako jendea» kaleetan gertatzen zenari beldurrez begiratzen zion. Moralizatzaile bat eta oso bestelakoa zen beste bat existitzen ziren, gure Suburbia, Moliciearen Nazio sekretua, beste bat, poza eta plazerra utzita eta dedikazio handiz.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGure «mendeku immoral» geldiezina izan zen. Liburu eta aldizkari ehunka argitaratzen ziren, batzuk ilunpekoak, «infernu liburutegi» bihurtzen zirenak, liburu sekretuak, liburutegi publiko nahiz pribatuetan debekatuak edo zuzenean debekatuak, batzuetan pasquinek eta gaizki argitaratuak, lau dirutan saltzen zirenak eta pornografia aurkako polizia brigadak sortu ziren horien kontra. Idazle misteriotsuena eta askorentzat infameena Ángel Martín de Lucenay izan zen, sexologo faltsu bat, inori ez zihoana antza eta erotismoa saltzeko trebetasuna zuena, batzuetan muturreko eta barregarri, mediku, higiene eta sexu zabalkundearen aitzakiarekin. Bere liburuak, neska opiora edo injekzioak egiten ikusten zirenak, kultu bitxien kronikak eta gure azpiko munduetako argazki errealen uholde bat, hori bera ziren: spanish pulp. Merkeak, denontzat eskuragarriak. Exploitation hutsa. Lau urteetan bakarrik (1932-1936), sexuaren, gauearen eta azpiko munduen zikinkeria errege absolutua, ia ehun liburu merkaturatu zituen, sexu basatia, sadoa edo bestialismoa barne.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eSuburbia. Espainiako erotismo, debekatua eta moliciearen liburu ilustratu handia, idazle Servando Rocha-k argitaratua, gure mundu ilunen eta «deprabatuen» inguruko ibilbide ikusgarria da, mende amaierako sicalipsistatik trantsizioaren bortizkeriaraino, non kioskoak esvastikadun eta larruzko neskez bete ziren.\u003c\/p\u003e","brand":"La Felguera Editores","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57200780738904,"sku":"9788412693614","price":25.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788412693614.jpg?v=1777403846"},{"product_id":"luigi-iango-unveiled","title":"Luigi \u0026 Iango: Unveiled","description":"\u003cp\u003eLuigi \u0026amp; Iango argazki bikote ospetsuari buruzko lehen monografia, haien lanaren erakusketa nagusi baten laguntzaile\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eArgazkilari askok une baten estetika harrapatu nahi badute ere, Luigi Murenu eta Iango Henzik genero bakar bat gainditu nahi dute, edertasun pluralistaren eta adierazpen artistikoaren bilaketa betierekoa harrapatuz. Gaur egun industriako irudi sortzaileenetako bat diren Luigi \u0026amp; Iango-k beren lan ikusgarria partekatzen dute – kultura garaikideko ikonoetatik eta supermodeloetatik hasi eta Japoniako Kabuki eta artista eta artista emanaldiak dituzten erretratuetara – beren lehen monografian.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLuigi Murenu eta Iango Henzi (Luigi \u0026amp; Iango izenez ezagunak) Suitzako eta Italiako argazki bikotea dira. 2013an elkarlanean hasi zirenetik, munduko aldizkari nagusientzako istorioak eta serieak argazkatu dituzte, eta Madonna, Gisele Bündchen, Rihanna, Penélope Cruz eta Cate Blanchett bezalako ospetsu ikonikoak harrapatu dituzte, besteak beste.\u003c\/p\u003e","brand":"Phaidon Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57265091739992,"sku":"LIB-LU-PH-1020560","price":79.96,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9781838667603.jpg?v=1778444613"},{"product_id":"libro-raffaella-carra-entre-la-moda-y-el-mito-iconos","title":"Raffaella Carrà: Entre la moda y el mito","description":"\u003cp\u003eGutxi izan dira Raffaellak izan duen eragina eta gizarte-errekonozimendua bezalako eragina izan duten pertsonaiak. Arco iris baten moduan, Carràk kolore, estilo eta joera guztiak interpretatu ditu, bere irudia askatasun, emantzipazio eta talentu sinbolo bihurtuz. Liburu honek kontatzen du nola jaio zen eta nola aldatu zen arte, estetika eta gizarte iraultzaekin lotura estuan, 1960ko hamarkadatik gaur egun arteko gizarte garaikideari markatu diotenak.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRaffaella Carrà nazioarteko modaren erreferente izan zen, garaiko ausart eta iraultzaile itxurekin. Liburu honek bere eragina aztertzen du jantzien diseinuan, minifaletatik hasi eta eszenako traje distiratsuetara eta androgino itxurako jantziei arte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eBere musika ibilbidea ere berrikusten du, izar global bihurtu zuten arrakastak barne. Bere papera aztertzen du emakumeen askatasunaren aitzindari gisa, bere letrak eta koreografien bidez.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLiburuak argazki berriak, diskoen azalak eta jantzien diseinuak barne hartzen ditu, eta horiek guztiak legendak bihurtu zuten. Zaleentzat, modaren eta pop kulturaren zaleentzat aproposa.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003el\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e","brand":"Folioscopio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57352686862680,"sku":"LIB-RA-FO-7068219","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788410380103_e21b6e93-6d03-4403-9ea4-1743caea205f.jpg?v=1779477606"}],"url":"https:\/\/www.plasticbooks.es\/eu\/collections\/libros-fotografia.oembed?page=3","provider":"Plastic Books","version":"1.0","type":"link"}