{"title":"Art, imatge i disseny","description":"","products":[{"product_id":"superstars-kenai-alkazar-libro","title":"Superstars – Un ensayo visual sobre la estética, la cultura pop y los referentes","description":"\u003ch4\u003eSUPERSTARS. Un assaig visual sobre l’estètica, la cultura pop i els referents\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003ePrenent com a eix central les instantànies que Andy Warhol va realitzar a mitjans del segle XX, i extrapolant aquest treball a la societat espanyola del segle XXI, l’autor ha dedicat gairebé una dècada a retratar amb una Polaroid referents, ídols, mites i icones que han simbolitzat la dissidència, l’autenticitat i que, definitivament, li han canviat la vida.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSuperstars. Un assaig visual sobre l’estètica, la cultura pop i els referents\u003c\/strong\u003e és el resultat d’un treball d’antropologia pop que analitza el poder de l’estètica com a eina d’autoconstrucció i reivindica la figura del referent com un fenomen cultural fonamental, de la mà dels rostres més coneguts i reconeixibles del nostre país.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl llibre s’obre amb una extensa conversa, en format d’entrevista, realitzada juntament amb Mario Vaquerizo al juny de 2019. Un text en què s’aborden temes com l’estètica, la importància dels referents en la construcció de la identitat, la diferència entre l’alta i la baixa cultura, la fama, les celebrities i la cultura popular.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLi segueixen més de 150 retrats Polaroid, capturats entre desembre de 2017 i desembre de 2024 en ciutats com Pamplona, Madrid, Barcelona, Bilbao, Santander, Saragossa, València, Benidorm, París, Londres i Eivissa. Aquestes instantànies conformen la secció visual del projecte i donen cos a una obra que documenta, celebra i preserva els rostres d’una època des de la mirada de l’autor.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUna trentena d’entrevistes, amb una base comuna, busquen analitzar la realitat des de diferents enfocaments, per poder conèixer així les persones que hi ha darrere dels rostres més coneguts del panorama nacional. Cantants, performers, vedettes, artistes, celebritats, socialités, activistes, travestis o dissenyadors reflexionen sobre temes com la cirurgia plàstica, el políticament correcte, la superficialitat, la naturalitat o el futur.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl recorregut culmina en un epíleg. Una recopilació de textos que completen i donen sentit al conjunt general de l’obra. En ells, l’autor comparteix el seu procés creatiu i revela els secrets d’aquesta aventura. A més, respon a qüestions i desenvolupa conceptes que havien quedat intencionadament en l’aire, amb l’únic propòsit de no condicionar el lector i permetre-li viure sense límits la totalitat de l’experiència.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre l’autor:\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKenai Alkazar (Pamplona, 1998) és el resultat d’una autoprefabricació cultural conscient i activa que porta més d’una dècada construint. Mitòman per naturalesa, expert en imagineria pop i deixeble declarat de Warhol, es defineix com a fotògraf homoeròtic, col·leccionista kitsch i artista drag. És l’autor de \u003cem\u003eSuperstars. Un assaig visual sobre l’estètica, la cultura pop i els referents\u003c\/em\u003e, una obra travessada per una idea que l’acompanya des de sempre: «una és més autèntica com més s’assembla al que ha somiat de si mateixa».\u003c\/p\u003e","brand":"Independiente","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302228509016,"sku":"LIB-SU-IN-156","price":39.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/superstars-un-ensayo-visual-sobre-la-estetica-la-cultura-pop-y-los-referentes-4527373.jpg?v=1761779469"},{"product_id":"tina-turner-by-peter-lindbergh","title":"Tina Turner by Peter Lindbergh","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSimply the Best. Tina Turner per Peter Lindbergh\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eEditorial TASCHEN | Fotografia, música i retrat d’una llegenda\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAquest llibre presenta una acurada recopilació de retrats de Tina Turner realitzats pel fotògraf Peter Lindbergh al llarg de diverses dècades. A través d’imatges íntimes, espontànies i profundament expressives, Lindbergh documenta tant la força escènica de Turner com la seva faceta més personal i reflexiva. Des d’escenaris internacionals fins a paisatges quotidians, les fotografies revelen l’artista en tota la seva autenticitat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl volum inclou un pròleg d’Erwin Bach —marit de Turner i productor musical— que aporta una dimensió íntima al projecte. Cada fotografia és testimoni de la complicitat creativa entre ambdós artistes i del respecte que compartien.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicada per TASCHEN, aquesta edició reuneix escenes capturades a París, platges, estudis i concerts, traçant una narrativa visual d’una figura clau en la cultura musical del segle XX.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre el fotògraf\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003ePeter Lindbergh va ser un dels grans noms de la fotografia contemporània, reconegut pel seu estil cinematogràfic i la seva capacitat per retratar la humanitat dels seus subjectes. Ha treballat amb les principals publicacions del món i exposat en institucions com el Museu Pushkin (Moscou), el UCCA Center for Contemporary Art (Pekín) i la galeria Gagosian (Londres).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre l’autor del pròleg\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eErwin Bach és executiu musical alemany i va ser parella de Tina Turner des dels anys 80, amb qui es va casar el 2013. Al llarg de la seva carrera ha treballat amb artistes com Queen, Pink Floyd, Lenny Kravitz, Paul McCartney i David Bowie.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302232867160,"sku":"LIB-TI-TA-191","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/tina-turner-by-peter-lindbergh-3786612.jpg?v=1761842773"},{"product_id":"bettina-rheims-40th-ed-taschen","title":"Bettina Rheims. 40th Ed.","description":"\u003ch3\u003eBettina ha tornat: 35 anys de fotografia atrevida i desafiante\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eDes de finals dels anys 70, Bettina Rheims ha marcat la fotografia contemporània amb la seva visió provocadora i sense concessions. Aquesta retrospectiva reuneix més de 300 imatges dels seus 35 anys de carrera, curosament seleccionades per la pròpia artista, i abasta des de les seves primeres sèries de strippers a Pigalle (1980), passant per Chambre close, Héroïnes o Rose, c’est Paris, fins a projectes recents com Gender Studies (2011).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl llibre ofereix un recorregut que desafia la iconografia tradicional, explorant la frontera entre bellesa i imperfecció. Amb la seva mirada única sobre la feminitat, Bettina retrata tant dones anònimes com grans celebritats, entre elles Kate Moss, Madonna, Monica Bellucci, Claudia Schiffer i Naomi Campbell, destacant la seva força, fragilitat i sensualitat fora dels models clàssics de l’erotisme.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eSobre l’autora\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eBettina Rheims\u003c\/strong\u003e, fotògrafa francesa de renom internacional, és autora de sèries com Female Trouble, Modern Lovers, Chambre Close, I.N.R.I., Shanghai, More Trouble, Héroïnes, The Book of Olga, Rose, c’est Paris i Gender Studies. La seva obra ha estat exposada en museus i galeries de tot el món.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eSobre l’editor\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePatrick Remy\u003c\/strong\u003e, autor i comissari, ha publicat les sèries Fashion Images de Mode i Strip\/Paradise\/Desire\/Sensation (Steidl), a més de monografies sobre grans fotògrafs i exposicions de moda a Miami, Tòquio i Melbourne.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302233948504,"sku":"LIB-BE-TA-202","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/bettina-rheims-40th-ed-9348008.jpg?v=1761842776"},{"product_id":"libro-tulsa-larry-clark-fotografia","title":"Tulsa","description":"\u003ch3\u003eFotografia documental de la contracultura nord-americana\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Publicat originalment el 1971, \u003cem\u003eTulsa\u003c\/em\u003e és una obra fonamental de la fotografia documental\n  i la contracultura nord-americana. A través de 64 imatges en blanc i negre, Larry Clark retrata\n  la vida de la joventut del Mig Oest als anys seixanta, mostrant escenes de violència, consum\n  de drogues i relacions marcades per la marginalitat. Considerat un testimoni directe i sense filtres,\n  el llibre va generar controvèrsia per la seva cruesa i honestedat i s’ha convertit en un referent per entendre\n  els canvis socials i culturals de l’època.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Lluny de l’ideal dels suburbis americans, Clark revela la vida oculta darrere les façanes: armes, drogues\n  i sexe formen part de la quotidianitat d’un grup de joves que, a simple vista, semblarien ordinaris.\n  El treball, de fort caràcter autobiogràfic, documenta durant tres anys les experiències del seu cercle\n  d’amics, oferint una perspectiva “des de dins” inèdita fins aleshores. Mentre fotògrafs com Robert Frank\n  exploraven els Estats Units com a observadors externs, Clark aporta una mirada interna que combina l’estil\n  documental amb la narrativa visual dels fotoassajos clàssics, però amb una intimitat i cruesa que marcarien\n  generacions posteriors.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  La influència de \u003cem\u003eTulsa\u003c\/em\u003e ha estat decisiva en la fotografia contemporània, juntament amb l’obra d’autors\n  com Nan Goldin, i es considera un punt d’inflexió dins la anomenada fotografia intimista.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eBiografia de l’autor\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Larry Clark (Tulsa, Oklahoma, 1943) és fotògraf i cineasta. Reconegut pel seu treball provocador i realista,\n  ha explorat temes com l’adolescència, la violència i la drogodependència en la societat nord-americana.\n  \u003cem\u003eTulsa\u003c\/em\u003e és la seva primera obra publicada i una de les més influents dins el gènere.\n\u003c\/p\u003e","brand":"Grove Atlantic","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55454066213208,"sku":"LIB-TU-GR-230","price":29.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/tulsa-larry-clark-4955413.jpg?v=1761842621"},{"product_id":"gio-ponti-libro-taschen-arte-diseno","title":"Gio Ponti – Monografía XXL","description":"\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003eEstudiar la prolífica obra de \u003cstrong\u003eGio Ponti\u003c\/strong\u003e és apreciar la visió clara i unificadora que hi ha darrere d’un \u003cstrong\u003eunivers creatiu complex\u003c\/strong\u003e. Síntesi de les arts, les seves creacions combinen la grandesa italiana i una lleugeresa premeditada per donar forma a un estil icònic que es va desenvolupar de manera intuïtiva. La seva capacitat única per treballar a la perfecció amb diferents escales li va permetre abordar amb la mateixa convicció i sentit de la bellesa el disseny d’una cullera o d’una ciutat sencera. Va ser arquitecte i dissenyador alhora que editor, poeta i home. Un tresor en si mateix, la seva obra és també \u003cstrong\u003eun punt d’inflexió del Renaixement italià de mitjan segle\u003c\/strong\u003e i dels valors modernistes que buscava portar a la pràctica.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAquest nou llibre sobre la feina de Ponti és \u003cstrong\u003ela monografia més completa publicada fins ara\u003c\/strong\u003e, sense precedents en escala i abast. Analitza el desenvolupament de la seva obra al llarg de 6 dècades, amb \u003cstrong\u003e136 projectes catalogats\u003c\/strong\u003e i reproduïts en alta resolució, i presenta cada objecte en el context en què Ponti el va crear. Com a finestres a la seva vida elusiva, els \u003cstrong\u003ematerials inèdits\u003c\/strong\u003e i les \u003cstrong\u003eimatges privades\u003c\/strong\u003e que s’inclouen creen nous diàlegs entre les seves famoses obres mestres i els seus assoliments menys coneguts. Elaborats en estreta col·laboració amb l’arxiu Gio Ponti, s’inclou un extens assaig biogràfic de Stefano Casciani i un conjunt de textos que ofereixen una visió íntima de tota la seva obra. Materialitzant l’essència de la filosofia de la modernitat de Ponti, aquest llibre presenta l’arquitectura com un objecte escènic, un escenari “autoil·luminat” per a la seva art de viure humanista i creativitat il·limitada\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\n\u003c\/h3\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55469884244312,"sku":"LIB-GI-TA-232","price":200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/gio-ponti-monografia-xxl-7558898.jpg?v=1757015006"},{"product_id":"all-american-ads-of-the-90s","title":"All-American Ads of the 90s","description":"\u003cp\u003e\n  Un viatge imprescindible a la publicitat dels anys noranta: un compendi visual que reuneix les campanyes, anuncis\n  i estratègies de màrqueting que van definir tota una generació.\n  \u003cstrong\u003eAll-American Ads of the '90s\u003c\/strong\u003e repassa amb ironia i nostàlgia com les marques van aconseguir vendre des de consoles\n  portàtils com la \u003cstrong\u003eGame Boy\u003c\/strong\u003e fins a discos de bandes com \u003cstrong\u003eBoyz II Men\u003c\/strong\u003e, passant per perfums\n  de luxe i automòbils futuristes.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  L’obra captura el contrast d’una dècada marcada pel consum massiu i els grans fites de la cultura pop.\n  En un mateix volum conviuen les polèmiques socials, com els disturbis de Los Angeles o la tragèdia de Columbine,\n  amb l’auge de l’era digital, la influència de Silicon Valley i els escàndols de la presidència de Bill Clinton.\n  Tot això emmarcat per una publicitat audaciosa, on la nuesa, el sexe i l’humor es van convertir en recursos\n  per vendre pràcticament tot.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Els \u003cstrong\u003eanys 90\u003c\/strong\u003e també van ser l’època daurada dels joguets icònics: pistoles d’aigua\n  \u003cstrong\u003eSuper Soakers\u003c\/strong\u003e, consoles \u003cstrong\u003ePlayStation\u003c\/strong\u003e i personatges immortals com\n  \u003cstrong\u003eSuper Mario\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eSonic\u003c\/strong\u003e o els cotxes de \u003cstrong\u003eGran Turismo\u003c\/strong\u003e.\n  Les marques de moda d’alta gamma com \u003cstrong\u003eGucci\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003ePrada\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eLouis Vuitton\u003c\/strong\u003e\n  o \u003cstrong\u003eHermès\u003c\/strong\u003e van consolidar el seu estatus com a símbols de desig, mentre que la indústria automobilística\n  revivia clàssics com el \u003cstrong\u003eVolkswagen Escarabajo\u003c\/strong\u003e i experimentava amb models com el\n  \u003cstrong\u003eFord Probe\u003c\/strong\u003e o el \u003cstrong\u003eHummer\u003c\/strong\u003e.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Amb sis capítols temàtics dedicats a alimentació, moda, entreteniment, automòbils i més, aquest llibre reuneix\n  el millor de la mercadotècnia nord-americana dels noranta. Un homenatge pensat tant per a qui sent nostàlgia\n  pels \u003cstrong\u003etazos\u003c\/strong\u003e, els \u003cstrong\u003eBeanie Babies\u003c\/strong\u003e, les primeres temporades de\n  \u003cstrong\u003eLos Simpson\u003c\/strong\u003e o els llibres de \u003cstrong\u003eHarry Potter\u003c\/strong\u003e, com per a professionals i curiosos que\n  busquen comprendre l’evolució de la publicitat moderna.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eSobre els autors\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003e\n    \u003cstrong\u003eSteven Heller\u003c\/strong\u003e, referent internacional del disseny gràfic, va ser durant més de tres dècades\n    director artístic del \u003cem\u003eNew York Times\u003c\/em\u003e. Autor de més de 120 llibres, és copresident del programa\n    «MFA Designer as Author» a la School of Visual Arts.\n  \u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003e\n    \u003cstrong\u003eJim Heimann\u003c\/strong\u003e, editor executiu de TASCHEN Amèrica, és antropòleg cultural i historiador especialitzat\n    en cultura pop, arquitectura i la història de Los Angeles i Hollywood. Entre els seus títols destaquen\n    \u003cem\u003eSurfing\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eCalifornia Crazy\u003c\/em\u003e i la sèrie \u003cem\u003eAll-American Ads\u003c\/em\u003e.\n  \u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55736986435928,"sku":"LIB-AL-TA-267","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/all-american-ads-of-the-90s-4594019.jpg?v=1761842624"},{"product_id":"valentino-a-grand-italian-epic","title":"Valentino. a Grand Italian Epic","description":"\u003cp\u003eDurant gairebé mig segle Valentino Garavani va dominar l'alta costura italiana vestint les dones més riques i glamuroses del món. Només uns anys després d'obrir la seva botiga a Roma el 1959, ja comptava amb Elizabeth Taylor, Jackie Kennedy i Audrey Hepburn entre les seves devotes. Malgrat la seva retirada el 2008 i la seva mort el 2026, poc ha canviat; la seva marca continua creixent i prosperant i és vestida per famoses com Emma Roberts, Zendaya, Jennifer Lopez i Lady Gaga.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eValentino sempre ha dissenyat magnífics vestits, sense defallir mai en el seu estil personal malgrat modes com el grunge, la deconstrucció i el minimalisme, o l'auge imparable de l'athleisure. Aquest llibre recorre la seva il·lustre trajectòria a través d'abundants imatges dels seus arxius, inclosos dibuixos, fotos editorials de revistes, anuncis publicitaris, retrats i fotografies documentals. Presentat cronològicament, l'esplèndid material visual està acompanyat per una àmplia selecció d'articles de diaris i revistes sobre Valentino al llarg dels anys. Combinats, proporcionen un retrat detallat de l'home, el seu entorn i el seu impereixible llegat creatiu.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55883826135384,"sku":"LIB-VA-TA-281","price":175.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/VALENTINO_FP_GB_3D_41425.jpg?v=1769086373"},{"product_id":"pormishuevismo-un-movimiento-artistico-libro","title":"Pormishuevismo: Un movimiento artístico. El libro definitivo","description":"\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003e Pormishuevismo: casos reals de malbaratament i especulació, de Benidorm a Calatrava. Aprendràs i t’indignaràs a parts iguals. \u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDescobreix la història dels pelotazos urbanístics a Espanya\u003c\/strong\u003e com mai abans t’ho havien explicat amb el \u003cstrong\u003ellibre definitiu del \u003cem\u003ePormishuevismo\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e. De la mà d’en \u003cstrong\u003eErik Harley\u003c\/strong\u003e, \u003cem\u003eexpert en estudis urbans i col·laborador d’\u003cstrong\u003eEl Intermedio\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e, aquest llibre ofereix un \u003cstrong\u003erecorregut crític i mordaz\u003c\/strong\u003e pels casos més notoris de \u003cstrong\u003emalbaratament\u003c\/strong\u003e i \u003cstrong\u003eespeculació\u003c\/strong\u003e al nostre país.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eQuè és el \u003cem\u003ePormishuevismo\u003c\/em\u003e?\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eCreat pel mateix \u003cstrong\u003eErik Harley\u003c\/strong\u003e el \u003cstrong\u003e2019\u003c\/strong\u003e, el \u003cem\u003ePormishuevismo\u003c\/em\u003e és un \u003cstrong\u003emoviment constructiu fictici\u003c\/strong\u003e que serveix com a eina per a \u003cstrong\u003edenunciar\u003c\/strong\u003e projectes \u003cstrong\u003eespeculatius\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003ecorruptes\u003c\/strong\u003e i \u003cstrong\u003egentrificadors\u003c\/strong\u003e. El nom, \u003cem\u003etan desmesurat i testosterònic com les històries que narra\u003c\/em\u003e, reflecteix l’\u003cstrong\u003eobscenitat\u003c\/strong\u003e de l’arquitectura del \u003cem\u003e«perquè jo ho valc»\u003c\/em\u003e que ha definit part del paisatge espanyol.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eEn aquest llibre trobaràs\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eUna anàlisi detallada\u003c\/strong\u003e dels casos de malbaratament més sonats del país, combinant rigor, crítica i \u003cem\u003emolt d’humor\u003c\/em\u003e.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa \u003cstrong\u003ecombinació perfecta\u003c\/strong\u003e de \u003cem\u003e«especulació i salseig»\u003c\/em\u003e per entendre els \u003cstrong\u003eentresijos\u003c\/strong\u003e de la \u003cstrong\u003ebomba immobiliària\u003c\/strong\u003e i les seves conseqüències.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eUn repàs\u003c\/strong\u003e a figures i llocs icònics com \u003cstrong\u003eBenidorm\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eMarina d’Or\u003c\/strong\u003e, les obres de \u003cstrong\u003eCalatrava\u003c\/strong\u003e, l’era de \u003cstrong\u003eJesús Gil\u003c\/strong\u003e, les \u003cstrong\u003eTorres Colón\u003c\/strong\u003e i el fallit \u003cstrong\u003emuseu Balenciaga\u003c\/strong\u003e, entre d’altres.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eUna visió única\u003c\/strong\u003e que et farà \u003cem\u003eriure\u003c\/em\u003e i \u003cem\u003eindignar-te\u003c\/em\u003e a parts iguals mentre aprens sobre la \u003cstrong\u003ehistòria recent d’Espanya\u003c\/strong\u003e.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eSobre l’autor\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eErik Harley\u003c\/strong\u003e (\u003ca href=\"https:\/\/www.instagram.com\/preferiria.periferia\/\" rel=\"noopener\" target=\"_blank\"\u003e \u003cem\u003e@preferiria.periferia\u003c\/em\u003e \u003c\/a\u003e) és un \u003cstrong\u003ereconegut expert en estudis urbans\u003c\/strong\u003e que ha portat l’anàlisi de l’arquitectura a un \u003cstrong\u003epúblic massiu\u003c\/strong\u003e a través de les seves \u003cstrong\u003eintervencions en mitjans i xarxes socials\u003c\/strong\u003e, destacant la seva participació al programa \u003cem\u003eEl Intermedio\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e","brand":"Blackie Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55889874288984,"sku":"LIB-PO-BL-282","price":23.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/pormishuevismo-un-movimiento-artistico-el-libro-definitivo-de-erik-harley-7822732.jpg?v=1761842626"},{"product_id":"eramos-unos-ninos-patti-smith","title":"Éramos unos niños","description":"\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003eGUANYADOR DEL NATIONAL BOOK AWARD\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl llibre icònic de Patti Smith, en què explica la seva relació amb Robert Mapplethorpe: un homenatge a l’amistat les pàgines del qual, plenes de vitalitat i humor, ens retornen el sabor d’un Nova York on gairebé tot era possible.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003eVa ser l’estiu en què va morir Coltrane. [ ] Els hippies van alçar els seus braços buits i la Xina va fer esclatar la bomba d’hidrogen. Jimi Hendrix va cremar la seva guitarra a Monterrey. [...] Va ser l’estiu de l’amor. I en aquell clima canviant i inhòspit, una trobada casual va canviar el curs de la meva vida. Va ser l’estiu en què vaig conèixer Robert Mapplethorpe.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eSinopsi\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eVa passar al juliol de 1967 i eren uns nens, però a partir d’aleshores Patti Smith i Robert Mapplethorpe van segellar una amistat que només acabaria amb la mort del gran fotògraf, el 1989. D’això tracta aquest esplèndid llibre de memòries, guanyador del National Book Award, de la vida en comú de dos artistes, tots dos entusiastes i apassionats, que van travessar a grans passes la perifèria de Nova York per arribar fins al centre neuràlgic del nou art. Va ser així com van acabar instal·lant-se a l’hotel Chelsea i es van convertir en els protagonistes d’un món avui ja desaparegut on regnaven Allen Ginsberg, Andy Warhol i els seus nois, i es creaven les grans bandes de música que van marcar els últims anys del segle XX, mentre la sida feia estralls.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLuny de ser un llibre trist i nostàlgic, Éramos unos niños constitueix un homenatge a l’amistat sense traves, i les seves pàgines, carregades de vitalitat i humor, ens retornen el sabor d’aquesta gran ciutat on hi va haver un temps en què gairebé tot era possible.\u003c\/p\u003e","brand":"Lumen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56008054505816,"sku":"LIB-ER-LU-308","price":21.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/eramos-unos-ninos-patti-smith-6717799.jpg?v=1767396914"},{"product_id":"the-queer-face-of-war-ukraine","title":"The Queer Face of War: Portraits and Stories from Ukraine","description":"\u003ch2\u003eThe Queer Face of War: Portraits and Stories from Ukraine\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eLes experiències de les persones queer en temps de guerra han estat, en gran mesura, invisibles. Retrats com els que reuneix aquest llibre són poc comuns perquè la majoria dels conflictes recents s'han lliurat en llocs on sortir de l'armari resulta perillós. Però la invasió russa d'Ucraïna és diferent: les persones queer s'han convertit en una part visible de l'esforç bèl·lic, continuant la lluita pels seus drets mentre també combaten pel seu país.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA Ucraïna, la llibertat queer i la defensa de la democràcia estan profundament entrellaçades. El president rus, Vladímir Putin, ha emmarcat parcialment la guerra com una batalla per protegir els “valors tradicionals”, cosa que converteix aquest conflicte en la \u003cstrong\u003eprimera guerra en què una superpotència mundial invadeix el seu veí amb l'objectiu explícit de revertir els drets LGBTQ+\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl guardonat fotògraf i periodista \u003cstrong\u003eJ. Lester Feder\u003c\/strong\u003e mostra \u003cem\u003eel rostre queer de la guerra\u003c\/em\u003e en aquesta extraordinària col·lecció de retrats impactants i perfils commovedors.\u003c\/p\u003e","brand":"Verlag Kettler","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56071134151000,"sku":"LIB-TH-VE-317","price":28.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-queer-face-of-war-retratos-e-historias-desde-ucrania-9628882.jpg?v=1767396862"},{"product_id":"keith-haring-journals-deluxe-edition","title":"Keith Haring Journals: Diarios del artista (English edition)","description":"\u003cp\u003e\n  Keith Haring és sinònim de l'escena artística del downtown neoyorquino dels anys vuitanta.\n  La seva obra —de línies simples i audaces i figures dinàmiques en moviment— va calar en la consciència mundial\n  i continua sent instantàniament reconeixible dècades després de la seva mort. Aquesta edició reuneix noranta imatges\n  en blanc i negre d’obres clàssiques i Polaroids inèdites, i ofereix una mirada extraordinària a un home que,\n  en el seu esforç per convertir-se en artista, va acabar convertint-se en icona.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Keith Haring (1958–1990) va ser una de les veus més visibles de l’art urbà i de la cultura club neoyorquina.\n  En els panells negres que cobrien espais publicitaris buits del metro, on dibuixava amb guix,\n  i en murals com \u003cem\u003eCrack Is Wack\u003c\/em\u003e o \u003cem\u003eTuttomondo\u003c\/em\u003e, va crear un vocabulari gràfic directe —nadons radiants,\n  gossos bordant, cossos en moviment— que va convertir l’espai públic en un mitjà de comunicació.\n  Aquella pràctica, sovint sancionada per la policia, no va fer sinó augmentar la seva notorietat.\n  Activista compromès, va defensar l’educació artística, els drets LGTBIQ+ i la lluita contra la VIH\/sida,\n  i va col·laborar amb músics, ballarins i dissenyadors, integrant art i vida quotidiana a través del\n  \u003cstrong\u003ePop Shop\u003c\/strong\u003e, la seva botiga a SoHo (1986) concebuda per democratitzar la seva iconografia i frenar les falsificacions.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Edició en \u003cstrong\u003eversió original (anglès)\u003c\/strong\u003e. Un document essencial per entendre el seu procés creatiu\n  i el context cultural dels anys vuitanta des de la seva pròpia veu.\n\u003c\/p\u003e","brand":"Penguin Classics","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56099920183640,"sku":"LIB-KE-PE-318","price":24.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/keith-haring-journals-diarios-del-artista-1244810.jpg?v=1767396843"},{"product_id":"transparencia-soy-selena-milan-y-soy-una-chica-trans","title":"Transapariencia: Soy Selena y soy una chica trans","description":"\u003cp\u003eIgual que em va passar a mi, hi ha molts nens i nenes que volen iniciar la seva transició, que tenen clar qui són i quina és la seva identitat de gènere, però no saben com començar el procés o ni tan sols com compartir-ho amb la seva família. És un camí difícil i, de vegades, s’hi interposen molts obstacles, però sempre val la pena. En dono fe. Per començar, et suggereixo que gravis a la teva memòria que a aquest món no hem vingut a patir, que tens dret a viure la teva identitat de forma lliure i a expressar-te com vulguis.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEn aquest llibre et parlaré de la meva transició, la meva infància, el suport de la meva família, els entrebancs burocràtics i mèdics als quals vaig haver d’enfrontar-me, els prejudicis i les burles de la gent, la transfòbia, les meves pròpies pors… Intentaré compartir la meva experiència el millor possible per si et pot ser d’ajuda a tu o a les persones del teu entorn. Per normalitzar una cosa per la qual encara avui estem lluitant i aconseguir un futur millor.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eSobre l’autora:\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSelena Milán \u003c\/strong\u003e(Gran Canaria, 2000) és youtuber, influencer i escriptora, reconeguda com una de les primeres dones a visibilitzar la transexualitat a través de les xarxes socials a Espanya. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eEl 2021 va presentar el seu llibre \u003cem data-start=\"302\" data-end=\"357\"\u003eTransparencia. Soy Selena Milán y soy una chica trans\u003c\/em\u003e, on relata la seva pròpia experiència i el camí d’apoderament que ha recorregut des de la infància fins avui. A través de la seva obra i del seu activisme en línia ha assenyalat les desigualtats, la vulneració de drets, la discriminació i l’estigmatització que pateix diàriament el col·lectiu trans, al mateix temps que s’ha convertit en un referent de superació, valentia, llibertat i lluita per a moltes persones.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Libros Cúpula","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56305822597464,"sku":"LIB-TR-LI-339","price":5.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/transapariencia-soy-selena-y-soy-una-chica-trans-5883441.jpg?v=1764510859"},{"product_id":"la-mala-costumbre-edicion-especial","title":"La mala costumbre (Edición Especial)","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003eLa mala costumbre\u003c\/em\u003e, primera novel·la d'\u003cstrong\u003eAlana S. Portero\u003c\/strong\u003e, és un relat cru, poètic i commovedor sobre la infància i adolescència d’una nena atrapada en un cos que no reconeix. Ambientada en un barri obrer de Madrid als anys vuitanta, marcat per l’heroïna, i en les nits clandestines dels noranta, la protagonista s’enfronta a la violència, el rebuig i la recerca d’identitat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa novel·la combina la duresa de la supervivència amb la força de la cultura, les divas pop i la solidaritat femenina, mostrant com la ràbia contra un sistema que exclou pot convertir-se en motor vital. Considerada un fenomen literari internacional abans de la seva publicació, aquesta obra marca un punt d’inflexió en la narrativa contemporània queer.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePots escoltar la banda sonora de la novel·la a: \u003ca rel=\"noopener\" title=\"Spotify\" href=\"https:\/\/open.spotify.com\/playlist\/0gQEfjdfg1iInLPl5JPoho?si=rirNC6yaRsautEDcBe27GA\" target=\"_blank\"\u003ehttps:\/\/open.spotify.com\/playlist\/0gQEfjdfg1iInLPl5JPoho?si=rirNC6yaRsautEDcBe27GA\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\n\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e \u003cstrong\u003eUna novel·la que és molt més que un fenomen literari. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eUna veu que es queda a viure en qui la llegeix.\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e«Recomano llegir La mala costumbre per fer-se una idea de quant patiment, quant dolor, quant risc hi ha en el fet de néixer en un cos equivocat.»\u003cb\u003e Pedro Almodóvar\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e«Aquest llibre m’ha fet riure, plorar i cridar. Em va enganxar des de la primera pàgina.»\u003cb\u003e Dua Lipa\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e«Si entenem que la literatura posseeix la qualitat d’endinsar-nos en l’ànima humana, aquest llibre et permet entendre que res no és fàcil, ni frívol ni capritxós.» \u003cb\u003eElvira Lindo\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cb\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e«\u003c\/span\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003eLa mala costumbre\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003eensenya a tornar \u003c\/span\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003ea mirar-ho tot una altra vegada i a entendre-ho millor.» \u003c\/span\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cb\u003eBob Pop\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cbr\u003e«Un dels llibres que més m’ha commogut i emocionat dels últims temps [?]. Una història duríssima magistralment escrita.»\u003cb\u003e Zahara\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cb\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e«Un llibre boníssim, cruel i redemptor sobre \u003c\/span\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003eel camí que recorrem fins a convertir-nos \u003c\/span\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003een qui som.»\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cb\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003eElena Medel\u003c\/span\u003e\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e«Una escriptora en majúscules, crua i brillant. Un debut \u003c\/span\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003eapassionant ple de bons auguris. Una ferida sense nom \u003c\/span\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003eque finalment podrà cicatritzar.»\u003c\/span\u003e\u003cb\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003eMaría Sánchez\u003c\/span\u003e\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003ch4 data-end=\"2713\" data-start=\"2681\"\u003eSobre l’autora:\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-end=\"2713\" data-start=\"2681\"\u003eAlana S. Portero (Madrid, 1978) és medievalista, escriptora, dramaturga i directora escènica. Ha cofundat la companyia de teatre STRIGA i escriu sobre cultura, feminisme i realitat LGTBIQ+ —amb especial atenció a l’experiència de les dones trans— en mitjans com \u003cem data-end=\"2994\" data-start=\"2981\"\u003eeldiario.es\u003c\/em\u003e, \u003cem data-end=\"3003\" data-start=\"2996\"\u003eSModa\u003c\/em\u003e, \u003cem data-end=\"3012\" data-start=\"3005\"\u003eVogue\u003c\/em\u003e o \u003cem data-end=\"3024\" data-start=\"3015\"\u003ePúblico\u003c\/em\u003e. \u003cem data-end=\"3045\" data-start=\"3026\"\u003eLa mala costumbre\u003c\/em\u003e és la seva primera novel·la i l’ha situat com una de les veus literàries més potents de la narrativa espanyola contemporània.\u003c\/p\u003e","brand":"Seix Barral","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56320506265944,"sku":"LIB-LA-SE-343","price":21.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/la-mala-costumbre-edicion-especi.png?v=1768945260"},{"product_id":"el-camino-del-artista-edicion-especial-en-tapa-dura-y-bitono-un-curso-de-descubrimiento-y-rescate-de-tu-propia-creatividad-inspiracion-y-creatividad","title":"El camino del artista (Edición especial)","description":"\u003cp data-start=\"450\" data-end=\"791\"\u003e\u003cem data-start=\"450\" data-end=\"514\"\u003eEl camino del artista (edició especial en tapa dura i bitonal)\u003c\/em\u003e presenta el mètode clàssic de Julia Cameron en un format renovat. Al llarg de dotze setmanes proposa un recorregut pràctic per desbloquejar la creativitat i reconnectar amb la pròpia veu artística, un programa que han seguit cineastes, escriptores i músics de tot el món.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"793\" data-end=\"1216\"\u003ePartint d’una idea senzilla, que totes les persones som creatives encara que sovint vivim desconnectades d’aquesta part, Cameron convida a revisar pors, creences limitants i inseguretats que van apagar l’impuls creatiu. El llibre combina exercicis, reflexions i propostes concretes pensades per a qui escriu, pinta, actua, compon música o sent que té alguna cosa a expressar i no sap per on començar.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1218\" data-end=\"1607\"\u003eLes eines centrals del mètode són les pàgines matinals, l’escriptura diària com a exercici d’higiene mental, i les trobades amb l’artista, moments de joc i exploració personal. Setmana a setmana el curs treballa el bloqueig creatiu, l’autocrítica, la relació amb l’èxit i el fracàs, la disciplina i la confiança en un mateix fins a obrir un espai més lliure per crear.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1609\" data-end=\"1952\"\u003eAquesta edició especial convida a prendre’s el llibre com un taller a casa, un acompanyament pas a pas per recuperar el plaer d’imaginar, provar coses noves i construir una pràctica creativa sostenible en el temps. Una obra de referència per a qui busca un marc clar i una guia estructurada per alliberar l’artista que porten dins.\u003c\/p\u003e","brand":"Aguilar","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56329507602776,"sku":"LIB-EL-AG-354","price":24.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/el-camino-del-artista-edicion-especial-julia-cameron-5626005.jpg?v=1764842302"},{"product_id":"libro-amo-a-dick-chris-kraus","title":"Amo a Dick","description":"\u003cp data-end=\"907\" data-start=\"388\"\u003eQuan Chris Kraus coneix Dick, un teòric vinculat als moviments contraculturals, la seva vida fa un gir inesperat. Artista frustrada a punt de fer quaranta anys, casada amb un cineasta reconegut, entra en un estat de frenesí amorós que la porta a separar-se de la comoditat d’una vida a l’ombra i a perseguir el seu fosc objecte de desig per diferents ciutats dels Estats Units. Aquest enamorament es converteix en una esquerda per on es filtren tots els seus dubtes sobre l’amor, la feminitat, l’èxit i el fracàs.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1418\" data-start=\"909\"\u003eEl que comença com una sèrie de cartes d’amor obsessives es transforma en una altra cosa. Les cartes que la narradora escriu de manera compulsiva deixen de tenir Dick com a centre i es converteixen en una forma artística en si mateixa, un dispositiu per pensar la relació entre desig, poder, gènere, classe i món de l’art. \u003cem data-end=\"1242\" data-start=\"1230\"\u003eAmo a Dick\u003c\/em\u003e fon autobiografia, assaig i ficció en un text que interroga la figura de la dona que desitja, que mira i que escriu, desplaçant la mirada tradicional del geni masculí.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1974\" data-start=\"1420\"\u003ePublicada originalment el 1997 i considerada una de les novel·les feministes més influents de les últimes dècades, \u003cem data-end=\"1548\" data-start=\"1536\"\u003eAmo a Dick\u003c\/em\u003e va obrir un camí per a l’autoficció contemporània i per a una escriptura que barreja crítica cultural, teoria i vida íntima. Aquesta edició en castellà d’Alpha Decay, revisada i acompanyada d’un pròleg de Gabriela Wiener, recupera tota la potència, la ironia i la lucidesa del llibre i el reafirma com a lectura imprescindible per a qui s’interessa pel creuament entre literatura, art, feminismes i experimentació narrativa.\u003c\/p\u003e","brand":"Alpha Decay","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56330768056664,"sku":"AM-AL-357","price":21.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/amo-a-dick-chris-kraus-7840924.jpg?v=1764842292"},{"product_id":"deseo-de-ser-arbol-angelo-nestore","title":"Deseo de ser árbol","description":"\u003cp data-end=\"463\" data-start=\"89\"\u003e\u003cem data-end=\"109\" data-start=\"89\"\u003eDeseo de ser árbol\u003c\/em\u003e és un poemari valent i profundament honest que explora el desig com a força que travessa la infància, la família, l’amor i el cos. Ángelo Néstore, fidel a la seva poètica, s’endinsa en els llocs on aquest impuls neix i, al mateix temps, és domesticat: la llar, els vincles afectius, les normes que intenten marcar els límits del que és desitjable.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"872\" data-start=\"465\"\u003eA partir d’aquesta tensió, el llibre ens situa en un conflicte que també és una possibilitat de alliberament. Els poemes imaginen altres formes de gaudir, d’estimar i d’habitar el propi cos, orientades cap al col·lectiu, l’orgànic i l’animal. A les seves pàgines s’obre l’espai per pensar comunitats d’afecte on siguin possibles altres gaudis, altres plaers i altres maneres de nomenar el que sentim.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1041\" data-start=\"874\"\u003eGuanyador del V Premi ESPASAesPOESÍA \u003cspan\u003e2022\u003c\/span\u003e, \u003cem data-end=\"931\" data-start=\"911\"\u003eDeseo de ser árbol\u003c\/em\u003e confirma Ángelo Néstore com una de les veus més singulars de la poesia contemporània escrita en espanyol.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cstrong\u003eÁngelo Néstore\u003c\/strong\u003e (Lecce, 1986) és poeta, performer i artista resident a Màlaga. Ha publicat, entre altres, els poemaris \u003c\/span\u003e\u003cem style=\"font-size: 0.875rem;\" data-end=\"229\" data-start=\"214\"\u003eActos impuros\u003c\/em\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e, \u003c\/span\u003e\u003cem style=\"font-size: 0.875rem;\" data-end=\"251\" data-start=\"231\"\u003eHágase mi voluntad\u003c\/em\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e i \u003c\/span\u003e\u003cem style=\"font-size: 0.875rem;\" data-end=\"274\" data-start=\"254\"\u003eDeseo de ser árbol\u003c\/em\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e, reconeguts amb premis com l’Hiperión, l’Emilio Prados i el V Premi ESPASAesPOESÍA. La seva obra poètica apareix en diverses antologies i s’ha traduït a diversos idiomes. A més de la seva tasca com a traductor i docent, dirigeix l’editorial de poesia Letraversal i codirigeix el festival Irreconciliables. \u003c\/span\u003e\u003cem style=\"font-size: 0.875rem;\" data-end=\"589\" data-start=\"576\"\u003eLeche cruda\u003c\/em\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e és la seva primera novel·la.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Espasa","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56331188109656,"sku":"LIB-DE-ES-358","price":5.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/deseo-de-ser-arbol-angelo-nestore-8932364.jpg?v=1764842288"},{"product_id":"helmut-newton-libro","title":"Helmut Newton","description":"\u003cp data-start=\"101\" data-end=\"381\"\u003eLes inoblidables fotografies de Helmut Newton, atemporals i alhora provocadores, construeixen un llegat artístic ric i sempre vigent. Aquest llibre presenta un portafoli compacte de la seva obra, complementat amb una introducció aclaridora i una cronologia biogràfica detallada.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"383\" data-end=\"715\"\u003eLes imatges, sempre ambigües, de Newton sedueixen amb al·lusions subtils i associacions refinades, capaces de captivar qui les mira i, al mateix temps, d’interpel·lar-lo. En aquesta visió d conjunt, la seva mirada única es percep en els matisos complexos que travessen la seva feina, especialment en els gèneres de la moda i el retrat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"717\" data-end=\"1254\"\u003eEl llibre mostra l’evolució de Newton cap a un fotògraf inconformista, intel·ligent i amb un gest irònic, un voyeur i satíric la lent del qual va captar aspectes contradictoris i decisius de l’alta costura i l’alta societat en les últimes dècades del segle XX. Com a fotògraf per encàrrec, com a “\u003cem data-start=\"1010\" data-end=\"1024\"\u003eGun for Hire\u003c\/em\u003e”, segons es definia ell mateix, va traslladar visualment les seves perspectives personals i les seves obsessions, com la idea d’una dona forta i segura de si mateixa. Aquesta figura es va convertir en un dels temes centrals de les seves imatges de moda.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1256\" data-end=\"1926\"\u003eEls seus escenaris carregats d’erotisme es situaven sovint en l’ambient seductor d’apartaments opulents o grans hotels, sobretot a París, Montecarlo i Los Angeles. Des de mitjans dels anys seixanta, Newton es va fer un nom en el món de la moda. Les seves feines es van publicar en revistes de referència, entre elles \u003cem data-start=\"1580\" data-end=\"1593\"\u003eVogue Paris\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1595\" data-end=\"1601\"\u003eElle\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1603\" data-end=\"1617\"\u003eMarie Claire\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1619\" data-end=\"1625\"\u003eNova\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1627\" data-end=\"1634\"\u003eQueen\u003c\/em\u003e i la \u003cem data-start=\"1640\" data-end=\"1647\"\u003eVogue\u003c\/em\u003e britànica. A mitjans dels anys setanta, els seus primers llibres i exposicions el van fer encara més conegut. Les seves imatges van immortalitzar innombrables celebritats del món dels bells i rics, com Carolina de Mònaco, Charlotte Rampling, Paloma Picasso i Karl Lagerfeld.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56381286252888,"sku":"LIB-HE-TA-369","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/helmut-newton-3068632.jpg?v=1765588050"},{"product_id":"sabrina-carpenter-a-vibrant-journey-through-the-career-and-influence-of-a-pop-princess-fierce-and-fearless","title":"Sabrina Carpenter: A Vibrant Journey Through the Career and Influence of a Pop Princess","description":"\u003cp\u003e«Una mirada empoderadora i visualment deslumbrant a una jove artista conscient de si mateixa i tan carismàtica com atractiva», segons \u003cem\u003eKirkus Reviews\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eCelebra els èxits i l’estil de la princesa del pop de \u003cem\u003eShort n’ Sweet\u003c\/em\u003e en aquesta biografia exuberant.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDe la millor amiga del personatge principal a guanyadora dels premis Grammy, Sabrina Carpenter va guanyar dos Grammys el 2025, a Millor Àlbum Vocal Pop per \u003cem\u003eShort n’ Sweet\u003c\/em\u003e i a Millor Interpretació Pop Solista per \u003cem\u003e“Espresso”\u003c\/em\u003e. Amb una sèrie de senzills enganxosos i lletres plenes d’ironia, no sorprèn que Sabrina Carpenter s’hagi consolidat com una autèntica princesa del pop contemporani. Però, sabies que, abans de la seva pujada a les llistes musicals, Carpenter també va ser actriu a Disney Channel? (Sembla que, mentre es feia un nom com a actriu, de debò treballava fins a tard… perquè és cantant). Amb una pujada a la fama a velocitat de coet, \u003cem\u003eSabrina Carpenter\u003c\/em\u003e és una biografia visualment dinàmica de l’estrella, que documenta el seu primer contracte discogràfic, les seves amistats i les seves relacions més conegudes, i detalla una de les figures amb més conversa del moment, un talent del qual es diu que ha deixat “una empremta notable” a Hollywood.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eAmb més de 50 fotografies vibrants, aquest llibre examina els èxits de Sabrina, les seves dificultats, els seus triomfs i els seus moments més deslumbrants i espectaculars. Dividit en cinc seccions principals (com un gest a la seva estatura tan citada), descobreix gairebé tots els aspectes de la carrera multidimensional de Carpenter, incloent:\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003eInfantesa i inspiracions: des de quan Sabrina pujaven a YouTube vídeos cantant versions de cançons de Christina Aguilera i Adele.\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eHimnes pop que lideren les llistes: incloent \u003cem\u003e“Espresso”\u003c\/em\u003e, una de les cançons més escoltades globalment a Spotify el 2024, amb més de 200 milions de reproduccions en el seu primer mes.\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eActuacions de les quals tothom parla: un repàs als seus directes, molt estilitzats, i a les seves gires mundials amb entrades exhaurides.\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eModa: com s’ha convertit en un icona que marca tendència, amb looks imaginatius i col·laboracions amb dissenyadors d’alta costura.\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eInfluència en la cultura pop: per què la Generació Z connecta amb Sabrina, amb les seves lletres juganeres i el seu humor irònic.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp\u003eSeguint el camí de la tortuga (com li agradava dir a la seva mare), la lenta pujada de Sabrina a la fama s’ha convertit en una pendent pronunciada al llarg d’un any inoblidable. \u003cem\u003eSabrina Carpenter\u003c\/em\u003e ofereix una visió completa de la vida i la fama de la cantant de \u003cem\u003e“Espresso”\u003c\/em\u003e. Perfecte per a fans de Sabrina i per a entusiastes de la Generació Z, aquest llibre és la teva mirada exclusiva a la princesa del pop “short” que està conquerint el món.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eLa sèrie \u003cem\u003eFierce and Fearless\u003c\/em\u003e submergeix fans i amants de la música en les vides i carreres de les estrelles del pop més deslumbrants d’avui. Explora les històries fascinants darrere de les seves cançons que arrasen a les llistes, els seus moments de moda més espectaculars i els seus èxits més destacats. A través de biografies que conviden a pensar i que recullen tant triomfs com desafiaments, descobreix què cal per convertir-se en una força imparable a la indústria musical. Amb fotos impactants i cites inspiradores, aquests llibres ofereixen una mirada exclusiva entre bastidors als millors cantants i compositors del nostre temps.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eAquesta sèrie inclou: Sabrina Carpenter, Chappell Roan i Lana Del Rey.\u003c\/p\u003e","brand":"Epic Ink","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56381758374232,"sku":"LIB-SA-EP-370","price":19.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/sabrina-carpenter-a-vibrant-journey-through-the-career-and-influence-of-a-pop-princess-8856619.jpg?v=1765588035"},{"product_id":"libro-madres-paralelas-pedro-almodovar","title":"Madres paralelas","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"94\"\u003eEl llibre que acompanya la premiada pel·lícula de Pedro Almodóvar protagonitzada per Penélope Cruz.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"96\" data-end=\"708\"\u003eDues dones, Janis i Ana, coincideixen a l’habitació d’un hospital on estan a punt de donar a llum. Totes dues són solteres i s’han quedat embarassades de manera accidental. Janis, de mitjana edat, viu el moment amb plenitud i sense penediments. Ana, en canvi, és una adolescent espantada, penedida i traumatitzada. En les hores prèvies al part, Janis intenta animar-la mentre passegen, gairebé com sonàmbules, pel passadís de l’hospital. Les poques paraules que intercanvien són suficients per crear un vincle estret entre elles, i l’atzar s’encarregarà de desenvolupar-lo i complicar-lo fins a transformar les seves vides.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"710\" data-end=\"1016\"\u003eAquesta edició inclou el guió original de la pel·lícula i un ampli apartat de comentaris sobre el procés creatiu i el rodatge, signat pel mateix Almodóvar. A més, està profusament il·lustrada a tot color amb fotografies i fragments de l’storyboard, i es tanca amb un epíleg de Vicente Molina Foix.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1018\" data-end=\"1151\"\u003e\u003cem data-start=\"1018\" data-end=\"1036\"\u003eMadres paralelas\u003c\/em\u003e és un acompanyament ideal del llargmetratge i una lectura d’interès per a qui gaudeix del cinema i la cultura.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1153\" data-end=\"1312\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eSi vol, també puc integrar les frases d’Esquire i Fotogramas com a “mencions” finals, però ara mateix ho he deixat més net per a fitxa de producte.\u003c\/p\u003e","brand":"Reservoir Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56554778820952,"sku":"LIB-MA-RE-417","price":21.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788418897238.jpg?v=1768679916"},{"product_id":"sneaker-freaker-the-ultimate-book-taschen","title":"Sneaker Freaker. The Ultimate Sneaker Book. 40th Ed.","description":"\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\n\u003cp\u003eEl 2002, \u003cstrong\u003eSimon “Woody” Wood\u003c\/strong\u003e donava voltes a la fórmula per aconseguir sabatilles gratuïtes. Dues setmanes més tard, era l’orgullós propietari de \u003cem\u003eSneaker Freaker\u003c\/em\u003e i la seva vida no va tornar a ser la mateixa.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDes dels seus primers passos com un \u003cem\u003efanzine\u003c\/em\u003e d’estil \u003cem\u003epunk\u003c\/em\u003e fins a l’edició primorosa en paper i la presència a Internet actual, aquesta publicació ferotgement independent ha recollit \u003cstrong\u003etotes les sabatilles esportives col·laboratives, personalitzades, d’edició limitada, retro, Quickstrike, Hyperstrike i Tier Zero\u003c\/strong\u003e llançades en els últims 20 anys.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLa idea original de Woody que \u003cem\u003eSneaker Freaker\u003c\/em\u003e fos “seriosa i divertida, significativa i intranscendent al mateix temps” s’ha reflectit a \u003cem\u003eThe Ultimate Sneaker Book.\u003c\/em\u003e Amb més de \u003cspan\u003e500\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e pàgines plenes de coneixement expert \u003c\/strong\u003ei les seves pròpies observacions irreverents, la seva atenció als detalls històrics i la seva minuciositat nivell \u003cem\u003eotaku\u003c\/em\u003e van més enllà de l’obsessiu.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAl llarg de \u003cstrong\u003e100 anys d’història,\u003c\/strong\u003e cada capítol ofereix una divertida imatge de l’evolució de la indústria de les sabatilles. Les Air Max, Air Force, Adi Dassler, Converse, Dapper Dan, Dee Brown i Michael Jordan, juntament amb joies amagades com les Troop, Airwalk i Vision Street Wear estan exhaustivament documentades.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eUna font autoritzada de coneixement. El llibre definitiu sobre sabatilles!\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564657553752,"sku":"LIB-SN-TA-420","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/SNEAKERS_HISTORY_45_GB_3D_40791.jpg?v=1768905620"},{"product_id":"libro-los-archivos-de-walt-disney","title":"Los Archivos de Walt Disney. Sus películas de animación 1921–1968.","description":"\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003eUn viatge espectacular per les obres d’animació de Walt Disney\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\n\u003cstrong\u003eWalt Disney\u003c\/strong\u003e, una de les ments més creatives del segle XX, va crear un univers imaginari únic i incomparable. Com pocs altres clàssics del cinema, la seva sorprenent col·lecció de dibuixos animats va revolucionar la manera de narrar històries a la gran pantalla i ha aconseguit seduir generacions senceres de tot el món fins avui.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAquest volum, \u003cstrong\u003euna de les publicacions il·lustrades més completes que s’han dedicat a Walt Disney\u003c\/strong\u003e, presenta centenars d’imatges així com assaigs de reconeguts experts sobre Disney i ens porta al cor de l’estudi durant “l’edat d’or de l’animació”. \u003cstrong\u003eRepassem tota la trajectòria de \u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/disney\/\" data-uw-rm-brl=\"PR\" data-uw-original-href=\"\/es\/collection\/disney\/\"\u003eDisney\u003c\/a\u003e \u003c\/strong\u003edes dels temps del cinema mut, passant pel seu primer llargmetratge, \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eBlancanieves y los siete enanitos\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1937) i \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eFantasía\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1940), fins a les seves últimes obres mestres: \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eWinnie the Pooh y el árbol de la miel\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1966) i \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eEl libro de la selva\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1967).\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDesprés d’un \u003cstrong\u003eexhaustiu treball de documentació\u003c\/strong\u003e en què s’ha tingut \u003cstrong\u003eaccés a les col·leccions històriques de The Walt Disney Company\u003c\/strong\u003e, així com a \u003cstrong\u003ecol·leccions privades\u003c\/strong\u003e, l’editor Daniel Kothenschulte ha seleccionat algunes de \u003cstrong\u003eles pintures de concepte i guions gràfics més destacats\u003c\/strong\u003e per mostrar com van aconseguir cobrar vida aquestes obres mestres de l’animació. Amb magistrals i \u003cstrong\u003eminucioses il·lustracions\u003c\/strong\u003e sobre cel·luloide extretes d’escenes de les pel·lícules més famoses i \u003cstrong\u003eimatges poc conegudes preses pels fotògrafs de Disney\u003c\/strong\u003e, el llibre ofereix \u003cstrong\u003einformació privilegiada sobre el procés creatiu que es vivia a l’estudi\u003c\/strong\u003e.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eEs dedica un capítol a cadascuna de les principals pel·lícules de dibuixos animats que es van fer durant la vida de Walt Disney\u003c\/strong\u003e, entre les quals s’inclouen \u003cem\u003ePinocho\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eFantasía\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eDumbo\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eBambi\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eCenicienta\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003ePeter Pan\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eLa dama y el vagabundo\u003c\/em\u003e i \u003cem\u003e101 Dálmatas\u003c\/em\u003e, sense oblidar joies menys populars com els curts experimentals de la sèrie \u003cstrong\u003eSilly Symphonies\u003c\/strong\u003e i \u003cstrong\u003epel·lícules musicals\u003c\/strong\u003e per segments subestimades com \u003cem\u003eMúsica maestro\u003c\/em\u003e i \u003cem\u003eTiempo de melodía\u003c\/em\u003e.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eConscients que l’estil Disney va ser un projecte col·lectiu que va deure tant al mestre com al treball en equip, \u003cem\u003eLos archivos de Walt Disney\u003c\/em\u003e vol mostrar el seu reconeixement als extraordinaris animadors i dissenyadors que van influir en la feina de l’estudi, com \u003cstrong\u003eAlbert Hurter, Gustaf Tenggren, Kay Nielsen, Mary Blair, Sylvia Holland, Tyrus Wong, Ken Anderson, Eyvind Earle i Walt Peregoy\u003c\/strong\u003e.\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564657652056,"sku":"LIB-LO-TA-421","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/DISNEY_ARCHIVES_MOVIES_1_45_E_3D_43911.jpg?v=1768854920"},{"product_id":"lugares-sagrados-la-biblioteca-de-esoterismo","title":"Lugares sagrados. La Biblioteca de Esoterismo","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eSacred Sites\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e ens porta de viatge per\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e la història de l’art i de l’arquitectura sacres\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e per explorar les innombrables formes en què imbuïm els nostres entorns d’un significat profund i durador. Des de la nostra primera visió de \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ela natura i del cos com a temples\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e fins a la nostra assumpció de futurs \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eregnes imaginaris\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, viatgem pels vasts i místics paisatges del mite, la religió i la imaginació.  \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eEn les nostres trobades \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003edotem d’ànima els espais\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, ens reunim al voltant de fogueres, ens postrem davant l’altar del bosc, lloem al temple les nostres divinitats. En les nostres \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eperegrinacions\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, traçem rutes indelebles, recorrem el nostre camí meditatiu al llarg de continents i, generació rere generació, trepitgem, una i altra vegada, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eterrenys sagrats\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. I en les nostres ofrenes creatives a l’esperit, pensem nous mons amb odes tremendament imaginatives al que considerem sagrat: \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003etemples daurats\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e tallats a la roca, enormes espirals esculpides a la sorra i la terra o \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003esantuari silenciosos\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e amagats en boscos. Pintem les \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eantigues parets de les coves\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, tallem petroglifs per marcar el camí, col·loquem roses al santuari a la llum de les espelmes.  \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eLentament, pedra a pedra, construïm \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003emonuments als nostres déus\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, una \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003egeometria\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e còsmica continguda dins de la nostra \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003earquitectura sagrada \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ed’adoració. Aquests patrons ocults es poden trobar a les \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003emisterioses i imponents piràmides\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e repartides per diferents parts del món i per una sorprenent diversitat de cultures, als \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003esantuari de marbre\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e construïts per allotjar les deesses gregues i romanes, als \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003emonestirs de muntanya\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e de l’antiga Àsia colpits pel vent i a les \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ehabitatges en penya-segats\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e dels indígenes del sud-oest dels Estats Units.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eNatura, art, bellesa\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, aquests són els elements comuns que es troben tant en els llocs sagrats dels nostres avantpassats com en la multitud d’entorns on ens esforcem per transcendir i connectar amb nosaltres mateixos. Traçant una \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eruta sagrada\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e des dels escarpats \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003etemples de pedra\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e fins a obres de la \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003earquitectura moderna\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, el cinquè volum de \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eLa Biblioteca del Esoterismo \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eret homenatge a la història col·lectiva dels que el culte humà ha convertit en \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eespais sacrosants\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564657717592,"sku":"LIB-LU-TA-422","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9783754401743.jpg?v=1768850270"},{"product_id":"koolhaas-elements-of-architecture-taschen","title":"Koolhaas. Elements of Architecture","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cem\u003eElements of Architecture\u003c\/em\u003e se centra en cada un dels fragments del ric i complex \u003cem\u003ecollage\u003c\/em\u003e d’aquesta disciplina. Finestres, façanes, balcons, passadissos, xemeneies, escales, escales mecàniques, ascensors: el llibre es proposa aprofundir en les \u003cstrong\u003emicronarratives dels detalls de la construcció.\u003c\/strong\u003e El resultat no és una història única, sinó més aviat la xarxa d’orígens, influències, similituds i diferències en l’evolució arquitectònica, que inclou la importància dels \u003cstrong\u003eavanços tecnològics, l’adaptació climàtica, el càlcul polític, els contextos econòmics, els requisits normatius i els nous règims digitals.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eCreat, ampliat i actualitzat a partir de l’exhaustiva i molt aclamada exposició de Koolhaas \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ea la \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eBienal de Arquitectura de Venecia de 2014,\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e és aquest un manual essencial per comprendre els fonaments que componen les construccions a tot el planeta. Dissenyat per \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eIrma Boom\u003c\/strong\u003e \u003cspan\u003ei basat en investigacions de la \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eHarvard Graduate School of Design\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, aquesta monografia de 2.600 pàgines conté assaigs de \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eRem Koolhaas, Stephan Trueby, James Westcott\u003c\/strong\u003e \u003cspan\u003ei \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eStephan Petermann\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e;\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e entrevistes amb \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eWerner Sobek\u003c\/strong\u003e \u003cspan\u003ei \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eTony Fadell\u003c\/strong\u003e \u003cspan\u003e(de Nest); i un \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eassaig fotogràfic exclusiu de Wolfgang Tillmans.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eA més de \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003etextos actualitzats\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e exhaustivament i \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eimatges noves,\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e aquesta edició ha estat dissenyada i produïda per representar visual (i físicament) tots els aspectes del seu contingut\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEnquadernació personalitzada amb llom en bisagra\u003c\/strong\u003e: el nostre impressor va modificar la seva màquina d’enquadernació industrial per aconseguir un llom flexible de vuit centímetres de gruix.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eConté un \u003cstrong\u003ecapítol nou\u003c\/strong\u003e amb pròlegs, taula de continguts i un índex\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eImprès en paper Opakal de 50 g, que aporta l’opacitat necessària per realitzar el disseny de Boom, inspirat en un palimpsest\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEn cada capítol es combinen \u003cstrong\u003efulls transparents\u003c\/strong\u003e i \u003cstrong\u003eanotacions\u003c\/strong\u003e personals de Koolhaas i Boom que us guiaran pel llibre amb més rapidesa\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cstrong\u003eImprès en la mida 100% prevista originalment\u003c\/strong\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564817297752,"sku":"LIB-KO-TA-423","price":125.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/KOOLHAAS_ELEMENTS_OF_ARCH_VA_GB_3D_04634.jpg?v=1768852227"},{"product_id":"costume-jewelry","title":"Costume Jewelry","description":"\u003cp\u003eEndinseu-vos en la deslumbrant història de la bijuteria a través de l’extraordinària col·lecció de Patrizia Sandretto Re Rebaudengo. A principis del segle XX, Nova York es va convertir en l’epicentre del disseny de peces de bijuteria, a mesura que els artesans que fugien d’una Europa devastada per la guerra reconstruïen el seu ofici als Estats Units. La seva experiència va situar la ciutat al capdavant de la moda i va marcar l’inici d’una era de bijuteria atrevida, bonica i accessible.\u003cbr\u003eAquest magnífic llibre, amb textos de Carol Woolton i Maria Luisa Frisa (que signa una reflexió personal sobre Patrizia i la seva col·lecció), mostra gairebé 600 de les millors peces des de la dècada de 1930 fins al nou mil·lenni.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAmb les impressionants fotografies de Luciano Romano, traça la història de la democratització de la joieria, a mesura que les dones adoptaven accessoris cridaners i exhibien una nova llibertat a l’hora de vestir. Més enllà de la seva bellesa, aquestes joies van encarnar la rebel·lió i la transformació: van engalanar les figures més icòniques d’Hollywood i es van convertir en símbols d’identitat i creativitat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAnalitzarem els dissenyadors visionaris i els moviments culturals de cada època, que reflecteixen els canvis artístics, econòmics i socials que els van modelar. Descobrirem com materials innovadors com la lucita i la baquelita, juntament amb la introducció de colors tropicals vistosos, van inspirar noves tendències de disseny. Coneixerem l’extraordinària mestria dels dissenyadors que van incorporar detalls minuciosos i motius cridaners a les seves creacions, sovint avantguardistes, esborrant la frontera entre la joieria fina i la bijuteria, i transformant els accessoris en art per portar. Una font d’inspiració per a col·leccionistes, dissenyadors i amants de la joieria.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564834468184,"sku":"LIB-CO-TA-424","price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/COSTUME_JEWELRY_XL_INT_3D_08045__1.jpg?v=1768852796"},{"product_id":"the-book-of-printed-fabrics-from-the-16th-century-until-today","title":"The Book of Printed Fabrics. from the 16th Century Until Today","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eA l'extrem est de França, a prop de les fronteres amb Alemanya i Suïssa, es troba la històrica ciutat de Mulhouse, que va ser un dels principals centres de la indústria tèxtil del país a principis del segle XIX. Avui acull el Musée de l'Impression sur Étoffes, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eun museu dedicat íntegrament a la història de l'estampació tèxtil des del segle XVII fins als nostres dies\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eSón pocs els \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003edissenyadors de moda\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e seriosos que no \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ehan visitat aquest sorprenent temple dels teixits\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Aquest extraordinari llibre és la seva clau de volta. Les seves àmplies pàgines recullen magnífiques imatges de les seves col·leccions, que abasten quatre continents. Un relat d'una fascinant aventura artística i tecnològica arreu del món, que comença als seus orígens a l'Índia i arriba fins a les creacions més contemporànies.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAl llarg de dos volums, descobrirà\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e nou capítols luxosament il·lustrats que donen vida a \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003euna gloriosa descripció cronològica i temàtica de la retrospectiva sense precedents del museu sobre l'art de les teles estampades\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. I aquest viatge comença a l'Índia, amb el primer volum dedicat als orígens a l'Extrem Orient dels dissenys que van fer famosos aquests gravats i a com van arribar a les fàbriques d'Europa. També hi trobarà històries i imatges que aborden innovacions artístiques com la \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003etoile de Jouy \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ei el desenvolupament de noves gammes cromàtiques.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAl segon volum, el lector es familiaritzarà amb la \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eincreïble inventiva dels fabricants i els seus dissenyadors al llarg dels segles XIX i XX\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Explori els cridaners motius de cachemira i la intensa passió per la natura i les flors que van sorgir sota el Segon Imperi, abans que les avantguardes artístiques i la modernitat fessin evolucionar profundament l'art dels estampats tèxtils.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAmb \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003egairebé 900 peces \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ereproduïdes amb la màxima qualitat possible, viatjarà a través de l'extraordinari tapís de motius i colors que \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003efan d'aquest llibre una font incomparable d'inspiració per a tot tipus d'amants de l'art tèxtil.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56566702244184,"sku":"LIB-TH-TA-425","price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/TEXTILE_HISTORY_CL_INT_SLIPCASE001_01166_b17cb985-01aa-4ce8-9eb1-7b86e6559811.jpg?v=1776287850"},{"product_id":"araki-tokyo-lucky-hole","title":"Araki: Tokyo Lucky Hole","description":"\u003cdiv class=\"read-more__title\"\u003e\u003cstrong\u003eRacons de plaer\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003e\u003cstrong\u003eEl viatge d'Araki pel submón eròtic\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003eTot va començar el 1978 en una cafeteria normal i corrent a prop de Kyoto. Es va córrer la veu que les cambreres \u003cstrong\u003eno portaven roba interior sota les minifaldilles ni els \u003cem\u003epanties\u003c\/em\u003e transparents.\u003c\/strong\u003e Van sorgir establiments similars per tot el país. Els homes feien cua per pagar el triple del normal per un cafè servit per una jove que no portés calces.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEn qüestió de pocs anys, va aparèixer una nova moda: el \u003cstrong\u003esaló de \"massatge\" sense roba interior\u003c\/strong\u003e. La guerra per aconseguir clients va resultar en la creació d’una oferta de serveis cada cop més extravagants, des de \u003cstrong\u003eacariciar els clients a través de forats en taüts\u003c\/strong\u003e, on s’estiraven nus i feien veure que estaven morts, fins a interiors pensats per a \u003cstrong\u003efetitxistes dels trens de rodalies\u003c\/strong\u003e. Un destí en particular era un club de Tòquio anomenat Lucky Hole. El seu \u003cem\u003emodus operandi\u003c\/em\u003e era ben senzill: els clients es mantenien drets a un costat d’una paret de fusta contraxapada i una noia a l’altre; entre ells hi havia un forat prou gran perquè hi cabés certa part de l’anatomia masculina.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eNobuyoshi Araki\u003c\/strong\u003e, amb el títol de \u003cem\u003eLucky Hole\u003c\/em\u003e, plasma la indústria sexual japonesa en el seu màxim esplendor, mostrant en més de 800 fotos tant els que buscaven com els que oferien el plaer al barri Shinjuku de Tòquio abans que la nova llei de millora i control de la indústria de l’oci de 1985 acabés amb molts dels locals sexuals del país. Amb \u003cstrong\u003eparets de miralls, llençols, gàbies, orgies, el bondage i els gemecs\u003c\/strong\u003e, és l’últim crit d’una era de bacanals, plena de moments d’humor, poesia precisa i interjeccions interrogatives.\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56570025083224,"sku":"LIB-AR-TA-443","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/ARAKI_TOKYO_LUCKY_HOLE_BU_INT_3D_45453.jpg?v=1769109368"},{"product_id":"ad-at-home-architectural-digest","title":"AD at Home: Architectural Digest","description":"\u003cp data-start=\"99\" data-end=\"501\"\u003eLa editora en cap Amy Astley ha revolucionat \u003cem data-start=\"143\" data-end=\"147\"\u003eAD\u003c\/em\u003e i el món del disseny d’interiors posant l’accent que la llar és, sobretot, un reflex de les persones que l’habiten. Les seves històries preferides dels últims deu anys sobre llars, interiors i estils de vida únics d’algunes de les persones més creatives i influents del nostre temps serviran d’inspiració a qualsevol amant del disseny.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"503\" data-end=\"905\"\u003eAutoritat indiscutible del disseny durant l’últim segle, \u003cem data-start=\"562\" data-end=\"566\"\u003eAD\u003c\/em\u003e sota la direcció d’Astley és avui més popular i rellevant que mai. La revista presenta una àmplia diversitat d’estils i prescriptors, i contribueix a personalitzar el disseny d’interiors per a tothom. Aquest llibre reuneix interiors profundament originals i la personalitat i creativitat dels noms més destacats que hi viuen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"907\" data-end=\"1375\"\u003eAbrangint els universos de la moda, la música, el cinema, l’art i el disseny, les persones que omplen aquestes pàgines provenen d’arreu del món i ens mostren que existeixen infinites maneres de crear una llar bella. Els interiors recorren diferents contextos i estils, de l’urbà al rural, del clàssic al bohemi, del modern al tradicional, incloent lofts urbans plens d’art, cases adossades clàssiques, grans finques al camp i refugis tropicals.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1377\" data-end=\"2174\"\u003eAstley ens guia en un recorregut personal per algunes de les seves vivendes preferides fotografiades per a la revista, aprofundint-hi i mostrant imatges inèdites fins ara. Des de la relaxada casa d’estil \u003cem data-start=\"1587\" data-end=\"1607\"\u003emid-century modern\u003c\/em\u003e amb connexió interior i exterior de l’actor Dakota Johnson a Los Angeles, fins a l’apartament neoyorquès d’elegància clàssica de la productora i guionista Shonda Rhimes, cadascun d’aquests espais curosament concebuts reflecteix la personalitat i l’estil de vida de qui els habita. L’artista Mariko Mori apareix a la seva càpsula blanca minimalista en una illa japonesa, l’artista RuPaul posa a la seva vila angelina de glamour exuberant, i Alicia Keys i Swizz Beatz ens obren les portes de la seva impactant llar moderna, convidant-nos al seu saló ple d’art.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2176\" data-end=\"2465\"\u003eAmb una fotografia excepcional a càrrec dels millors fotògrafs de \u003cem data-start=\"2244\" data-end=\"2248\"\u003eAD\u003c\/em\u003e i textos reflexius i aclaridors d’Astley i el seu equip editorial sobre allò que fa especial cada interior, aquest volum és una celebració del disseny i de l’expressió personal en la seva forma més inspiradora.\u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56570222641496,"sku":"LIB-AD-RI-444","price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/AD1025_BOOK_AT_HOME_2.jpg?v=1769462558"},{"product_id":"rocky-horror-a-behind-the-scenes-look-at-the-cult-classic","title":"Rocky Horror: A Behind the Scenes Look at the Cult Classic","description":"\u003cp data-start=\"68\" data-end=\"423\"\u003eDel llegendari fotògraf de rock Mick Rock, aquest volum visual recorre l’univers de \u003cem data-start=\"155\" data-end=\"186\"\u003eThe Rocky Horror Picture Show\u003c\/em\u003e a través de la seva fotografia \u003cem data-start=\"213\" data-end=\"232\"\u003ebehind the scenes\u003c\/em\u003e. Inclou imatges inèdites preses durant el rodatge, entrevistes amb membres del repartiment i un pròleg del propi Richard O’Brien, autor del text original i actor que va donar vida a Riff Raff.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"425\" data-end=\"1222\"\u003eL’exaltació que Richard O’Brien fa del \u003cem data-start=\"468\" data-end=\"474\"\u003ecamp\u003c\/em\u003e de sèrie B i de la fluïdesa sexual va donar lloc a una de les pel·lícules més estranyes i addictives mai realitzades. Després d’escriure l’espectacle teatral, O’Brien es va associar amb Jim Sharman per traslladar el seu món desbordat i irreverent a la gran pantalla. Tot i que va ser un fracàs en el seu estrena, \u003cem data-start=\"763\" data-end=\"794\"\u003eThe Rocky Horror Picture Show\u003c\/em\u003e va ressorgir gràcies a les projeccions de mitjanit en sales alternatives i, amb el pas de les dècades, es va convertir en un fenomen cultural. El públic no només la veia, la vivia, participant activament amb disfresses, objectes i respostes col·lectives. Avui ostenta el rècord de l’exhibició cinematogràfica més longeva de la història, amb una recaptació propera als 225 milions de dòlars al llarg de gairebé cinquanta anys.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1224\" data-end=\"1672\"\u003eDurant les sis setmanes de rodatge va estar present Mick Rock, conegut per les seves imatges icòniques de David Bowie, Queen, T. Rex, Iggy and the Stooges i Blondie. “Em van donar total llibertat per entrar i sortir quan volgués”, recorda Rock. “Podia fotografiar tot el que cridés la meva atenció o despertés la meva imaginació”. A més de documentar el rodatge, va captar l’energia singular i els moments íntims compartits pel repartiment i l’equip tècnic.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1674\" data-end=\"2002\"\u003ePer primera vegada, aquestes fotografies excepcionals es reuneixen juntament amb les notes personals de Mick Rock, entrevistes amb els actors i divers material de producció en una acurada edició a tot color. Un volum definitiu concebut per a milions de seguidors, publicat amb motiu del 50è aniversari de l’estrena de la pel·lícula.\u003c\/p\u003e","brand":"HarperPop","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56607443124568,"sku":"LIB-RO-HA-459","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9780063385689.jpg?v=1769521915"},{"product_id":"libro-101-boys-of-bel-ami","title":"101 Boys of Bel Ami","description":"\u003cp data-start=\"217\" data-end=\"632\"\u003e\u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003e101 Boys of Bel Ami\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e reuneix retrats de 101 models que han format part de l’univers visual de l’estudi Bel Ami des dels inicis dels anys noranta fins a l’actualitat. A través d’aquestes imatges es construeix un recorregut per una de les estètiques més reconeixibles de la fotografia homoeròtica contemporània, centrada en la joventut, la naturalitat i la presència corporal com a llenguatge visual.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"634\" data-end=\"1033\"\u003eEl volum inclou figures emblemàtiques de la història de l’estudi com Kris Evans, Jack Harrer, Dolph Lambert, Mick Lovell i Kevin Warhol, juntament amb altres models que han definit diferents etapes de la seva evolució. Les fotografies, signades per autors vinculats al projecte com Joan Crisol i Dylan Rosser, reflecteixen la continuïtat d’un estil característic dins la cultura visual gai europea.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1035\" data-end=\"1223\"\u003eEditat per Salzgeber en gran format i tapa dura, el llibre funciona com a arxiu fotogràfic i panoràmica representativa de més de tres dècades de producció estètica lligada a Bel Ami.\u003c\/p\u003e","brand":"Salzgeber, Salzgeber Buchverlage GmbH","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56608947208536,"sku":"LIB-10-SA-463","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9783959857123.jpg?v=1769540044"},{"product_id":"taschen-big-penis-book","title":"The Big Penis Book","description":"\u003cp data-start=\"309\" data-end=\"762\"\u003e\u003cem data-start=\"309\" data-end=\"329\"\u003eThe Big Penis Book\u003c\/em\u003e és un volum complementari dins de \u003cem data-start=\"369\" data-end=\"390\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e, dedicat a la representació del penis de gran mida en la fotografia i la cultura visual del segle XX. A través de més de 400 imatges procedents principalment d’arxius històrics, moltes d’elles datades a la dècada de 1970, el llibre aborda un imaginari que ha despertat fascinació, curiositat i debat tant en homes com en dones al llarg del temps.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"764\" data-end=\"1146\"\u003eLa publicació reuneix material procedent d’estudis i editorials emblemàtiques del període, així com entrevistes i testimonis de fotògrafs i editors clau de l’àmbit de la fotografia eròtica i masculina. Entre ells destaquen figures vinculades a arxius i estudis històrics com Athletic Model Guild, Old Reliable, Colt, Falcon, Sierra Domino, Third World o Champion Studios.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1148\" data-end=\"1553\"\u003eAmb un enfocament documental i visual, el llibre contextualitza aquestes imatges dins del seu moment històric i cultural, allunyant-se d’una lectura anecdòtica per situar-les com a part d’una tradició fotogràfica concreta. El resultat és un volum que combina arxiu, testimoni i anàlisi visual, consolidant \u003cem data-start=\"1458\" data-end=\"1478\"\u003eThe Big Penis Book\u003c\/em\u003e com una peça significativa dins de la sèrie i del catàleg de Taschen.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56623317844312,"sku":"LIB-TH-TA-470","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/penis.jpg?v=1769719421"},{"product_id":"taschen-big-butt-book","title":"The Big Butt Book","description":"\u003cp data-start=\"305\" data-end=\"741\"\u003e\u003cem data-start=\"305\" data-end=\"324\"\u003eThe Big Butt Book\u003c\/em\u003e és la quarta entrega de \u003cem data-start=\"349\" data-end=\"370\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e, editada per Dian Hanson, i està dedicada a la representació de les natges femenines en la història de la fotografia i la cultura visual. El volum aborda una fascinació present en diferents èpoques i cultures, des de l’Antiguitat clàssica fins a l’actualitat, i analitza com aquesta part del cos ha estat interpretada tant des d’una perspectiva estètica com simbòlica.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"743\" data-end=\"1164\"\u003eA través de més de 400 fotografies datades entre 1900 i avui, el llibre recorre l’evolució d’aquestes representacions, des de formes més contingudes fins a volums més rotunds, situant-les en el seu context històric, social i artístic. L’obra posa de relleu com l’interès per les natges femenines ha travessat moviments culturals, modes i corrents visuals, lluny de ser un fenomen exclusivament contemporani.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1166\" data-end=\"1608\"\u003eEl volum inclou treballs de fotògrafs i artistes com Elmer Batters, Ellen von Unwerth, Jean-Paul Goude, Ralph Gibson, Richard Kern, Jan Saudek, Ed Fox, Terry Richardson i Sante D’Orazio, així com entrevistes i testimonis de figures rellevants de l’àmbit artístic, cinematogràfic i editorial. El resultat és un compendi visual ampli que consolida \u003cem data-start=\"1523\" data-end=\"1542\"\u003eThe Big Butt Book\u003c\/em\u003e com una obra clau dins la sèrie i del catàleg de Taschen.\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56623317909848,"sku":"LIB-TH-TA-471","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/butt.jpg?v=1769720124"},{"product_id":"taschen-big-book-of-pussy","title":"The Big Book of Pussy","description":"\u003cp data-start=\"1705\" data-end=\"2122\"\u003e\u003cem data-start=\"1705\" data-end=\"1728\"\u003eThe Big Book of Pussy\u003c\/em\u003e tanca \u003cem data-start=\"1736\" data-end=\"1757\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e amb un volum dedicat a la representació visual de la vulva en la història de la fotografia i la cultura visual. Editat per Dian Hanson, el llibre proposa un recorregut que abasta des d’imatges de principis del segle XX fins a produccions contemporànies, reunint més de 400 fotografies procedents de diferents contextos artístics, editorials i culturals.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2124\" data-end=\"2548\"\u003eEl volum examina com aquesta part del cos ha estat representada, amagada, idealitzada o estigmatitzada al llarg del temps, posant el focus en els canvis socials i estètics que han influït en la seva percepció. Lluny d’una única mirada, el llibre recull enfocaments diversos que van des de la fotografia clàssica fins a l’art contemporani, amb especial atenció a l’autonomia visual i expressiva de les models retratades.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2550\" data-end=\"2954\"\u003eLa publicació inclou també entrevistes i testimonis de figures rellevants de l’àmbit artístic, performatiu i editorial, així com la feina de fotògrafs internacionals com Terry Richardson, Richard Kern, Ralph Gibson, Jan Saudek, Guido Argentini i Ed Fox, entre d’altres. El resultat és un compendi visual ampli que situa aquestes imatges dins d’una tradició artística i cultural més extensa.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56623318237528,"sku":"LIB-TH-TA-473","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/pussy.jpg?v=1769720005"},{"product_id":"the-big-book-of-breasts","title":"The Big Book of Breasts","description":"\u003cp data-end=\"790\" data-start=\"229\"\u003e\u003cem data-end=\"254\" data-start=\"229\"\u003eThe Big Book of Breasts\u003c\/em\u003e, editat per Dian Hanson, és un dels títols centrals de \u003cem data-end=\"337\" data-start=\"316\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e i explora la fascinació pels pits grans a través de tres dècades de fotografia de nu natural. El volum situa els seus orígens en el context cultural de la Segona Guerra Mundial i la postguerra, un període marcat per la anomenada “pechomanía”, que va influir tant en el cinema com en la fotografia i la cultura popular, amb referències a figures com Russ Meyer, produccions emblemàtiques de l’Hollywood clàssic i l’auge de la llenceria comercial.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1323\" data-start=\"792\"\u003eA partir d’aquest marc històric, el llibre recorre la feina de nombroses models icòniques del segle XX, entre elles Michelle Angelo, Candy Barr, Virginia Bell, Joan Brinkman, Lorraine Burnett, Lisa De Leeuw, Uschi Digard, Candye Kane, Jennie Lee, Sylvia McFarland, Margaret Middleton, Paula Page, June Palmer, Roberta Pedon, Rosina Revelle, Candy Samples, Tempest Storm, Linda West, June Wilkinson, Julie Wills i moltes altres, inclosa Norma Stitz, reconeguda pel Guinness World Records pel bust natural més gran documentat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1896\" data-start=\"1325\"\u003eAmb 396 pàgines, la publicació reuneix una àmplia selecció de fotografies juntament amb nou entrevistes originals, algunes d’elles realitzades després de llargs períodes sense aparicions públiques, i l’última concedida per Candy Barr abans de la seva mort el 2005. En un context dominat per la cirurgia estètica, el llibre proposa una mirada retrospectiva a una era en què la fotografia celebrava el cos femení des d’una perspectiva natural, consolidant aquest volum com una obra de referència dins del catàleg de Taschen i de la història de la fotografia eròtica.\u003cstrong data-end=\"89\" data-start=\"69\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56636257894744,"sku":"LIB-TH-TA-475","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/BIG_BOOK_OF_BREASTS_V1_FO_INT_3D_03848.jpg?v=1769720091"},{"product_id":"the-bigger-book-of-breasts-volume-2","title":"The Bigger Book of Breasts: Volume 2","description":"\u003cp data-start=\"247\" data-end=\"678\"\u003ePublicat després de l’èxit de \u003cem data-start=\"274\" data-end=\"299\"\u003eThe Big Book of Breasts\u003c\/em\u003e (2006), \u003cem data-start=\"308\" data-end=\"336\"\u003eThe Bigger Book of Breasts\u003c\/em\u003e amplia i aprofundeix en l’arxiu dedicat a la representació dels pits naturals en la fotografia del segle XX i contemporània. Amb 448 pàgines, el volum reuneix noves imatges de models icòniques de les dècades de 1950, 1960 i 1970, juntament amb un enfocament renovat que incorpora informació contextual i perfils biogràfics detallats.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"680\" data-end=\"983\"\u003eA més d’ampliar el material visual original, aquesta edició inclou dades sobre la trajectòria personal i professional de cada model, així com referències a les seves aparicions en revistes, cinema i fotografia, oferint una lectura més completa i documentada del fenomen cultural que envoltava aquestes figures.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"985\" data-end=\"1366\"\u003eEl llibre incorpora també una secció dedicada a models internacionals contemporànies amb pits naturals, fotografiades per l’alemany Bernd Daktari Lorenz. Noms com Nadine Jansen, Milena Velba, Luna Amor, Valory Irene, Miosotis Claribel i Hitomi Tanaka amplien el recorregut temporal del volum, establint un diàleg entre diferents generacions i contextos culturals.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1368\" data-end=\"1628\"\u003eAmb noves fotografies, més volum de contingut i un enfocament més informatiu, \u003cem data-start=\"1449\" data-end=\"1477\"\u003eThe Bigger Book of Breasts\u003c\/em\u003e es consolida com una ampliació natural de la sèrie i com una obra de referència dins del catàleg de Taschen dedicada a la fotografia del cos.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56636295217496,"sku":"LIB-TH-TA-476","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/breasts2.jpg?v=1769781985"},{"product_id":"palette-perfect-for-graphic-designers-and-illustrators","title":"Palette Perfect for Graphic Designers and Illustrators.","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eLa paleta perfecta per a disseny gràfic i il·lustració. Combinacions de colors, simbolisme i referències culturals\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAquest segon llibre de l’èxit de la sèrie La paleta perfecta se centra en l’ús creatiu del color en el disseny gràfic i la il·lustració. Aquesta publicació pràctica i estimulant, plena de paletes de colors i comentaris sobre el significat del color en les diferents cultures del planeta, està il·lustrada amb projectes de dissenyadors i il·lustradors prestigiosos de tot el món. Aquest llibre està organitzat per colors i atmosferes associades amb les hores del dia. A partir d’exemples reals procedents dels camps del disseny gràfic i la il·lustració, es mostren combinacions diferents i innovadores de tots els colors amb els seus significats, degradats de colors estimulants així com una escala de cada color en diferents percentatges. Saber com usar el color de manera creativa també implica entendre les emocions que transmet i com aquestes emocions afecten les nostres creacions. A més, hem de tenir present que el color es percep de manera diferent en diversos països i cultures. Un llibre destinat a dissenyadors gràfics, a estudiants i a totes les persones interessades en combinacions de colors efectives, emocionants i inesperades.\u003c\/p\u003e","brand":"Hoaki Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56638249632088,"sku":"LIB-PA-HO-479","price":24.35,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788417412944.jpg?v=1769797403"},{"product_id":"la-seduccion-sara-torres-libro","title":"La seducción","description":"\u003cp data-start=\"190\" data-end=\"347\"\u003eDesprés del reconeixement obtingut amb \u003cem data-start=\"226\" data-end=\"238\"\u003eLo que hay\u003c\/em\u003e, Sara Torres torna amb \u003cem data-start=\"264\" data-end=\"278\"\u003eLa seducción\u003c\/em\u003e, una novel·la sobre la distància emocional, la imaginació i el desig.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"349\" data-end=\"846\"\u003eLa història comença quan una jove fotògrafa escriu a una autora vint anys més gran amb la intenció de retratar-la mentre treballa en la seva propera novel·la. Després de diversos intercanvis de correus, l’escriptora la convida a passar uns dies a casa seva, una petita masia a la costa catalana. Tanmateix, en arribar, la fotògrafa descobreix que la realitat és diferent del que havia imaginat: la seva amfitriona es mostra esquiva, evita ser fotografiada i manté una distància difícil de desxifrar.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"848\" data-end=\"1202\"\u003eDavant aquesta resistència, la fotògrafa comença a construir les imatges que no pot capturar amb la seva càmera. Les escenes es despleguen al seu cap mentre creixen l’ansietat, la fascinació i el desig. La tensió d’aquesta convivència s’intensifica quan apareix Greta, una amiga de l’escriptora amb qui comparteix una relació íntima de contorns ambigus.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1204\" data-end=\"1510\"\u003eA \u003cem data-start=\"1207\" data-end=\"1221\"\u003eLa seducción\u003c\/em\u003e, Sara Torres explora el poder de la mirada, la construcció imaginària del desig i la complexitat dels vincles afectius entre dones. Amb una prosa precisa i sensorial, la novel·la reflexiona sobre la fantasia, el cos i les imatges que creem per comprendre aquells que ens atreuen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1512\" data-end=\"1716\"\u003eUna obra que continua desenvolupant l’univers literari de l’autora, on la intimitat, la sensibilitat i el pensament sobre el desig ocupen un lloc central en la narrativa contemporània a Espanya.\u003c\/p\u003e","brand":"Reservoir Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56857092620632,"sku":"LIB-LA-RE-540","price":19.8,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788419437808.jpg?v=1772929504"},{"product_id":"libro-foto-por-privado-simon-chevrier","title":"Foto por privado","description":"\u003cp data-end=\"236\" data-start=\"41\"\u003eEl debut literari de Simon Chevrier, guardonat amb el Premi Goncourt a la primera novel·la 2025, el confirma com una de les noves veus més destacades de la literatura francesa contemporània.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"450\" data-start=\"238\"\u003e«Amb una sinceritat crua i desarmant, la prosa lúcida i descarnada d’aquesta primera novel·la commou pel seu rebuig a seduir […]. Caldrà seguir de prop Simon Chevrier».\u003cbr data-end=\"416\" data-start=\"413\"\u003ePhilippe Jean Catinchi, \u003cem data-end=\"450\" data-start=\"440\"\u003eLe Monde\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"655\" data-start=\"452\"\u003e«Quan em vaig inscriure en aquesta web fa un any, l’espai de l’anunci tenia un límit de cent caràcters. Sobre mi: Estudiant d’idiomes, amant a mida per a homes cultes, tarifes i fotos per privat».\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1007\" data-start=\"657\"\u003eEntre la desil·lusió i la renúncia, el narrador es llisca cap a una existència cada cop més precària. La família queda lluny, el pare emmalalteix, les trobades a través de Grindr es succeeixen sense deixar empremta i les feines temporals gairebé no permeten sostenir-se. Des de fa uns mesos, gairebé com una conseqüència inevitable, ha començat a prostituir-se.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1548\" data-start=\"1009\"\u003eTot canvia quan un retrat penjat sobre el llit d’un amic capta la seva atenció. Es tracta d’una fotografia en blanc i negre de \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003ePeter Hujar\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e. En ella, un jove encorbat es xucla el dit del peu mentre sosté la mirada de la càmera entre el desafiament i l’abandonament. Com si la imatge amagués una clau íntima, el narrador inicia una investigació que el conduirà a la Nova York artística dels anys vuitanta, marcada per la crisi de la sida, i a una història que començarà a oferir-li respostes inesperades.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1869\" data-start=\"1550\"\u003eSota una aparent lleugeresa, l’escriptura de Simon Chevrier avança amb una emoció continguda que creix sense concessions fins a provocar un nus a la gola. Un debut intens i precís que retrata la fragilitat afectiva, el desig i la recerca de sentit en una generació suspesa entre la supervivència i la memòria.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-end=\"1869\" data-start=\"1550\"\u003eSobre l’autor:\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cb\u003eSimon Chevrier\u003c\/b\u003e, nascut el 1992, va obtenir una llicenciatura en Anglès i un màster en Escriptura Creativa a la Universitat de Le Havre, França. Amb la seva primera novel·la, \u003ci\u003eFoto por privado\u003c\/i\u003e, ha obtingut aquest 2025 el Premi Goncourt a Primera Novel·la.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1869\" data-start=\"1550\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Random House","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56986237534552,"sku":"LIB-FO-RA-586","price":18.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788439746294.jpg?v=1774591081"},{"product_id":"berlin-oculto-sexo-crimen-y-magia-antes-del-apocalipsis-nazi","title":"BERLÍN OCULTO: SEXO, CRIMEN Y MAGIA ANTES DEL APOCALIPSIS NAZI","description":"\u003cp\u003eBerlín, durant la convulsa República de Weimar (1918-1933), va ser una insòlita i fascinant «ciutat del pecat», una Babilònia moderna, lliure i diversa, que mai no dormia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMentre comunistes i nazis s’enfrontaven als carrers, i fins i tot el crim organitzat berlinès feia front a les temudes SA, travestis, bisexuals, gais, lesbianes i trans ballaven jazz frenètic en un ambient d’absoluta tolerància. Els cambrers hi posaven qualsevol tipus de droga a les copes en cabarets i antres de perversió. La ciutat oferia de tot: sexe, sado, rituals satànics i experiències extremes. Tanmateix, l’arribada d’Hitler al poder va ser el final de la llegendària llibertat i anarquia d’aquell Berlín únic, inaugurant així una despietada i sagnant Edat Fosca.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cem\u003eBerlín ocult\u003c\/em\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003e, editat per Servando Rocha (\u003ca href=\"https:\/\/www.instagram.com\/servandoxrocha\/\" title=\"Instagram\" rel=\"noopener\" target=\"_blank\"\u003e@servandoxrocha\u003c\/a\u003e), és una obra enlluernadora que inclou cròniques sobre baixos fons, crim, màgia, societats secretes i tropes d’assalt, juntament amb un ingent arxiu visual que ajuda a entendre aquells anys daurats i l’apocalipsi que va sobrevenir.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003eServando Rocha, e\u003c\/span\u003especialista en contracultura, història secreta i cultura underground, Rocha aporta a l’edició una mirada precisa i magnètica, capaç de combinar una investigació exhaustiva amb un enfocament narratiu que transforma l’arxiu en una experiència gairebé literària.\u003c\/p\u003e","brand":"La Felguera Editores","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57004833276248,"sku":"BE-LA-611","price":28.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788412932676-PlasticBooks.jpg?v=1777472841"},{"product_id":"historia-de-la-moda-del-siglo-xviii-al-siglo-xx-taschen","title":"Historia de la moda del siglo XVIII al siglo XX","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eLa roba defineix les persones. La indumentària d’una persona, ja sigui un sari, un kimono o un vestit, és la clau essencial de la seva cultura, classe, personalitat o fins i tot religió. Fundat el 1978, l’\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eInstitut de la Indumentària de Kioto\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (KCI) reconeix la importància del \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003esignificat de la roba des del punt de vista sociològic, històric i artístic\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. Actualment, el KCI, que acull \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003euna de les col·leccions d’indumentària més extenses del planeta\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, ha acumulat una àmplia gamma de peces de vestir, roba interior, calçat i accessoris històrics que van del segle XVIII fins a l’actualitat.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eHistoria de la moda\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e, que mostra la vasta col·lecció de l’institut, suposa \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eun viatge fascinant a través de la moda dels tres últims segles\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. Inclou fotografies impecables de la roba organitzada i exposada amb destresa en maniquins fets a mida. Aquest llibre testimonia que la roba és «una manifestació essencial de la nostra manera de ser» i de la passió de l’institut per la moda com una forma d’art complexa i intricada.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eEntre les autores del llibre hi ha algunes de les ments més brillants i els ulls més aguts dels estudiosos de la moda: \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eAkiko Fukai\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (conservadora en cap del KCI), \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eTamami Suoh\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (conservadora del KCI), \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eMiki Iwagami\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (professora d’història de la moda al Sugino Fashion College de Tòquio), \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eReiko Koga\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (professora d’història de la moda a la Universitat Femenina de Bunka) i \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eRie Nii\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (assistenta de conservació del KCI).\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024983892312,"sku":"LIB-HI-TA-799","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/FASHION_HISTORY_BU_E_3D_45473.jpg?v=1776288163"},{"product_id":"peter-lindbergh-on-fashion-photography-taschen","title":"Peter Lindbergh. On Fashion Photography. 40th Ed.","description":"\u003cdiv class=\"accordion__wrapper\"\u003e\n\u003cdiv class=\"accordion__content active\" id=\"accordionheight\"\u003e\n\u003csection class=\"read-more__wrapper\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003eL’any 1988 Peter Lindbergh va fotografiar en una platja de Malibú la sèrie \u003cem\u003eWhite Shirts\u003c\/em\u003e, imatges que ara es coneixen a tot el món. Tan senzilles com influents, aquestes fotografies ens van presentar Linda Evangelista, Christy Turlington, Rachel Williams, Karen Alexander, Tatjana Patitz i Estelle Lefébure. \u003cstrong\u003eAixò va marcar l’inici d’una era que va redefinir la bellesa.\u003c\/strong\u003e Lindbergh va continuar \u003cstrong\u003ecanviant el panorama de la fotografia de moda durant les dècades següents.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAquesta edició reuneix més de \u003cstrong\u003e300 imatges de quaranta anys\u003c\/strong\u003e de la carrera de Lindbergh. Traça els \u003cstrong\u003eecos cinematogràfics i l’enfocament humanista\u003c\/strong\u003e del fotògraf alemany, que van donar com a resultat \u003cstrong\u003eimatges tan seductores com introspectives.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEl 1980, Rei Kawakubo va demanar a Lindbergh que fes les fotografies d’una campanya de Comme des Garçons, una de les seves primeres incursions en la fotografia comercial. Kawakubo li va donar carta blanca. Els anys següents es van succeir les \u003cstrong\u003ecol·laboracions amb els noms més venerats de la moda\u003c\/strong\u003e, de les quals \u003cstrong\u003eva néixer una relació de reverència mútua\u003c\/strong\u003e; el respecte de Lindbergh per alguns dels millors dissenyadors del nostre temps és palpable en els seus retrats. Entre els fotografiats hi ha Azzedine Alaïa, Giorgio Armani, Alber Elbaz, John Galliano, Jean Paul Gaultier, Karl Lagerfeld, Thierry Mugler, Yves Saint Laurent, Jil Sander i Yohji Yamamoto.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eConsiderat per molts un pioner en el seu camp, \u003cstrong\u003eLindbergh va eludir els estàndards de bellesa de la indústria per celebrar l’essència i la individualitat de les persones que fotografiava.\u003c\/strong\u003e Va ser una figura fonamental per a l’aparició de models com Kate Moss, Naomi Campbell, Linda Evangelista, Cindy Crawford, Mariacarla Boscono, Lara Stone, Claudia Schiffer, Amber Valletta, Nadja Auermann i Kristen McMenamy.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLa influència de Lindbergh també va arribar fins a Hollywood i més enllà: Cate Blanchett, Charlotte Rampling, Richard Gere, Isabelle Huppert, Nicole Kidman, Madonna, Brad Pitt, Catherine Deneuve i Jeanne Moreau apareixen en les seves obres. Des de la imatge triada per Anna Wintour per a la portada del seu primer número de \u003cem\u003eVogue\u003c\/em\u003e fins a la llegendària foto de Tina Turner a la Torre Eiffel, \u003cstrong\u003emai és la roba, la fama o el \u003cem\u003eglamour\u003c\/em\u003e el que protagonitza l’escena en una fotografia de Lindbergh.\u003c\/strong\u003e Totes les imatges transmeten \u003cstrong\u003ehumanitat de les persones fotografiades\u003c\/strong\u003e amb una melancolia que és \u003cstrong\u003eúnica i inequívocament Lindbergh.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDes del començament de la seva carrera, Lindbergh era conegut en el món de l’art contemporani: les seves fotografies es van exposar en galeries molt abans que apareguessin en revistes. \u003cstrong\u003eAquesta edició presenta una introducció actualitzada, adaptació d’una entrevista realitzada el 2016\u003c\/strong\u003e, que permet entreveure la mirada de Lindbergh, en la qual el fotògraf \u003cstrong\u003erelata les seves primeres col·laboracions, la fràgil relació entre l’art comercial i les belles arts, i el poder de la narració d’històries.\u003c\/strong\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--biographies\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--wrapper\"\u003e\n\u003ch4 class=\"read-more__biography--title\" role=\"heading\" aria-level=\"2\" data-uw-rm-heading=\"level\"\u003eSobre el fotògraf i autor\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--item\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--text\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePeter Lindbergh\u003c\/strong\u003e va ser un mestre de la fotografia que ha deixat la seva empremta en la història d’aquesta disciplina amb èxits professionals tan extraordinaris com la primera portada de l’edició nord-americana de \u003cem\u003eVogue\u003c\/em\u003e amb Anna Wintour com a editora en cap, per a la qual va reunir un grup de joves dones que es convertirien en les supermodels de la dècada dels 90, i nombroses exposicions individuals en institucions de prestigi mundial, com el Museu Pushkin a Moscou, el Centre Ullens d’Art Contemporani a Pequín i la galeria Gagosian a Londres.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--book-info\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024984121688,"sku":"LIB-PE-TA-717","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/LINDBERGH_FASHION_45_INT_3D_41103.jpg?v=1775165752"},{"product_id":"eramos-unos-ninos-ensayo-memorias-patti-smith","title":"Éramos unos niños","description":"\u003cp\u003eGUANYADOR DEL NATIONAL BOOK AWARD\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEl llibre icònic de Patti Smith, en què explica la seva relació amb Robert Mapplethorpe: un homenatge a l’amistat les pàgines del qual, plenes de vitalitat i humor, ens retornen el sabor d’un Nova York on gairebé tot era possible.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eUN DELS MILLORS LLIBRES DELS ÚLTIMS 25 ANYS SEGONS AMAZON\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Éramos unos niños és el llibre que més m’ha influenciat. És un llibre increïble i una càpsula del temps de quan la creativitat estava sorgint de debò».\u003cbr\u003eDua Lipa\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVa ser l’estiu en què va morir Coltrane. [ ] Els hippies van alçar els seus braços buits i la Xina va fer esclatar la bomba d’hidrogen. Jimi Hendrix va cremar la seva guitarra a Monterrey. [...] Va ser l’estiu de l’amor. I en aquell clima canviant i inhòspit, una trobada casual va canviar el curs de la meva vida. Va ser l’estiu en què vaig conèixer Robert Mapplethorpe.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVa passar al juliol de 1967 i eren uns nens, però a partir d’aleshores Patti Smith i Robert Mapplethorpe van segellar una amistat que només acabaria amb la mort del gran fotògraf, el 1989. D’això parla aquest esplèndid llibre de memòries, guanyador del National Book Award, de la vida en comú de dos artistes, tots dos entusiastes i apassionats, que van travessar a grans passes la perifèria de Nova York per arribar fins al centre neuràlgic del nou art. Va ser així com van acabar instal·lant-se a l’hotel Chelsea i es van convertir en els protagonistes d’un món avui ja desaparegut on regnaven Allen Ginsberg, Andy Warhol i els seus nois, i es creaven les grans bandes de música que van marcar els últims anys del segle XX, mentre la sida feia estralls.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLuny de ser un llibre trist i nostàlgic, Éramos unos niños constitueix un homenatge a l’amistat sense traves, i les seves pàgines, carregades de vitalitat i humor, ens retornen el sabor d’aquesta gran ciutat on hi va haver un temps en què gairebé tot era possible.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLa crítica ha dit:\u003cbr\u003e«Aquest llibre és tan íntegre i pur que suposa un autèntic èxtasi.»\u003cbr\u003eJoan Didion\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Un relat commovedor de l’afany d’uns éssers disposats a posar les seves ànimes al servei de l’art, inspirats per Rimbaud, Dylan, Genet i altres noms idolatrats.»\u003cbr\u003eRafa Cervera, Babelia\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Patti Smith no només és una gran artista, és una bruixa, és a dir, algú en contacte amb altres nivells de la realitat.»\u003cbr\u003eWilliam S. Burroughs\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Patti Smith ens ha honrat amb una obra mestra, una esplèndida invitació a obrir un cofre dels tresors que mai abans s’havia obert.»\u003cbr\u003eJohnny Depp\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Patti Smith va ser fa temps l’herald salvatge de Rimbaud, però el dolor la va convertir en un Sant Joan de la Creu, una persona mística plena de misericòrdia.»\u003cbr\u003eEdmund White\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«He regalat Éramos unos niños a molts amics, no només pel llegat que transmet i la increïble història de les trajectòries de Patti i Robert com a artistes, sinó també perquè em va semblar tan visual que vaig pensar que era la porta d’entrada perfecta per iniciar-se en la lectura. [...] En realitat, és una història d’amor que navega entre el romàntic i el platònic».\u003cbr\u003eDua Lipa, Service95 Book Club\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Patti Smith té una manera d’escriure que t’abraça sense arribar mai a tocar-te.[...] Una manera de crear que només està a l’abast de persones amb una sensibilitat tan afilada que són capaces de connectar-se amb altres mons [...]. Tant se val si és una cançó, un poema, un dibuix o una fotografia: tot en ella convida a transcendir.»\u003cbr\u003eEva Blanco Medina, Vogue\u003c\/p\u003e","brand":"Debolsillo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57025187348824,"sku":"LIB-ER-DE-725","price":10.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788499894454.jpg?v=1775169626"},{"product_id":"1000-record-covers-taschen","title":"1000 Record Covers","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eLes portades de discos són un reflex de la nostra vida i època; igual que la música, ens parlen de temes com l’amor, la vida, la mort, la moda i la rebel·lió. Per als amants de la música, aquestes portades evoquen un període, un moment concret de les seves vides. Algunes són autèntiques obres d’art i han arribat a ser tan famoses com la música que representen: serveixin com a exemple les portades d’\u003c\/span\u003e\u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/andy-warhol\/\" data-uw-rm-brl=\"PR\" data-uw-original-href=\"\/es\/collection\/andy-warhol\/\"\u003eAndy Warhol\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e, i entre elles el famós plàtan que va dissenyar per a The Velvet Underground.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eL’edició present de \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eRecord Covers\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e ofereix una selecció de les millors portades del \u003c\/span\u003e\u003cem\u003erock\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e de les dècades de 1960, 1970, 1980 i 1990, procedents de l’enorme col·lecció privada de Michael Ochs, arxiver musical, \u003c\/span\u003e\u003cem\u003edisc-jockey\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e, periodista i antic publicista discogràfic. Les seves pàgines, alhora nostàlgia del passat i estudi evolutiu de les portades de discos, ens conviden a conèixer millor una forma d’expressió artística poques vegades valorada com es mereix.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57053868491096,"sku":"LIB-10-TA-742","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/1000_RECORD_COVERS_BU_INT_3D_45425.jpg?v=1775414838"},{"product_id":"helmut-newton-sumo-20th-anniversary-edition-mehrsprachige-ausgabe","title":"Helmut Newton. SUMO. 20th Anniversary Edition: Mehrsprachige Ausgabe","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eHelmut Newton (1920-2004) sempre va mostrar un saludable menyspreu pel que és fàcil o previsible, així que no és d’estranyar que el SUMO li semblés un projecte irresistible. La idea d’un llibre de la mida d’una exposició privada i imatges espectaculars impreses sota estàndards de qualitat artística va sorgir d’un diàleg obert i creatiu entre el fotògraf i l’editora. Amb el SUMO de més de 35 kg, que es presentava dins d’una caixa i envasat en plàstic termosellat, Newton va crear un punt d’inflexió que va destacar per sobre de qualsevol altre llibre editat anteriorment, tant en termes d’extravagància conceptual com de característiques tècniques.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePublicat en una edició de 10.000 exemplars signats i numerats, el SUMO es va esgotar poc després del seu llançament i va multiplicar ràpidament el seu valor. Avui forma part de nombroses col·leccions d’arreu del món, entre elles la del Museu d’Art Modern de Nova York. L’exemplar llegendari número u, signat per més de 100 de les personalitats que apareixen al llibre, va batre el rècord del llibre més car publicat al segle XX: el 6 d’abril de 2000 va ser subhastat a Berlín per 620.000 marcs alemanys, al voltant de 317.000 €.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAquesta edició XL celebra ara els 20 anys del SUMO, el resultat d’un projecte concebut per Helmut Newton fa anys. El volum, revisat per June Newton, reuneix 394 imatges i un quadern que narra aquesta aventura editorial, un espectacular homenatge en un format nou i més accessible al gran Helmut Newton.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57056556548440,"sku":"LIB-HE-TA-743","price":125.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/NEWTON_SUMO_20TH_ANNIVERSARY_XL_INT_3D_01104.jpg?v=1775428333"},{"product_id":"libro-warhol-taschen-es","title":"Warhol","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eAndy Warhol (1928-1987) està considerat actualment el màxim exponent de l'art pop. Com a observador creatiu i crític de la societat nord-americana, va explorar temes clau com el consumisme, el materialisme, els mitjans de comunicació i la fama.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eInspirant-se en anuncis contemporanis, tires còmiques, productes de consum i els rostres més famosos de Hollywood, Warhol va proposar una revisió dràstica del concepte d'objecte artístic. Va aconseguir que una sopa Campbell i una ampolla de Coca-Cola tinguessin el mateix valor artístic que qualsevol bodegó tradicional. Al mateix temps, Warhol va reconfigurar el paper de l'artista. Amb la seva famosa afirmació \"Vull ser una màquina\", va reduir sistemàticament la seva pròpia presència com a autor treballant amb imatges i mètodes de producció en massa, i amb desenes d'ajudants en un estudi que va batejar com la Factory.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAquest llibre presenta l'obra extensa i polifacètica de Warhol, que va revolucionar la distinció entre \"art amb majúscula\" i \"art amb minúscula\", i va abordar idees de vida, producció i consum que continuen sent qüestions centrals de l'experiència moderna.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57056634143064,"sku":"LIB-WA-TA-744","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/WARHOL_BA_GB_3D_41955.jpg?v=1775505353"},{"product_id":"the-little-book-of-tom-bikers","title":"The Little Book of Tom: Bikers","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eEl 1953, Marlon Brando es va posar una jaqueta de motorista de cuir negre Perfecto, una gorra militar, texans i botes per interpretar Johnny, el descarat líder burló del Black Rebel Motorcycle Club, a \u003cem\u003eSalvaje\u003c\/em\u003e. El 1954, Tom of Finland va prescindir del cuir marró a les seves obres per crear els seus propis salvatges: rebels musculosos, hipermasculins, vestits de cuir negre amb motors molt potents entre les cames. Aquell mateix any, l’estil va ser adoptat pel Satyrs Motorcycle Club, el primer club de rebels gais, i va fer realitat el món de fantasia de Tom. Com no podia ser d’una altra manera tractant-se de Tom, aquest aviat va adaptar els seus nous icones gais afegint gorres i pantalons de muntar de cuir, botes fins al genoll i la marca “Tom” al dipòsit de gasolina de totes les motos.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEls motoristes de Tom van aparèixer per primera vegada com a dos \"Motorcycle Boys\" a \u003cem\u003ePhysique Pictorial\u003c\/em\u003e a l’hivern de 1958. Un altre va aparèixer a la portada de l’edició d’abril de 1960. A partir d’aquell moment, els motoristes van ser els protagonistes del seu contingut, un gest als seus lectors nord-americans i una mostra de la seva creixent obsessió. Quan el 1968 es va decidir emprar un personatge recurrent, un avatar personal, va crear Kake, el motorista vestit de cuir per excel·lència, i va presentar les seves aventures de tota mena en historietes de 26 vinyetes. Tom va adoptar la vestimenta de Kake i es va deixar veure amb una jaqueta de cuir negra, una samarreta blanca, texans i botes altes fins al final de la seva vida.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe Little Book of Tom: Bikers\u003c\/em\u003e inclou les primeres imatges de Tom per a Physique Pictorial, a Kake amb el seu equipament arquetípic, historietes i dibuixos torrencials individuals en 192 pàgines plenes d’homes sexys i masculins que gaudeixen d’altres homes masculins vestits de cuir negre, amb texans blaus i botes altes. I tot això en moto.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57056667533656,"sku":"LIB-TH-TA-747","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/TOM_OF_FINLAND_BIKERS_PO_INT_3D_44044.jpg?v=1776118031"},{"product_id":"the-little-book-tom-cops-robbers-tom-of-finland","title":"The Little Book of Tom: Cops \u0026 Robbers","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eEl gust de Tom per agents de policia i delinqüents, i la tensió sexual entre ells, va néixer en els últims anys de la seva carrera. “Mai no he estat a la presó”, va comentar en una classe a l’Institut de les Arts de Califòrnia el 1985, “però m’han explicat que és un món tancat on existeixen diferents rols i la gent es comporta d’una manera diferent a com ho fa en llibertat. Em fascina. És un altre tema que no deixo d’abordar una i altra vegada”. Amb això, Tom confirmava que no deixava de fantasiar-hi una i altra vegada, ja que només incloïa en les seves obres allò que l’excitava sexualment.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEls uniformes dels motoristes de la patrulla d’autopistes de Califòrnia eren els seus favorits: color canyella i ajustats, amb botes altes i suaus guants de cuir negre. El dibuixant va dissenyar les seves pròpies variants d’aquests uniformes, una barreja d’atrezzo militar i policial, i va crear delinqüents ben mascles però que els agents poguessin atrapar, tot i que, un cop enxampats, la lluita de poder podia decantar-se cap a qualsevol costat. Tom estava decidit a mostrar-ho tot alhora que representava els rols masculins per igual, i era tan probable que els seus policies acabessin feliçment ensartats en un penis criminal com infligint un coit de càstig. Criticat per alguns que consideraven que la seva obra era una glorificació del poder, Tom va ser ràpid a recordar que el món que ell creava era de fantasia, on tot era possible i consensuat, fins i tot a la presó.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe Little Book of Tom: Cops \u0026amp; Robbers\u003c\/em\u003e explora la fascinació de Tom pel món de la justícia i la delinqüència a través d’una combinació de tires còmiques, dibuixos i il·lustracions a pàgina completa en un format compacte i assequible de 192 pàgines. La selecció de fotogrames i cartells de pel·lícules històriques, fotografies personals i esbossos de Tom, així com les pròpies imatges de referència de l’artista, converteixen aquest llibre en molt més que un repàs dels seus còmics.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57056667631960,"sku":"LIB-TH-TA-748","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/TOM_OF_FINLAND_COPS_ROBBERS_PO_INT_3D_44026_a7e54475-911a-47c7-87ce-e9a7b785ef99.jpg?v=1776118825"},{"product_id":"anela-box-set","title":"Anela (Box Set Vinilo)","description":"\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003eEdició limitada \u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003eAnela Box Set\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e, una presentació especial del tercer àlbum d’estudi de Belén Aguilera concebuda com a peça integral dins l’univers visual i narratiu del projecte.\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003eInclou caixa premium amb acabat mat amb el logotip de \u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003eAnela\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e vernissat en brillant. Conté vinil marmolat de 140 g acompanyat d’un llibret de 12 pàgines amb lletres, il·lustracions i anotacions manuscrites de l’artista. L’edició incorpora a més un pòster exclusiu de 30 × 60 cm i una carta personal impresa en paper de cotó amb sobre tancat mitjançant segell de lacre amb l’emblema de l’àlbum.\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003eAnela\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e desenvolupa un imaginari oníric on dialoguen música, teatralitat i elements de fantasia i mitologia, consolidant una nova etapa estètica dins la trajectòria de Belén Aguilera.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Belén Aguilera","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57114804617560,"sku":"VIN-AN-BE-793","price":64.9,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/BAcaja_1.png?v=1776271551"},{"product_id":"el-libro-de-las-flores-taschen","title":"Pierre-Joseph Redouté. El libro de las flores. 40th Ed.","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eEl pintor floral \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ePierre-Joseph Redouté\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (1759-1840) es va dedicar en cos i ànima a les arts botàniques i va plasmar la diversitat de les plantes amb flors en aquarel·les que es van publicar com a gravats puntejats, amb acurades descripcions. \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eAdorat i admirat per l’alta societat parisenca,\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e va comptar amb una xarxa de mecenes, entre els quals hi havia \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ela esposa de Napoleó, Josefina.\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e Va ser anomenat el “Raphael de les flors” i fins avui està considerat un \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003emestre de la il·lustració botànica.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAquesta edició, adaptació del nostre exitós volum XL, es presenta en un format més petit i accessible, i reuneix alguns dels \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003egravats botànics en color dels seus magnífics volums \u003cem\u003eLas rosas,\u003c\/em\u003e \u003cem\u003eLas lilas\u003c\/em\u003e i \u003cem\u003eLa selección de las más bellas flores y ramas con los mejores frutos.\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e Una mostra de la seva extraordinària habilitat per combinar precisió i bellesa que ofereix una visió única de \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003emagnífics hivernacles i jardins del París d’antany.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57115944419672,"sku":"LIB-PI-TA-800","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/REDOUTE_BOOK_OF_FLOWERS_45_IE_3D_45461.jpg?v=1776288438"},{"product_id":"kate-moss-by-mario-testino","title":"Kate Moss by Mario Testino","description":"\u003cp\u003eA Mario Testino se li reconeix com el millor fotògraf de moda de la seva generació. No obstant això, les seves imatges de Kate Moss van més enllà de la moda. Aquesta col·laboració emblemàtica, fruit de tres dècades d’una amistat i un \u003cem\u003eglamour\u003c\/em\u003e extraordinaris, suposa una incursió íntima a les vides i les ments de dos autèntics creadors de tendències.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDescobreixi la història d’una de les amistats més extraordinàries de la moda, des del \u003cem\u003ebackstage\u003c\/em\u003e dels primers desfilades fins a les atrevides produccions editorials que ambdós continuen realitzant per a les revistes més prestigioses del món. \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAquest llibre és l’homenatge personal de Mario a la seva gran musa: una noia jove que va captivar el seu cor i la seva mirada amb la seva bellesa, sentit de l’humor i carisma, i la imatge de la qual en les seves fotografies ha estimulat la imaginació de mig món.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAl llibre s’inclou:\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUn pròleg de Mario Testino\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn text exclusiu de Kate Moss\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eMés de 100 imatges en blanc i negre i en color, moltes d’elles fotografies personals inèdites\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57120283197784,"sku":"LIB-KA-TA-805","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/TESTINO_KATE_MOSS_PO_GB_3D_44070.jpg?v=1776343105"},{"product_id":"libro-marilyn-contra","title":"Marilyn","description":"\u003cp\u003e«Pensem en Marilyn, que encarnava l’idil·li de tot home amb Amèrica; Marilyn Monroe, que era rossa i bonica, i tenia un dolç fil de veu i tota la claredat dels jardins límpids de les cases americanes. Ella va ser el nostre àngel, el dolç àngel del sexe, i el sucre del sexe brollava d’ella com la ressonància sonora de les més fines vetes d’un violí. Als cinc continents, els homes més versats en amors la desitjaven, i per ella també bategaven les típiques pústules de l’adolescent que acaba de trobar la seva primera feina en una benzineria, ja que Marilyn era la lliberació, un autèntic Stradivarius del sexe, tan enlluernador, indulgent, còmic, complaent i tendre que fins i tot el músic més mediocre compensava la seva manca d’art amb la màgia evanescent del seu violí». Així comença ―i continua, sense perdre força― aquest retrat inoblidable d’un dels grans icones del segle xx, una actriu extraordinària que va brillar amb llum pròpia en alguns fites del cinema nord-americà com \"Con faldas y a lo loco\", \"La tentación vive arriba\", \"Los caballeros las prefieren rubias\" o \"Vidas rebeldes\", abans d’apagar-se i desaparèixer amb només 36 anys. Allò que inicialment havia de ser un pròleg per a un llibre de gran format amb fotografies de Marilyn Monroe que es va encarregar a Norman Mailer ―que per aquella època ja era una llegenda de la literatura nord-americana―, es va convertir, sota el prisma incombustible i apassionat del mestre del Nou Periodisme, en una de les biografies més intenses i desenfrenades que s’han escrit mai. Aquest va ser un dels llibres més venuts de Mailer ―no exempt de polèmica, perquè apunta que la mort de l’actriu podria haver estat un assassinat perpetrat des de les més altes esferes―, que ara recuperem en una nova traducció per celebrar el centenari del naixement de l’actriu.\u003c\/p\u003e","brand":"Contra","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57128581628248,"sku":"LIB-MA-CO-822","price":22.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788410045392.jpg?v=1776431186"}],"url":"https:\/\/www.plasticbooks.es\/ca\/collections\/arte-imagen-y-diseno.oembed?page=4","provider":"Plastic Books","version":"1.0","type":"link"}