Francisco de Goya war einer der innovativsten Künstler des späten 18. und frühen 19. Jahrhunderts; seine Radierungen und Lithografien sind wahre Meisterwerke der modernen Druckgrafik. Ausgebildet in Spanien und Italien, vereinte sein Werk Aufträge für den König und die herrschenden Klassen mit persönlichen Arbeiten, die unabhängig von Aufträgen entstanden, und führte so einen eindringlichen Dialog zwischen der Sensibilität der Aufklärung und der brutalen Realität seiner Zeit.

Ob in einzelnen Drucken – wie dem erschütternden „El agarrotado“ oder dem erhabenen „Gigante sentado“ – oder in seinen berühmten Serien – den satirischen „Caprichos“, den erschütternden „Desastres de la guerra“, der Chronik der „Tauromaquia“ und den rätselhaften „Disparates“ –, Goya brachte sowohl den Geist als auch die Schatten einer Welt im Umbruch zum Ausdruck, in der das Individuum oft von Gewalt, Aberglauben oder Macht überrollt wurde. Dies waren nicht nur Reflexionen über die spanische Gesellschaft. Es waren Anklagen, Meditationen und Warnungen, in Kupfer graviert, über das universelle Wesen des Menschen.
Diese emblematische Sammlung von 287 Radierungen und Lithografien vereint das vollständige grafische Werk Goyas und enthält Ausgaben, die unter seiner direkten Aufsicht entstanden sind, sowie seltene Zustandsproben, die eine außergewöhnliche Perspektive auf seine unermüdliche Experimentierfreude und seine akribische Kontrolle des Druckprozesses bieten.
Mit einem detaillierten Kommentar zu jedem Bild und Essays von José Manuel Matilla und Anna Reuter ist dieser Band eine Aktualisierung von über zwei Jahrhunderten akademischer Forschung und bietet eine aufschlussreiche visuelle Interpretation seines grafischen Werks. Goya beschränkte sich nicht darauf, seine Welt darzustellen. Er sezierte sie und legte die ewigen Spannungen zwischen Vernunft und Wahnsinn, Gerechtigkeit und Grausamkeit, Hoffnung und Verzweiflung offen.